Felix Mendelssohn: biografia, interesujące fakty, filmy, praca

Felix Mendelsohn

Jacob Ludwig Felix Mendelssohn-Bartholdy to wybitny niemiecki kompozytor, który zasłynął także jako wirtuoz pianisty, utalentowany nauczyciel i dyrygent. Uważany jest za największego przedstawiciela romantycznego nurtu muzyki klasycznej. Ponadto Mendelssohn założył konserwatorium w Lipsku i został jego pierwszym liderem. Kompozytor przeżył długie życie, ale pozostawił po sobie bogate dziedzictwo artystyczne, w tym popularny Koncert skrzypcowy e-moll i Uwerturę do sztuki „Sen nocy letniej”, a jego słynny „Marsz weselny” zawsze stał się hitem numer jeden. Jednak Mendelssohn ma jeszcze jedną zasługę, za którą cała ludzkość jest niezmiernie wdzięczna. Ponownie otworzył świat zapomnianej do tej pory pracy wielkiego Jana Sebastiana Bacha.

Krótka biografia Felixa Mendelssohna i wiele ciekawych faktów dotyczących kompozytora można znaleźć na naszej stronie.

Krótka biografia Mendelssohna

Felix Mendelssohn urodził się 3 lutego 1809 r. W Hamburgu w bogatej i wpływowej rodzinie żydowskiego bankiera. Jego ojcem był Abraham Mendelsohn, a jego dziadek Moses Mendelssohn, założyciel żydowskiego ruchu oświeceniowego, filozof i głosiciel idei tolerancji religijnej. Kilka lat po narodzinach chłopca jego rodzina zwróciła się do luteranizmu, po tym wydarzeniu drugie nazwisko zostało dodane do głównego nazwiska - Bartholdi. Od najmłodszych lat Felix wychowywał się w sprzyjającym środowisku, które promuje edukację, stworzoną dla dzieci przez kochających rodziców. Otrzymał doskonałą wszechstronną edukację, miał okazję komunikować się ze słynnymi intelektualistami, dom często odwiedzał wybitny filozof naszych czasów Friedrich Hegel i muzyk Karl Zelter.

Mama małego Felixa jako pierwsza zauważyła skłonność do muzyki przyszłego kompozytora i jego siostry Fanny. To ona została ich pierwszymi nauczycielami, zaszczepiła dzieciom poczucie piękna i położyła podwaliny pod notację muzyczną. Kiedy Leah zdała sobie sprawę, że dała wszystko, co mogła, dała swoim dzieciom naukę dla wybitnego berlińskiego nauczyciela muzyki Ludwiga Bergera. Sam Zelter był zaangażowany w teorię z nimi. Chłopak chciał także nauczyć się gry na skrzypcach, w których pomagali mu także pierwszorzędni nauczyciele, a następnie przeszedł na altówkę, która w przyszłości stanie się jego ulubionym instrumentem muzycznym.

Według biografii Mendelssohna, w wieku 9 lat, Felix po raz pierwszy wystąpił publicznie jako pianista, a zaledwie rok później zdobył publiczność swoimi umiejętnościami wokalnymi. Jednocześnie pojawiają się jego wczesne kompozycje: sonaty na skrzypce i fortepian, kompozycje organowe. Heinrich Heine nazwał już wtedy młody talent „cudem muzycznym”. Jednocześnie kompozytor z całą mocą angażuje się w występy koncertowe, ukazuje się publiczności jako dyrygent i wykonawca nie tylko nieznajomych, ale także własnych dzieł, aw 1824 roku na scenie zagrał swoją pierwszą niezależną operę „Dwóch siostrzeńców”.

Kreatywność Mendelssohn

Oprócz edukacji i komunikacji z najmądrzejszymi ludźmi tamtej epoki, podróże zawsze wpływały na pracę i poglądy Mendelssohna. Rodzice zawsze próbowali pokazać chłopcu światło, a gdy miał 16 lat, jego ojciec Abraham zabrał go w podróż służbową do Paryża.

