Romanse Rachmaninowa: historia, wideo, treść, interesujące fakty

Romances Rachmaninow

Romanse S.V. Rachmaninow nazywany jest jego duchowym wyznaniem. Kompozytor stworzył wiele dzieł w tym gatunku - około ośmiu tuzinów, z których każdy charakteryzuje się niesamowitą szczerością. Taka uwaga Siergieja Wasiljewicza na kompozycje wokalne jest dość zrozumiała - często powtarzał, że kochał poezję i zawsze podnosił ją do drugiego miejsca po muzyce.

Historia stworzenia

Rachmaninow pojawił się na piśmie w dzieciństwie, chociaż początkowo wolał improwizować, nie przejmując się poprawianiem notatek na papierze. Ale przyszły wielki kompozytor zaczął pisać swoje prace dopiero od 1887 r. I od razu spróbował swoich sił w różnych gatunkach, w tym gatunkach wokalnych. Nie ma jednak informacji o kompozycjach dla głosów tych lat, być może dlatego, że Rachmaninow nie uważał ich za ważne i nie starał się ich zachować. Kompozytor postanowił rozpocząć odliczanie swoich dzieł wokalnych z 1890 r., Kiedy jego kompozycje zostały napisane na głos „U bram klasztoru świętego” słowami M. Lermontowa i „Nie powiem ci nic” w słowach A. Feta, wskazanych przez niego jako nr 1 i nr. 2. Od tego czasu romans stał się jednym z ich ulubionych gatunków Rachmaninowa i regularnie powracał do niego w swojej pracy. Jeśli te kompozycje z pierwszych lat były bardzo podobne w stylu do muzyki P.I. Czajkowski, w kompozycjach wokalnych z 1891 r. Wyraźnie słychać wpływ E. Griega. Mówimy o dwóch romansach: „To było w kwietniu”, napisanych we francuskim tekście E. Payerona, oraz „Robiło się ciemno” w słowach A. Tołstoja.

W okresie po zakończeniu Konserwatorium Moskiewskiego i do drugiej połowy lat 90. XIX wieku Siergiej Wasiljewicz napisał trzy opus kompozycji na głos. Już wyraźnie zarysowują cechy twórczej indywidualności Rachmaninowa i interpretację gatunku romansu, charakterystycznego dla jego pióra, kiedy szeroka i ekspresyjna melodia wokalna organicznie łączy się z wirtuozowską partią fortepianu bogatą w barwne niuanse, staje się oczywista.

Sześć romansów, które zostały napisane przed połową 1893 r., Włączono do op.4. Najlepszą kompozycją tej grupy jest romans „W cichych nocach tajemnicy” (wersety A. Feta), który był skierowany do krewnego maestro V.D. Scalon

Romanse op.8 powstały jesienią 1983 roku i stały się swoistą odpowiedzią na odejście popularnego wówczas poety N. Plescheyeva. Co ciekawe, sam Rachmaninow nigdy go nie widział i znał go tylko z książek i słów znajomych. Być może słyszał coś o wielkim poecie od swojego dziadka Arkadego Aleksandrowicza, który nie tylko dobrze go znał, ale także poświęcił mu kilka swoich romansów. To opus zawiera sześć kompozycji, z których najsłynniejsze są uważane za „Dziecko, jako kwiat jesteś piękny!” i „śpij”.

W 1896 r. Narodził się kolejny cykl 12 romansów, nazwany op. 14. Ponieważ w tym okresie Rachmaninow wciąż poszukiwał swojego stylu, to dzieło jest bardzo zróżnicowane w obrazach. Wiersze użyte przez Siergieja Wasiliewicza są nierówne. Wśród ich autorów są uznani mistrzowie tekstu poetyckiego, tacy jak A. Tolstoy, F. Tyutchev, A. Fet i inni, a także mało znani poeci N. Minsky i K. Balmont w tym czasie. Najpopularniejszym romansem z tego cyklu w czasach Rachmaninowa były Wiosenne Wody.

