Ray Charles: biografia, najlepsze piosenki, ciekawe fakty, słuchaj

Ray Charles

Ray Charles nigdy nie chciał być sławny. Jego zdaniem sława jest jak ból głowy. Ale zawsze chciał być wspaniały. I stał się jednym. Frank Sinatra mówił o Karolu jako geniuszu. Elvis Presley, Stevie Wonder, Billy Joel, Mig Jagger i inni popularni wykonawcy uważali go za nauczyciela, którego piosenki określały ich muzyczną karierę.

Ray nagrał 70 albumów studyjnych, mnóstwo złotych płyt i otrzymał 17 nagród Grammy. On sam był zaskoczony liczbą ludzi, którzy zgromadzili się na jego koncertach daleko poza Ameryką. I to było prawdą. Ślepy Afroamerykanin, ojciec duszy, genialny pianista, kompozytor i aranżer przyszedł słuchać wszystkiego. Jaki jest jego sekret? W talencie, pomnożony przez szczerość i pasję do muzyki.

Krótka biografia

Życie Raymonda Charlesa Robinsona - seria strat i zwycięstw od dzieciństwa. Urodził się 23 września 1930 r. W południowych Stanach Zjednoczonych w mieście Albany w stanie Georgia. Kilka miesięcy po urodzeniu rodzina przeprowadziła się do Greenville na Florydzie. To tutaj minęło dzieciństwo przyszłego piosenkarza. Rodzina żyła w ubóstwie. Wychowanie syna spadło na ramiona matki, delikatnej i drobnej kobiety. Ojciec zniknął w pracy, a później całkowicie opuścił rodzinę.

Jak wiesz, kłopoty nie przychodzą same. W wieku 5 lat Ray stał się niewidomy. Pojawiła się jaskra, w wyniku której chłopiec całkowicie stracił wzrok po dwóch latach. Jednocześnie z okropną chorobą dochodzi do kolejnej tragedii. W oczach Raya tonącego młodszego brata. Do końca życia żałował, że nie może go uratować.

Przestań widzieć świat - przerażający. Ale nie dla Raya. Mama przygotowała chłopca na przyszłe życie. Opowiedziała, jak poruszać się po domu, jak wykonywać obowiązki domowe. Umył naczynia, posiekane drewno i zrobił absolutnie wszystko, co widząca osoba. Sąsiedzi obwiniają matkę za taką edukację, a Ray był wdzięczny.

Obok ich domu w Greenville była kawiarnia, w której często grali w boogie-woogie. Ledwo słysząc znajomą melodię, chłopiec rzucił wszystko i pobiegł do kawiarni, gdzie nauczył się grać na pianinie.

Po utracie wzroku jej matka wysłała syna do Szkoły św. Augustyna dla Głuchych i Niewidomych. Tutaj Ray kontynuował edukację muzyczną w alfabecie Braille'a. Nauczył się subtelności grania na klarnecie, saksofonie i innych instrumentach, śpiewając w chórze baptystów. Tutaj po raz pierwszy napotkał rasizm w twardej formie: obelgi i walki białych uczniów.

W wieku 15 lat Ray stracił matkę. Nie mógł płakać, tak wielki był żal. Po tym Charles decyduje się opuścić szkołę i iść do dziewczyny swojej matki w Jacksonville. Nieco później chciał niepodległości. Skończył więc w Orlando, gdzie czekał na niego głód, bieda, gra w różnych kawiarniach i narkotykach, zależność, która trwała 17 lat.

Ray zaczął występować z zespołem The Florida Playboys, który w większości składał się z białych wykonawców. Młody Afroamerykanin lubił grę jednego z uczestników i zaproponowano mu zastąpienie pianisty.

Sen o własnej grupie nie dawał przyszłej duszy duszy odpoczynku. Nadszedł czas, aby wznieść się na nowe wyżyny, gdy moja matka mu go zapisała. Od razu wykluczył duże miasta - prawdopodobieństwo zostania jest zbyt wysokie. Ray poprosił znajomego, aby spojrzał na mapę miasta, która znajduje się po drugiej stronie kraju, jeśli narysujesz linię prostą od Orlando. Seattle czekało przed nami.