W tym czasie miasto było uważane za kulturalne centrum Europy, słynni kompozytorzy, Rossini i Meyerber, mieszkali i pracowali w nim. Szef paryskiego konserwatorium dał najwyższą ocenę swemu sukcesowi, ale w samym Mendelssohn francuskie tradycje muzyczne nie zrobiły większego wrażenia. Świadczy o tym jego osobista korespondencja z przyjaciółmi i zapisami jego siostry Fanny. Niemniej jednak Felixowi udało się nawiązać użyteczne kontakty w wysokim społeczeństwie kreatywnej inteligencji.

Mendelssohn wrócił do Berlina pod koniec tego samego roku. Młody człowiek wysłany do Goethego i jego gościa po raz pierwszy wykonuje dla niego koncert poświęcony fortepianowi. W sierpniu 1825 r. Ukończył pracę nad swoją pierwszą poważną pracą - operą w dwóch częściach, Wesele Camacho na podstawie Don Kichota.

Biografia Mendelssohna mówi, że latem 1826 roku, w ciągu kilku tygodni, kompozytor napisał jedno ze swoich najbardziej rozpoznawalnych dzieł - Uwerturę do komedii Szekspira „Sen nocy letniej”. 12 minut kompozycji otwiera przed słuchaczem wspaniały świat pełen naiwnych, młodzieńczych snów. W 1827 roku po raz pierwszy zaplanowano sceniczną interpretację ślubów Camacho. Publiczność ciepło przyjęła premierę spektaklu, opera zasługiwała na dobre recenzje krytyków, ale ze względu na ciągłe intrygi i zawiłości za kulisami, druga produkcja została zakłócona. Mendelssohn był tak rozczarowany swoim dziełem, że nigdy nie zrezygnował z pisania oper, ale skupił się na utworach instrumentalnych. W tym samym roku młody muzyk zostaje przyjęty na Uniwersytet Humboldta w Berlinie, gdzie słucha wykładów jednego z pierwszych nauczycieli, Friedricha Hegla.

Od najmłodszych lat Mendelssohn zainteresował się dziełem niezasłużenie zapomnianego wówczas. I.S. Baha. Nawet w dzieciństwie babcia chłopca przedstawiła mu rękopis ”Pasja Mateusza„i Zachter dał mu zeszyty z kompozycjami Bacha jako podręcznikiem w klasie. Później, w 1829 roku, pod kierunkiem Mendelssohna, publiczność ponownie usłyszała„ Pasję Mateusza ”i to wydarzenie przeszło do historii muzyki.

Działalność koncertowa

Po sukcesie programu „Pasja Mateusza” Mendelssohn po raz pierwszy wyrusza w trasę koncertową do Londynu. Wielokrotnie występuje tu z utworami orkiestrowymi, które stały się sławną i rozpoznawalną uwerturą do „Sen nocy letniej”, a także wykonuje ulubione utwory Beethovena i Webera. Koncerty muzyka są tak popularne, że po Londynie udaje się na podbój Szkocji, później, będąc pod niezatartymi emocjami podróży, napisze szkocką symfonię. W domu w Berlinie Mendelssohn przyjeżdża na gwiazdę europejskiej wielkości.

Wizyta w Anglii była tylko początkiem działalności koncertowej kompozytora sponsorowanej przez jego ojca, po czym został wysłany na podbój Włoch, a po drodze odwiedził Goethego. W 1830 roku Mendelssohn otrzymał propozycję objęcia wolnego stanowiska na Uniwersytecie w Berlinie, gdzie wcześniej studiował, ale odrzuca go na korzyść trasy.