Wiosną 1902 r. Ukończono kolejne, 21. dzieło kompozycji na głos, obejmujące 12 utworów. Trudno jest wyróżnić wśród nich coś szczególnie wybitnego - wszystkie romanse tego cyklu można bezpiecznie przypisać najwyższym arcydziełom dzieła Rachmanina. Najsłynniejsze z dzieł tego opusu można uznać za „liliowe” na słowa E. Beketovej i „Tu jest dobrze” na wersetach G. Galkiny.

Cztery lata później Rachmaninow uzupełnia kolejną grupę romansów, które są połączone pod numerem opus 26. Cykl piętnastu prac wyróżnia się m.in. cechami stylistycznymi związanymi z operowym poszukiwaniem kompozytora. Dlatego niektóre z jego pism z tej grupy mają charakter dramatycznego monologu. Wśród nich jest na przykład romans „Odpoczywamy” według słów A. Czechowa.

36 opus składał się z czternastu romansów. Dwanaście z nich zostało nagranych na wysokości 1912 roku, jeden o nazwie „It Can't Be” został wydany dwa lata wcześniej, w 1910 roku, a Vocalise został skomponowany w 1915 roku i został dodany do grupy później. W tym opusie zwraca uwagę zainteresowanie Rachmaninowa poezją Puszkina. Jeśli wcześniej zwrócił się do niej raz w romansie „Nie śpiewaj przede mną piękna”, tutaj na jego wierszach pisane są trzy prace - „Muse”, „Burza” i „Arion”. Ponadto kompozytor użył wierszy K. Balmonta, F. Tyutcheva, A. Feta i wielu innych.

Szczególne miejsce w twórczym dziedzictwie Rachmaninowa zajmuje jego ostatni cykl kameralno-wokalny sześciu romansów, wskazany w opusie nr 38. Charakterystyczną cechą tej grupy utworów napisanych w 1916 roku są źródła poetyckie - wszystkie należą do pióra autorów współczesnych kompozytorów, którzy starali się aktualizować obrazy i środki poetyki. Rachmaninow uważał Daisies i Pied Piper za najlepsze romanse w tym cyklu.

Ciekawe fakty

Dziadek kompozytora, Arkady Aleksandrowicz, był człowiekiem uzdolnionym muzycznie i bardzo lubił grać na fortepianie. Żył 73 lata i do ostatnich kilku godzin dziennie spędził na instrumencie muzycznym. Komponował, a zwłaszcza kochał romanse i gry na fortepianie, jak jego wnuk. Niektóre z jego dzieł zostały opublikowane, ale większość z nich została utracona. 11 dzieł Arkadego Aleksandrowicza osiągnęło nasze dni, wśród nich 7 romansów i 3 duety wokalne.
Arkady Aleksandrowicz Rachmaninow napisał romans do słów A.N. Plescheeva „Sen”. Wiele lat później Siergiej Wasiljewicz wziął te same wiersze za swoją kompozycję wokalną.
Romans do słów A. Tołstoja „Czy pamiętasz wieczór?” Rachmaninow uważał za najbardziej niefortunne spośród wszystkich swoich dzieł wokalnych.
Romans „In the Silent Night of the Secret” powstał 17 października 1890 roku, ale później kompozytor wielokrotnie wracał do niego i przepisywał poszczególne fragmenty. Ostateczna wersja tego utworu, która brzmi dzisiaj w salach koncertowych, ma niewielkie podobieństwo do wersji oryginalnej.
W twórczym dziedzictwie wielkiego kompozytora znajdują się inne kompozycje o nazwie „Romans” - na przykład druga część Kwartetu nr 1 i pierwsza kompozycja na skrzypce w opusie nr 6.
Jego pierwsza opłata w wysokości 500 rubli otrzymana od wydawcy K. Guthena za wydrukowanie klawiera „Aleko”, dwa utwory na wiolonczelę op.2 i sześć romansów op.4, Rachmaninow nie mógł wydać, ponieważ natychmiast spłacił swoje długi.
Romans „Spring Waters” w czasach Rachmaninowa miał bardzo ciekawą interpretację. Rewolucjoniści słyszeli w porywach budzącej się natury, wzywający do walki i wzrostu świadomości społecznej. W jaki sposób ta kompozycja wokalna pomogła uwolnić się z epoki ucisku można teraz przeczytać w literaturze muzycznej z czasów sowieckich.
Podstawą dzieła „Los” z op.21 Rachmaninowa jest słynny motyw z V Symfonii Beethovena. Ten romans poświęcony jest F. Chaliapinowi, który wykonał go po raz pierwszy po jego stworzeniu.
W sercu największego mistrza miłość wielokrotnie błysnęła, co zainspirowało go do napisania romansów. Pod wpływem tego uczucia powstały „W milczące noce tajemnicy” (poświęcone V. Skalonowi), „O nie, błagam, nie odchodźcie” (poświęcone A. Lodyzhenskaya): „Nie śpiewajcie przede mną piękna (poświęconego N. Satinie) .
Będąc na emigracji, Rachmaninow nie napisał ani jednego romansu.