W Seattle zaczyna nagrywać własne piosenki, podążając w kierunku R & B. Jedną z najpopularniejszych kompozycji tego czasu jest „Baby, let mehold your hand”, która otrzymała uznanie. Wszyscy mówili, że śpiewa jak Nat „King” Cole. Ray nie zaprzeczył temu, doskonalił swoje umiejętności, śpiewał, cieszył się swoją ulubioną aktywnością. Według krytyków, jego wczesne piosenki brzmiały zimno i mniej emocjonalnie. Wszystko zmieniło się w latach 50., kiedy Ray podjął kolejną ważną decyzję w życiu - być sobą. Więc dusza zaczęła się pojawiać.

Ray Charles dosłownie zjednoczył biało-czarną kulturę muzyczną w jedną. Dusza zawierała jazz, rhythm-and-blues i duchowy śpiew Negro spirytystów. Ray zmienił boisko. Brak imitacji, tylko twój baryton przyprawiony różnymi jękami, okrzykami i innymi dźwiękami. To sprawiło, że jego dzieło było wyjątkowe, niezapomniane, żywe i prawdziwe.

Pod szyldem Atlantic Records Ray Charles nagrał jedną z najsłynniejszych piosenek - „I Got a Woman”. Narzekanie na wokal w połączeniu z aranżacją na wiatr nadawało kompozycji emocjonalność, która wciąż mnie dotyka.

Szczyt sukcesu Raya Charlesa wiąże się z wydaniem albumu „What'd I Say”. Łączy w sobie gospel, jazz i blues. Pomimo popularności utworu o tej samej nazwie nie było dozwolone w radiu. Uznano to za zbyt seksowne ze względu na wokalny charakter Raya. Nie przeszkodziło to wielu wykonawcom w włączaniu kompozycji do ich repertuaru w przyszłości.

Później Charles idzie do wytwórni płytowej ABC, gdzie zaczyna zarabiać duże opłaty. To czas hitów „Georgia On My Mind” i „Hit the Road Jack”. Popularność piosenkarza i kompozytora rośnie, koncertuje i kontynuuje nurkowanie w świecie muzyki tak głęboko, jak to możliwe, wydając nowe hity.

Recesja zawodowa ma miejsce w połowie lat 60-tych. Jest związany z aresztowaniem za posiadanie heroiny. Rehabilitacja narkotykowa pomogła uniknąć kary więzienia. Otrzymał rok próby. Narkotyki się skończyły.

Geniusz muzycznego świata zmarł w wieku 73 lat, 10 czerwca 2004 r. W swoim domu w Beverly Hills w Kalifornii. Zaostrzona choroba wątroby. Po jego śmierci ukazało się kilka kolejnych albumów, które otrzymały 5 nagród Grammy. Talent Ray Charles nie może być przeceniony, mogą cieszyć się i być zaskoczeni nieskończoną energią.

Ciekawe fakty:

• Będąc niewidomym, Ray jeździł na rowerze i motocyklu.
• Zawsze golił się przed lustrem.
• Ray był dwukrotnie żonaty, chociaż liczba kobiet, z którymi był pasjonatem, nie ograniczała się do liczby „dwóch”. W sumie miał 12 dzieci z 9 różnych kobiet. Następnie spadkobiercy dali mu 20 wnuków i 5 prawnuków.