Całe lato 1830 roku leci drogą: Monachium, Paryż, Salzburg. W Rzymie kompozytor pozostaje do końca zimy, gdzie pracuje nad wprowadzeniem do Hebrydu i pisze notatki do Pierwszej Nocy Walpurgii. Droga do domu wiosną 1831 r. Przebiega ponownie przez Monachium, gdzie Mendelssohn podaje całą gamę koncertów fortepianowych. Jest pogrążony w namiętnym uczuciu do pięknego Dolphin von Shaurot, poświęca jej nowy koncert Clavier, pośpiesznie pisze go na kartce papieru i występuje przed Królem Bawarii.

Niesamowity sukces Mendelssohna

W wieku 26 lat Felix Mendelssohn zostaje najmłodszym przywódcą Gewandhaus. Natychmiast znajduje wspólny język z orkiestrą, udaje mu się ograniczyć i dostosować muzyków, którzy nawet tego nie zauważają. Koncerty w Gewandhaus pod kierownictwem Mendelssohna szybko stają się ogólnoeuropejskie, a sam kompozytor staje się wybitną osobą. W Lipsku Mendelssohn ma czas na pracę tylko w święta, wtedy kończy tryptyk na temat religijny „Elia - Paweł - Chrystus”, poczęty w okresie Düsseldorfu.

Wkrótce po śmierci ojca, matka Felixa obiecuje mu znaleźć odpowiednią żonę, a jesienią 1836 roku ożenił się z dziewczyną z zamożnej rodziny, Cecilią Jean-Renault. W życiu rodzinnym Mendelssohn zyskał długo oczekiwaną harmonię. Jego żona nie miała szczególnego umysłu, ale była troskliwa i ekonomiczna, ponadto wielokrotnie powtarzał, że wysoko wykształcone panie z wyższych sfer są mu obrzydliwe. Pięć dzieci urodziło się w małżeństwie, a Mendelssohn, zainspirowany życiem, zgarnął nowe, kreatywne pomysły z rodzinnego szczęścia. W 1840 r. Złożył wniosek o założenie pierwszego konserwatorium w Niemczech w Lipsku, które zostało założone trzy lata później.

W 1841 r. Król pruski Fryderyk Wilhelm IV wezwał Mendelssohna do Berlina, który według jego pomysłu miał stać się głównym centrum muzycznym całych Niemiec. Instruuje on kompozytora, aby zaangażował się w reformę Królewskiej Akademii Sztuk. Mendelssohn zdecydowanie podejmuje interesy, ale jego działalność natrafia na tak gwałtowny sprzeciw ze strony berlińskiej inteligencji twórczej, że porzuca swoje próby i opuszcza Berlin.

Ostatni okres życia i twórczości Feliksa Mendelssohna

W 1845 roku król Saksonii przekonuje Mendelssohna do powrotu do Lipska. Ponownie przejmuje prowadzenie Orkiestry Gewandhaus i zachowuje ten post na czas pozostały mu. W 1846 roku zakończył pracę nad oratoriami „Elia” i zaprezentował ją publiczności w Birmingham. Później, w swoich listach do brata, napisał, że dzieła, których nigdy nie stworzył, odniosły taki sukces, jak premiera „Elii”. Przez kilka godzin z rzędu, gdy koncert trwał, publiczność siedziała nieruchomo, nie mieszając się, będąc w ciągłym napięciu.

Po zakończeniu trasy przechodzi do trzeciej części - „Chrystusa”, ale kompozytor przynosi zdrowie i jest zmuszony przerwać pracę. Muzyk jest częściowo dręczony atakami złego nastroju i coraz większym bólem głowy, więc lekarz rodzinny zabrania mu koncertowania. W październiku 1847 r. Doznał udaru i zaraz po nim 3 listopada, drugi. 4 listopada 1847 r. Wczesnym rankiem w 39. roku życia kompozytora Felixa Mendelssohna nie było. Aż do ostatniego oddechu jego ukochana żona Cecilia była obok niego.

