Carl Maria von Weber: biografia, ciekawe fakty, kreatywność

Carl Maria von Weber

„Utalentowany człowiek jest utalentowany we wszystkim” - to wyrażenie można słusznie przypisać Karlowi Weberowi. Był nie tylko znanym pisarzem, performerem i dyrygentem, ale także wykazał się wybitnymi umiejętnościami organizacyjnymi i talentem przywódczym. Gdyby nie muzyk Webera, z pewnością znamy dziś Webera jako pisarza lub Webera jako malarza, ponieważ w tych dziedzinach sztuki również okazał się bardzo udany. Ale miłość do muzyki odziedziczona po jej rodzicach decydowała o życiu Karla Marii.

Krótka biografia Carla Marii von Webera i wiele ciekawych faktów dotyczących kompozytora przeczytanych na naszej stronie.

Krótka biografia Webera

Głowa rodziny, w której urodził się Karl Maria Friedrich von Weber, Franz Anton Weber, był żonaty po raz drugi i miał w sumie dziesięć dzieci. Służył w piechocie, ale tak uniesiony muzyką, że opuścił służbę na stanowisko dyrygenta i przedsiębiorcy trupy teatralnej, związany z ciągłymi wycieczkami i przejściami. Karl urodził się 18 grudnia 1786 r. W niemieckim mieście Eitin, a podczas dzieciństwa podróżował z rodzicami do znacznej części miast Niemiec. Jego ojciec, który grał na wielu instrumentach, i jego piosenkarka zwracali szczególną uwagę na rozwój swoich umiejętności muzycznych, aw każdym nowym, choć tymczasowym, miejscu zamieszkania znaleźli dla niego najlepszych nauczycieli.

Z biografii Webera dowiadujemy się, że po śmierci matki Karl i jego ojciec, którzy mieli duże nadzieje na zdolności muzyczne syna, przenieśli się do siostry Franza Antona w Monachium. Wysiłki jego rodziny i wyjątkowe zdolności Karola szybko przyniosły owoce: w wieku dziesięciu lat próbował się komponować, aw 1798 r. Stworzył pierwsze pełnoprawne dzieła. W tym czasie mentorami Webera byli I. Wallishaus, I. Calher. Niestety zaginął debiutancki utwór „The Power of Love and Wine”.

W 1799 roku powstała opera Lesnaya Polyana, a następnego roku Karl zatrzymuje się w Salzburgu, gdzie ponownie bierze lekcje od Michaela Haydna, brata słynnego kompozytora. Jego pozytywna ocena pierwszych doświadczeń Karla dała młodemu człowiekowi wiarę we własne siły, a wkrótce pojawiło się jeszcze kilka prac, w tym opera Peter Schmoll i jego sąsiedzi. Więc bez czekania na jej produkcję Weber i jego ojciec wybierają się w trasę koncertową, podczas której Karl zadziwia publiczność wirtuozowską grą, która jest wynikiem długich sesji.

W 1803 r. Karl Weber przeprowadził się do Wiednia. Studia muzyczne kontynuowano pod kierunkiem opata Voglera, który zwrócił szczególną uwagę na badanie teorii muzyki, doprowadzając do perfekcji mistrzostwo muzyczne młodego Webera. Po roku ciężkiej pracy Vogler dał 17-letniemu muzykowi bilet do dorosłości: na jego polecenie Karl został przyjęty jako dyrygent w operze we Wrocławiu.

Teatr w życiu kompozytora

Pracując w teatrach operowych, najpierw we Wrocławiu, a następnie w Pradze, Weber odkrył nowe aspekty swojego talentu. Był doskonałym dyrygentem, ale poza tym pokazał się także jako reformator tradycji muzycznych i teatralnych. Od pierwszych dni Weber zaczął praktykować swoje własne pomysły na to, jak muzycy powinni być umieszczani w orkiestrze. Umieścił je według rodzaju instrumentu, który w tym czasie był dość śmiały, ale już w XIX wieku stało się zwyczajem dla wszystkich teatrów operowych. Ponadto Weber aktywnie interweniował w procesie prób, domagając się oddzielnych zajęć do nauki nowych partii i mistrzowskich kursów. Innowacje młodego kapelmistrza spotkały się z nieporozumieniem ze strony doświadczonych muzyków, ale Weber miał pewność i siłę, by bronić swojego punktu widzenia.