• W 2004 roku Ray przekazał 1 milion dolarów każdemu dziecku.
• Charles pomagał Martinowi Lutherowi Kingowi w walce z rasizmem. Sponsorował działalność pastora, wysyłając mu pieniądze z koncertów. Ray nie odważył się głosić kazaniami, bał się, że się nie powstrzyma i „nie złamie drewna”.
• Singiel „Georgia on My Mind” stał się oficjalnym hymnem stanu Georgia - miejsca, w którym narodziła się dusza.
• Piosenka „What'd I Say” to czysta improwizacja. Na jednym z koncertów Ray miał 10-12 minut na trening. Poprosił kobiety, które śpiewały razem z nim, aby po prostu powtórzyły po nim frazy - charakterystyczne dla śpiewów kościelnych. Tak narodził się nowy hit. Po koncercie ludzie podeszli do niego i byli zainteresowani, gdzie kupić płytę.
• Jego najsłynniejszym hitem w Ameryce był utwór „I Can't Stop Loving You”. Objęła prowadzenie przez 5 tygodni.
• Ray Charles był jednym z kilku czarnych wykonawców, którzy stali się numerem jeden na listach przebojów w kraju.
• Stając się sławny, usunął Robinsona z jego nazwiska, aby uniknąć pomyłki z bokserem Rayem Robinsonem.
• Miał operację wymiany stawu biodrowego jesienią 2003 roku.
• Przed każdym koncertem wziął szklankę ginu z kawą, co dało mu odwagę i entuzjazm.
• Na początku lat 60. prawie umarłem podczas lotu z Luizjany do Oklahoma City. Lód całkowicie pokrył przednią szybę samolotu, powodując, że pilot leci losowo. Po kilku okrążeniach w powietrzu przez mały obszar na szybie udało nam się zobaczyć przestrzeń wokół i wylądować samolot.
• Na początku lat 90. brał udział w reklamie firmy „Diet Pepsi”.

• Ray nie lubił komunikować się z dziennikarzami i niechętnie dawał autografy, ponieważ nie widział, co dokładnie będzie musiał opuścić obraz.
• Jego przykład i ogłuszający sukces stały się inspiracją dla innych niewidomych muzyków: Ronnie Milsap i Terry Gibbs.
• Zapisy Karola znajdują się w Bibliotece Kongresu.
• W rodzinnym mieście Albany w 2007 roku otwarto Park Ray Charles Plaza z okrągłym cokołem obrotowym, na którym znajduje się rzeźba z brązu słynnego wykonawcy fortepianu.
• Jednym z hobby Ray'a było szachy.
• Był pierwszym, który połączył rytm i blues z kościelnymi śpiewami Negro.
• Przedstawiony na znaczkach pocztowych Stanów Zjednoczonych, seria poświęcona muzycznym idolom.
• Ray Charles otrzymał swoją gwiazdę na Hollywood Walk of Fame 16 grudnia 1981 roku.
• Według sondażu magazynu Rolling Stone, Ray zajął drugie miejsce jako największy piosenkarz swojej epoki. Badanie przeprowadzono w 2008 roku.

• Przemawiał podczas inauguracji prezydenta Ronalda Reagana w 1985 roku. Spowodowało to lawinę niezadowolenia i wynikało z odmiennych przekonań politycznych. Ray był uważany za demokratę, a Reagan był republikaninem. Według agenta muzyka po prostu zarobił pieniądze. Opłata za wykonanie wyniosła 100 tysięcy dolarów.
• Przemawiał także podczas pierwszej inauguracji Billa Clintona w 1993 roku.
• Na jednym z koncertów w południowej Francji młody mężczyzna wszedł na scenę i zaczął występować „Mess around”. Co zrobił Ray? Zaczął towarzyszyć fanowi.

Najlepsze piosenki

Śpiewały wiele piosenek. Aby słuchać ich wszystkich, zajmie to więcej niż jeden dzień. Ale jego fani emitują kilka piosenek, które otrzymały status nieśmiertelnych.

„Mam kobietę”. Napisany we współpracy z Renaldem Richardem w 1954 roku, oparty na popularnej piosence kościelnej Negro. Wystarczyło zmienić tekst, dodać rytmy jazzowe i bluesowe, aby kompozycja stała się znana na całym świecie.