Ciekawe fakty o Felixie Mendelssohnie

• W 1821 r. Nauczyciel teorii Zelter wprowadził Mendelssohna do słynnego Goethego, który bardzo pozytywnie zareagował na pisma początkującego muzyka, a później został jego starszym towarzyszem i mentorem.
• Oprócz zamiłowania do muzyki Mendelssohn uwielbiał rysować. Mówił płynnie ołówkiem i akwarelą, często dostarczał listy do przyjaciół i krewnych za pomocą rysunków i zabawnych notatek, które świadczyły o ostrości jego umysłu i radosnym usposobieniu.
• 11 maja 1829 r. W berlińskiej Akademii śpiewu odbyło się pierwsze przedstawienie Pasji Mateusza prowadzone przez Mendelssohna. Wrażenie, które spowodowało pracę, było tak silne, że Akademia postanowiła co roku włączać ją do repertuaru. Po tym przemówieniu odrodził się ruch Bacha w XIX wieku, a Mendelssohn został uznany na całym świecie.

• W czasie, gdy Mendelssohn objął kierownictwo w Lipsku Gevandhaus, otrzymał wiele propozycji włączenia do programu koncertów dzieł utalentowanych młodych i już doświadczonych kompozytorów. Jednym z tych, którzy zaproponowali jego prace był Richard Wagner ze swoją wczesną Symfonią. Ku jego oburzeniu Mendelssohn stracił pracę. To może wyjaśnić silną niechęć Wagnera do kompozytora i jego ostrą krytykę po śmierci tego ostatniego.
• Według ojca Abrahama, to najstarsza córka Fanny muzycznie przedstawiła największe nadzieje. Jednak w tym czasie uważano za nie do pomyślenia dla kobiety karierę muzyczną. Fanny pozostała utalentowanym, ale nieprofesjonalnym kompozytorem.

• Podczas swojej trasy koncertowej w Paryżu Mendelssohn zaprezentował publiczności „The Reformation Symphony”, która nie powiodła się na scenie próbnej z orkiestrą. To wydarzenie było pierwszym poważnym rozczarowaniem twórczym, po którym Mendelssohn został głęboko zraniony.
• Po udanym występie w Londynie Mendelssohn otrzymał bardzo korzystną propozycję zajęcia miejsca głównego dyrygenta festiwalu Rhine w Düsseldorfie. W 1835 roku, po występie na Cologne Music Festival, otrzymał propozycję objęcia stanowiska szefa Gewandhaus Symphony Orchestra w Lipsku i natychmiast ją zaakceptował.
• Z biografii Mendelssohna dowiadujemy się, że w 1836 roku kompozytor otrzymał tytuł doktora filozofii.
• Wizerunek Mendelssohna jest często wyidealizowany, opisując go jako przykładnego człowieka rodzinnego i spokojną osobę. Listy jego siostrzeńca burzą ten obraz, donosi, że kompozytor podlegał drastycznym huśtawkom nastrojów, czasami wpadał w ponury stan lub zaczął mamrotać niezrozumiale. Możliwe, że takie zachowanie stopniowo doprowadziło do pogorszenia stanu zdrowia i doprowadziło do śmierci w młodym wieku.
• Wszystkie dzieci Mendelssohna, z wyjątkiem drugiego najstarszego, który zmarł z powodu długiej choroby, żyły długo i stały się szanowanymi przedstawicielami nauki, kultury i sztuki. Żona Cecylii przeżyła swojego ukochanego męża zaledwie przez sześć niepełnych lat.
• Wiele lat po śmierci kompozytora okazało się, że nie mógł być takim wiernym współmałżonkiem dla swojej żony, jak to uważano za. W dokumentach, które rzekomo istnieją, ale nigdy nie zostały podane do wiadomości publicznej, stwierdza się, że Mendelssohn miał głębokie emocjonalne powiązanie ze szwedzką piosenkarką Jenny Lind. Ciekawe, że słynny gawędziarz Hans Christian Andersen był w niej zakochany. W listach do ukochanego Felix Mendelssohn rzekomo modlił się o jej randki i groził, że odmówi popełnienia samobójstwa. Po pojawieniu się takich plotek pojawiły się wątpliwości, że śmierć kompozytora była spowodowana przyczynami naturalnymi.
• 17 maja 1847 r. Mendelssohn otrzymał najstraszniejszy cios, którego nie był w stanie przeżyć z powodu pogorszenia zdrowia psychicznego - w wieku zaledwie 42 lat jego bratnia dusza, jego ukochana starsza siostra Fanny, umiera z powodu ciosu. Po śmierci obojga rodziców to ona uosabiała jego relację z rodziną, a po jej śmierci kompozytor, własnymi słowami, stracił swoje „ja”.