Życie i praca w Breslavl zmusiły do ​​długów, z których kompozytor wyruszył w kolejną trasę. Dzięki szczęśliwej okazji otrzymuje stanowisko dyrektora muzycznego zamku Karlsruhe w księstwie Wirtembergii. W tym krótkim okresie kompozytor tworzy symfonie i koncerty na trąbkę. Nowe miejsce służby, osobisty sekretarz księcia, nie było najlepszym rozwiązaniem, a Weber tylko pogorszył swoją sytuację finansową dzięki nowym długom i wkrótce został wyrzucony z Wirtembergii. Wędrówki Webera trwały, odwiedził Mannheim, Heidelberg, Darmstadt. We Frankfurcie wystawiono operę Silvana. Był to dość udany okres - w każdym mieście spodziewano się, że Karl będzie powszechnie uznawany, i kontynuował tournee przez kilka lat, dopóki nie otrzymał oferty zostania szefem teatru w Pradze. Jednak Weber nie był w stanie w pełni cieszyć się wolnością przyznaną mu w produkcjach: w styczniu 1812 r. Został opanowany przez chorobę płuc i od tego czasu jego stan się pogorszył.

Segment życia, który Weber kojarzył z teatrem, w dużej mierze określał główne cechy jego dalszej twórczej działalności, kształtował smak i styl kompozytora. Był to bardzo owocny czas, który dał wiele znaczących dzieł sztuce światowej.

Ostatni okres życia

Według biografii Webera z 1817 r. Karl pełni funkcję dyrygenta w Operze w Dreźnie. Tutaj jego reformistyczne nastroje stanęły w obliczu poważniejszego oporu, ponieważ w tym czasie dominujące miejsce w operze zajmowały tradycje włoskie. Weber przyszedł do promowania niemieckiej opery przez utalentowanych niemieckich artystów. Przezwyciężając niezadowolenie nawet kręgów dworskich, Weber zebrał jednak nową grupę i z powodzeniem wystawił kilka świetnych występów.

W okresie Drezna Weber tworzy swoje najlepsze dzieła, które go wychwalają. To jest operaDarmowa strzelanka„,„ Troy Pinto ”,„ Euryanthe ”. Pierwszy z nich był początkiem nowego okresu w rozwoju niemieckiej opery jako całości, a jej premiera, która odbyła się 18 czerwca 1821 roku, uczyniła Webera bohaterem narodowym.

Euryant, napisany i wystawiony w 1823 r., Nie spotkał się z pochwałami publiczności, choć nie był to mniej ważny punkt twórczości Webera.

W 1826 Weber tworzy operę Oberon. Ale nie był to owoc twórczego impulsu, ale zimna kalkulacja: kompozytor przewidział jego szybki upadek i napisał go, aby pozostawić rodzinie środki do życia. Premiera „Oberona” Webera była już poważnie chora. Zmarł 5 czerwca 1826 roku.

Ciekawe fakty

• Karl Weber był krewnym samego Mozarta: jego kuzyn, siostrzenica ojca, ożenił się z wielkim kompozytorem. Był to przykład Mozarta, który skłonił Franza Webera do wychowania jednego ze swoich dzieci jako wybitnego muzyka, któremu poświęcił całe swoje życie.

• Gdyby Weber nie zajmował się muzyką, prawdopodobnie świat nadal słyszałby o nim jako artyście: w młodości Karl wykazywał niezwykłą zdolność malowania.
• Opera „Siła miłości i wina”, stworzona przez 12-letniego kompozytora, została utracona na zawsze: przez dziwny zbieg okoliczności w domu Webera gabinet, w którym Karl spalił swoją pracę. Zdesperowany młody człowiek przyjął z góry pewną obietnicę, że nie powinien grać muzyki. Jednak późniejsze udane produkcje jego oper przekonały Karla o czymś przeciwnym i przestał wierzyć w jakiekolwiek „niebiańskie znaki” na zawsze.
• Ojciec kompozytora, który uważał, że pomaga swojemu synowi być głównym biznesem w jego życiu, niemal stał się przyczyną przedwczesnej śmierci muzyka. Aby jakoś spłacić długi, Franz podjął się grawerowania. Pewnego dnia Karl, nie sprawdzając zawartości butelki, wypił porządny łyk kwasu. Na szczęście był bliski przyjaciel muzyka, który zadzwonił do lekarza. Acidowi udało się podpalić gardło, a Weber stracił swój piękny głos na zawsze, mówiąc tylko szeptem.