„Georgia on My Mind” dzięki Rayowi została wydana w 1960 roku, chociaż została napisana 30 lat wcześniej. W 1961 roku muzyk otrzymał dla niej Grammy.

„Hit The Road Jack” zbudowany na dialogu mężczyzny i kobiety, który próbuje go wyprzeć. Napisany przez Percy'ego Mayfielda w 1960 r., Ale zyskał sławę w wykonaniu Karola, który wiedział, jak stworzyć elegancki układ. Przy okazji, impreza kobieca była wykonywana przez Margie Hendricks - zwykłą żonę Raya.

Hit The Road Jack (posłuchaj)

„Nie znasz mnie” wypełnione miłosnymi tekstami. Piosenka opowiada o tych, którzy pomimo silnej miłości wolą pozostać w cieniu ukochanej osoby.

„Co powiedziałbym” - losowo urodzony bluesowy utwór, który podbił miliony ludzi. Uważa się, że ta kompozycja była protoplastą duszy.

Co powiedziałbym (posłuchaj)

„Nie mogę przestać cię kochać” cały kraj powstał w 1962 roku. Piosenka ma wzruszający wokal, dzięki czemu zajęła pierwsze miejsce na listach przebojów w Stanach Zjednoczonych.

„Rozejrzyj się”. Publiczność usłyszała zaraźliwe rytmy tej piosenki w 1953 roku. To jeden z pierwszych hitów Ray'a.

„Alleluja kocham ją tak”, wykonane przez Raya w 1956 r. w sposób charakterystyczny dla tamtych czasów. Była śpiewana przez wielu wykonawców, a także inne kompozycje ojca duszy.

Hallelujah I Love Her So (posłuchaj)

„Ameryka piękna” - Kolejny wzruszający singiel, z którego chcę płakać. Ray przepuścił wersję 1895 i zrobił to bezbłędnie i fachowo.

„Niech dobre czasy się toczą” - pierwsza piosenka, za którą otrzymał Grammy.

Najlepsze filmy o Rayu Charlesie i jego udziale

Jasne życie idola milionów, pełne tragedii i wielkości, stanowiło podstawę filmu „Ray”. Taśma została wydana w 2004 roku. Karol zmarł kilka miesięcy przed premierą. Wiedział, że zostanie o nim napisany film autobiograficzny, a nawet poprosił o scenariusz w alfabecie Braille'a. Zdjęcie wykonane przez Taylora Hackforda otrzymało wysokie oceny od krytyków filmowych. Muzyczny geniusz zagrał Jamie Foxx. Za tę rolę otrzymał Oscara.

Sam Ray Charles również próbował swoich sił w aktorstwie. Zagrał w odcinkach następujących filmów:

• „The Blues Brothers” (1980) jako gospodarz Ray's Music Exchange;
• „Raise the Stakes” (1989) w roli Juliusa;
• „Ray Alexander: Smak dla sprawiedliwości” (1994);
• „Undeterred Spy” (1996) jako kierowca autobusu;
• „The Adventures of Super Dave” (2000) jako sam.

Były to zarówno taśmy komediowe, jak i dramatyczne.

Zobacz Ray może być w serialu telewizyjnym:

• w amerykańskim dramacie medycznym „Saint Elswer” (1987) Ray pojawia się w jednej z serii w roli Arthura Tibbitsa;
• „Kto tu jest szefem?” - kolejny serial telewizyjny, w którym grał Charles Charles. Tytuł serii nawiązuje do jednego z jego hitów - „Hit the Road, Chad”;
• w serii „Nanny” (1997 - 1998) był zaangażowany w 4 odcinki w roli Sammy'ego.