• Pod rządami nazistów w czasie II wojny światowej nazwisko Mendelssohna, Żyda z urodzenia, zostało usunięte ze stron historii muzyki niemieckiej, a pomnik wzniesiony przed budynkiem Konserwatorium w Lipsku został zburzony i sprzedany za metal.
• Podczas życia reputacja kompozytora była bardzo wysoka. Szanowali go koledzy i studenci. Jednak po śmierci Mendelssohna Richard Wagner, który nazwał utwory muzyka „bezsensowną biczowaniem”, poddał wszystkie swoje prace surowej krytyce. Obwinia go za bezsensowne kopiowanie wielkich klasyków i łączy daremność jego roszczeń do geniuszu z żydowskim pochodzeniem. Jednak współcześni zauważyli niejednokrotnie, że Wagner nie był całkowicie szczery w swoich atakach, a jego prawdziwa opinia często nie zgadzała się z jego pompatycznymi słowami.

Marsz weselny Mendelssohna

Niewielu kompozytorów może pochwalić się tak przełomowym i rozpoznawalnym dziełem jak „Marsz weselny” Mendelssohna. Jeśli z grubsza obliczysz, ile razy był wykonywany przez cały czas w różnych częściach świata, żadne inne arcydzieło muzyki klasycznej nie może pobić tego rekordu. Jednak sam autor nawet nie domyślił się, na co czekał jego twórca, a podczas premiery, gdzie melodia została wykonana po raz pierwszy, publiczność go nie doceniła. Warto zauważyć, że „Wedding March” nie jest dziełem niezależnym, a jedynie częścią muzyki do komedii Szekspira „Sen nocy letniej” i początkowo nie ucieleśniał wzruszającego momentu małżeństwa dwóch kochających serc. Marsz brzmi podczas małżeństwa bohaterów Szekspira, osła i magicznej królowej, i jest niczym więcej niż kpiną i satyrą ponad wspaniałym ceremoniałem. Marsh nabrał nowoczesnego znaczenia po śmierci kompozytora, kiedy przyszły król Prus Fryderyk III i jego narzeczona, angielska księżniczka Wiktoria, wybrali go na muzykę ślubną. Dziewczyna bardzo lubiła muzykę i odpowiedzialnie podchodziła do wyboru prac na ślub. Po przejrzeniu wszystkich sampli wybrała dwie piosenki, z których jednym był „Marsz weselny” Mendelssohna.

Muzyka Mendelssohn w filmach

Muzykę Mendelssohna można znaleźć w wielu filmach i kreskówkach. Reżyserzy wielu krajów i dziesięcioleci często zwracali się do dzieł kompozytora.

Znany kompozytor i krytyk muzyczny Schumann nazwał Mendelssohna „Mozartem XIX wieku” i P.I. Czajkowski bardzo docenił jego zdolności kompozytorskie. Trudno się z tym nie zgodzić, autor słynnych „Pieśni bez słów”, „Marsz weselny” i wielu innych wybitnych dzieł jest znany na całym świecie, a co roku krąg wielbicieli jego talentu rośnie.