• Weber miał napięte stosunki z kompozytorem Rossinim, którego sława również nabierała rozpędu w tym czasie. Carl nie przegapił okazji, by odrzucić zaporę przeciwko Rossiniemu, a nawet na swoim własnym portrecie w rytmie polecił napisać: „Weber wyraża wolę Boga, Beethovena - wolę Beethovena, a Rossini - wolę wiedeńczyków”
• Karl Weber zawsze kochał zwierzęta, a we własnym domu zawsze było kilka ukochanych zwierząt: kot, pies, małpa i wiele ptaków, w tym wrona. W jednym z urodzin kompozytora Karolina Brandt przygotowała niespodziankę dla męża: wszystkie zwierzęta były ubrane w zabawne stroje karnawałowe, a wczesnym rankiem uruchomili muzyka w pokoju. Weber był szczęśliwy, jak dziecko, przez pewien czas zapominając o wszystkich problemach, a nawet o chorobie, która była w tym momencie w ostrej fazie.
• Kompozytor odznaczał się miłością własną, osiągając punkt, w którym sam pisał krytyczne uwagi na temat swoich dzieł i wysyłał je do paryskich czasopism anonimowo lub pod pseudonimami. Publikowano artykuły, mówiono o Weber, ale nikt nie domyślał się, że to sam muzyk tworzy chwałę dla siebie.

Życie osobiste

Od młodości Karl Weber łatwo podbijał serca kobiet: seria jego burzliwych powieści zrodziła się w Operze Breslavl. Ale tylko jedna kobieta stała się jego prawdziwą miłością do życia. Podczas przygotowań do premiery opery „Silvana” muzyk spotkał Caroline Brandt, wykonawczyni głównej części. Wybuch uczuć zainspirował kompozytora do stworzenia nowych dzieł, a Caroline zaczęła towarzyszyć kochankowi we wszystkich jego trasach. Ich powieść nie obywała się bez głośnych kłótni - Karl był nadal popularny w teatralnych divach i nie zawsze mógł oprzeć się pasji.

Nie najprzyjemniejsze okoliczności przyczyniły się do ostatecznego spotkania z Caroline: po kolejnej komplikacji Weber poszedł na leczenie uzdrowiskowe. Oddzielenie i częsta korespondencja odnowiły uczucia. W listopadzie 1816 roku Karl złożył propozycję Caroline, a wysokie społeczeństwo dowiedziało się o ich zaangażowaniu. Nowy etap w osobistych relacjach tworzy nowy twórczy przełom: w krótkim czasie Weber pisze kilka wspaniałych kompozycji muzycznych na różne instrumenty.

Biografia Weber mówi, że ślub z Caroline Brandt odbył się rok po zaręczynach, kiedy Karl znalazł swoje miejsce w Dreźnie. Ciąża Caroline nie została rozwiązana w najlepszy sposób: nowo narodzona dziewczynka zmarła nawet rok. W tym czasie sam Karl prawie upadł. Ciężkie wydarzenia doprowadziły kompozytora do głębokiej depresji, ledwo miał czas na wykonanie królewskich rozkazów, a zdrowie jego żony pozostawiało wiele do życzenia. Poronienie, które miało miejsce w 1820 roku, ponownie wstrząsnęło już delikatnym zdrowiem kompozytora i dobrobyt jego rodziny. Następnie Caroline wciąż odzyskała i urodziła Webera czworo dzieci, z których trzy Weber, bez fałszywej skromności, nadały imiona, które są zgodne z imieniem jego i jego żony.

Muzyka Webera w filmach

• „45 lat” (2015);
• „Mr. Robot” (2015);
• "1+1" (2011);
• „Underground Empire” (2010);
• Raymond's Export (2010);
• Skórki (2008);
• „Plan gry” (2007);
• „Pamiętniki Wacława Niżyńskiego” (2001);
• „Status gwiazdy” (2000);
• Ilustracja „Sponge Bob Square Pants” (1999);
• „Reception” (1997);
• Poison Ivy 2 (1996);
• The Magic Shooter (1994);
• „Drugi ekran” (1993);
• „Czerwona wiewiórka” (1993);
• The Final (1990);
• „Biały Pałac” (1990);
• „Szczęśliwe czasy” (1952).

Wartość Webera w historii światowej muzyki klasycznej jest dość duża. Oprócz niezwykłego talentu i pracowitości, człowiek ten miał także silny charakter, ponieważ tylko on zdołał zreformować orkiestrę teatralną, anulując odwieczne tradycje i przezwyciężając opór autorytetów tamtych czasów. Weber położył fundamenty romantyzmu w muzyce, wprowadził niemiecką operę narodową na nowy poziom, stał się przykładem i idolem dla przyszłych kompozytorów. Jego śmierć w młodym wieku przerwała serię genialnych dzieł, prawdopodobnie pozbawiając muzyczny świat więcej niż jednego pięknego przykładu romantycznej opery.