Muzyka Raya Charlesa w filmach

Emocjonalne kompozycje Raya Charlesa zabrzmiały nie tylko z odbiorników radiowych. Jego piosenki były powszechnie używane jako akompaniament muzyczny do filmów, których liczba jest imponująca. Oto kilka obrazów:

• „Deadpool” (2016) - „Hit The Road Jack”;
• „Intern” (2015) - „Deed I Do”;
• „The Third Extra 2” (2015) - „Mess Around”;
• „James White” (2015) - „Don't Let The Sun Catch You Crying”;
• „Rescue Mr. Banks” (2013) - „One Mint Julep”;
• „Servants” (2011) - „Hallelujah I Love Her So”;
• „Obiecać nie ma żenić się” (2009) - „I Got A Woman”, „Sweet Sixteen Bars”;
• „Not caught - not a thief” (2006) - „Gold Digger”;
• „Miłość i inne kłopoty” (2006) - „Hit the Road, Jack”;
• Carrier (2002) - „I Got Love”;
• „Steel Giant” (1999) - „Genius After Hours”;
• Dogma (1999) - Alabamy Bound;
• „Sleepless in Seattle” (1993) - „Over The Rainbow”;
• „Dzień Świstaka” (1993) - „Nie znasz mnie”;
• „Rocky 5” (1990) - „Winter Wonderland”;
• „When Harry Met Sally” (1989) - „Winter Wonderland”;
• „Elvis: How It Was” (1970) - „What I I Say?”.

Ray Charles o sobie, życiu i muzyce

Ray uważał się za szczęściarza. Trudno się z tym nie zgodzić, biorąc pod uwagę jego pochodzenie i ślepotę. Uważał mamę za główną osobę w swoim życiu. Podniosła go ściśle i czasami ciężko. Ale to jej słowa zabrzmiały w jego głowie w kluczowych momentach, kiedy trzeba było zrobić następny krok w muzycznej karierze.

Bycie ślepym, według muzyka, nie jest łatwe. Istnieje opinia, że ​​próbował nawet odzyskać wzrok, przedstawiając reklamę na przeszukiwanie dawcy. Ale lekarze uznali operację za zbyt ryzykowną.

Był pełen szacunku dla wszystkich rodzajów sztuki, ale muzyka była uniwersalna dla Raya. Wszyscy to rozumieją. Karol wyjaśnił swój sukces na całym świecie. Zawsze grał dla ludzi. Nie obchodziło go, ilu ludzi było obecnych w sali: 500 czy 5000. Najważniejsze, kompletne poświęcenie i szczerość, aby publiczność ci uwierzyła.

Tworzenie muzyki dla Raya Charlesa było podobne do oddychania. Przepływała przez jego żyły jak krew, wypełniając życie znaczeniem. Słynny piosenkarz nie rozpoznał rapu. Uważał ten kierunek za „obrzydliwe zjawisko”. W końcu muzyka powinna czegoś uczyć, dawać coś osobie. Co zrobił rap? Według Charlesa, nic. Współcześni wykonawcy nie inspirowali go: wszystko wygląda tak samo. Lubił muzykę Charliego Parkera, miała dźwięk.

Muzyk filozofował o śmierci. Wierzył, że lepiej jest żyć krótko, ale przepełniony szczęściem i znaczeniem. Karol umiał żartować, żartować z trudnych chwil swojego życia. Ładuje się energią i pozytywnie nawet przez ekran telewizora. Jaki jest jego otwarty, szeroki uśmiech, pełen szczerości i szczęścia. Jego oczy były zawsze ukryte za ciemnymi okularami przeciwsłonecznymi, ale uśmiech nigdy nie dawał powodu, by wątpić, że Ray Charles był niesamowitą osobą.

Nie bał się eksperymentować, nie bał się być żywy i naturalny publicznie, żył w muzyce. Nic dziwnego, że wraz z jego pojawieniem się pojawiają się duże zmiany w środowisku muzycznym. Ray Charles, zawdzięczamy emocjonalną i zmysłową duszę, żywe rytmy jazzu oraz rytm i blues. Możesz rozmawiać o swojej pracy przez wiele godzin, ale powinieneś usłyszeć pierwsze akordy jego piosenek, zobaczyć język ciała Raya podczas gry na fortepianie, zapominając o wszystkim i zaczynając nieświadomie tańczyć.