Treść

Siergiej Wasiljewicz uważał gatunek romansu za ideał ucieleśnienia doświadczeń lirycznych. Dlatego liryczna sfera dominuje w jego wokalnych opusach, ale humorystyczne, codzienne i tragiczne obrazy są w nich bardzo rzadkie.

W początkowych latach Rachmaninow często zwracał się do gatunku rosyjskiej pieśni lirycznej, który na wiele sposobów można wyjaśnić miłością dziedzictwa Czajkowskiego. Szczególnie gorąco słyszane w piosenkachZakochałem się w moim smutku„i”Wow mój niva„Kompozytor wybiera takie teksty poetyckie, które opowiadają o cierpieniach miłości i niedopuszczalnych mękach psychicznych. Temat ten jest również związany z poezją orientalną, która również nie była obca Rachmaninowi.Nie śpiewaj na mnie pięknie„jak również szkice”Jest dobra w południe", "W mojej duszy", "W nocy w moim ogrodzie„i inne. To prawda, że orientalizm w tych kompozycjach jest bardziej warunkowy i nie tak wyraźnie odtworzony, jak w dziełach M. Balakireva.

W swojej muzyce wokalnej Rachmaninow zdołał pokazać się jako wspaniały mistrz pędzla i farby, który „namalował” prawdziwą galerię obrazów naturalnych - „Wysepka", "Dobrze tutaj", "Bez„i wiele innych.

W pracy Rachmaninowa znalazł ucieleśnienie i tragiczny temat. Że przeważa w romansach opusu numer 21 i numer 26, które powstały w trudnym dla artysty okresie. Następnie Siergiej Wasiljewicz bardzo martwił się porażką debiutanckiej symfonii i próbował przekazać wszystkie swoje uczucia w swoich utworach - kompozycje ”Los", "Jak boli", "Znowu jestem sama", "Wszystko mija".

Jako prawdziwy artysta, Rachmaninow nie mógł nie poruszyć tematu sztuki i jego przeznaczenia. W tym planie romanse są orientacyjne ”Ariona", "Muse„i”Kajdanki".

Rachmaninow był kompozytorem niesamowitego talentu. Bez względu na to, jakiego gatunku dotknie, pod jego ręką zdobył niezwykłą duchową i artystyczną doskonałość. A od romansu wielkiemu muzykowi udało się zrobić pozornie niemożliwy - gatunek o naprawdę nieograniczonych możliwościach. A co najciekawsze, Rachmaninow nie interesował się artystyczną wartością tekstu, dla niego ważne były tylko obrazy i znaczenie, jakie włożyli w nie autorzy. To prawda, że kompozytor zawsze interpretował je na swój sposób, tworząc zupełnie inny obraz poetycki, urzekający dźwiękiem.