Opera „Złoty kogut”: ciekawe fakty, filmy, treści

N.A. Opera Rimskiego-Korsakowa „Złoty kogut”

Pomimo dziesięcioleci kreatywności, nauczania i niezaprzeczalnych osiągnięć przed rosyjską sztuką, N.A. Rimski-Korsakow spędził ostatnie lata swojego życia walcząc o prawo do swojej ostatniej opery, „Złoty kogut”, którą można było usłyszeć w swoim rodzinnym kraju. Ostry aktualny satyr, jak zwierciadło odzwierciedlające polityczny kryzys imperium rosyjskiego, nie mógł pojawić się na scenie nawet przy autorstwie tak szanowanego kompozytora.

Podsumowanie opery Złotego Koguta Rimskiego-Korsakowa i wiele ciekawych faktów na temat tej pracy można znaleźć na naszej stronie.

Podsumowanie

W prologu Stargazer przedstawia się jako narrator kolejnej historii.

Komnata króla Dodona. Kiedyś władca był tyranem i wojownikiem, ale teraz zestarzał się i chce tylko pokoju i pokoju. Bojary i synowie królewscy nie wiedzą, jak chronić ojczyznę przed wrogami. Astrolog przedstawia Złotego Koguta Dodona, który musi gaworzyć, gdy tylko zazdrości zbliżającego się wroga. Król obiecuje, na znak wdzięczności, spełnić każde życzenie astrologa. Kogut wydał dwukrotnie głos - król wysłał zarówno swoich synów, jak i żołnierzy na kampanie. Po raz trzeci musiałem sam spakować się na drodze.

Nocne pole bitwy. Dodon odkrywa, że ​​jego armia zostaje pokonana, a jego synowie - którzy się zabili, chociaż nigdzie nie widać wroga. Pojawia się młoda kobieta o niespotykanej urodzie i mówi, że jest królową Szamakhi. Dodon traci głowę, oferując jej rękę i serce.

Król uroczyście wraca do swojej stolicy z młodą panną młodą. Astrolog ze wszystkimi uczciwymi ludźmi prosi Królową Szemakhan z niego o nagrodę za Złotego Koguta. Dodon odmawia, uderzając czarodzieja kijem, powodując jego śmierć. Dodon próbuje pocałować pannę młodą, ale ona go odrzuca. Złoty kogut startuje, leci do króla i dziwi go w koronie - na śmierć. Dodon upada, a królowa Szemakhan z kutasem znika. Ludzie się boją - jak mogą żyć bez króla?

W epilogu pojawia się Stargazer, mówiąc, że pokazana bajka to tylko fikcja.

Zdjęcie:

Ciekawe fakty

• Opera została nazwana przez swoich autorów „fikcją w osobach”.
• W muzyce opery znajdują się odniesienia w pracach innych kompozytorów „Potężnej garści”. Aria Szemaka Tsarina przypomina arię Konczakowej z księcia Igora z Borodina, a ostatni refren przypomina ludowe chóry Borysa Godunowa Musorgskiego.
• Z 4 muzycznych obrazów „Złotego koguta” A.K. Głazunow i M.O. Steinberg skompilował pakiet symfoniczny.
• W operze nie ma ani jednego pozytywnego bohatera.
• Przez wiele lat uważano, że fabuła „Opowieści o złotym koguciku” Puszkina oparta jest na rosyjskim folklorze. W rzeczywistości poeta wykorzystał powieść „Legenda arabskiego astrologa” z kolekcji Alhambry amerykańskiego pisarza Irwina Waszyngtona. Ten fakt został odkryty w 1933 r. Przez A.A. Achmatowa, badająca archiwum Puszkina. Rimski-Korsakow prawie o tym nie wiedział, jednak intuicyjnie wypełniał operę motywami orientalnymi, przybliżając ją do powieści waszyngtońskiej bardziej niż baśń Puszkina.
• Rimsky-Korsakov w Golden Cockerel był pionierem w tworzeniu orkiestry. Taki rzadki instrument jak pręty wprowadza się do grupy perkusyjnej, partytura celesty i klarnetów jest niezwykła.
• „Mistyczne” postacie opery, Astrolog, Królowa Szemka, Złoty Kogut, są intonacyjne. Imprezy pisane są na wysokie głosy - tenor-altino, sopran koloraturowy, mają orientalny smak. Muzyczny wizerunek królowej Szemakhan jest tworzony przez głęboki, miękki dźwięk instrumentów strunowych i instrumentów dętych drewnianych, a partia Astrologa jest naznaczona egzotyczną celestą, Złoty Kogut przenika frazy trąbki.
• Gwiazdy światowej opery pierwszej wielkości rzadko biorą udział w produkcjach i nagraniach Złotego Koguta. Niemniej jednak Boris Hristov, Jewgienij Nesterenko i Paata Burchuladze grali w partii Dodona, Antoninie Nezhdanovej i Beverly Sills w partii królowej Szemakha.
• W 1999 roku Złoty Kogut został wystawiony przez Dmitrija Bertmana w moskiewskiej Helikon Opera. Dodon został wymyślony przez Lenina, tłum ubrany w kurtki z sowieckich gazet, królowa Shamakhan stała się damą łatwych cnót. Odważne produkcje operowe były już w jego historii. W 1932 roku w Teatrze Bolszoj Złoty Kogut był w nie mniej ekstrawaganckiej wersji. W prologu Stargazer pojawił się w makijażu Rimskiego-Korsakowa (nawiasem mówiąc, kompozytor przewidział taką interpretację obrazu), a następnie wyskoczył z pieca, członkowie dumy bojarskiej odbyli spotkanie w wannie, między puszkami, poklepując się miotłami, a królowa Szemakhan kołysała batem z bicza.

Najlepsze numery Opery

„Odpowiedz mi, czujna luminarz” - aria królowej Shamakhi (słuchaj)

„Uwielbiony być wielkim królem” - dorobek Astrologa (słuchaj)

Historia tworzenia i produkcji

Punktem zwrotnym był rok 1905, jego wydarzenia odcisnęły piętno na wielu przedstawicielach rosyjskiej inteligencji twórczej: „Krwawa niedziela” i Pierwsza rewolucja rosyjska, klęska podczas wojny rosyjsko-japońskiej, podział społeczeństwa i destabilizacja polityczna. W takim środowisku N.A. Rimski-Korsakow nie miał ochoty pisać czegoś nowego, szczególnie bajecznego. Ponadto jego główna opera, The Legend of the Invisible City of Kitezh ..., nie została jeszcze wystawiona. Nawet jego jedyna autobiograficzna książka, Kronika mojego życia, kompozytor skończył w sierpniu 1906 r., Jakby rysując linię pod jego dziełem.

Niemniej jednak w październiku 1906 roku w jego notatkach pojawiła się lakoniczna notacja muzyczna, która później uzyskała tekst: „Kiri-ku-ku! Reign, leżący po twojej stronie!”. Zamieniła się w główny refren nowej opery mistrzowskiej The Golden Cockerel. Rimski-Korsakow narysował V.I. do pracy nad librettem. Belsky, z którym zostały już stworzone trzy opery. W drugiej z nich, „Opowieść cara Saltana”, współautorzy planowali użyć cytatów z „Opowieści o złotym kogucie” Puszkina, jednak nie zostały one zawarte w ostatecznej wersji opery. V.I. Belsky kontynuował pracę nad bajkowym librettem, sugerując, że A.K. Lyadov. Ale te szkice były znowu przydatne dla Rimskiego-Korsakowa. Ze względu na fakt, że część pracy została już wykonana, esej odbył się w szybkim tempie: 21 października współautorzy zebrali się po raz pierwszy, aby omówić ten pomysł, a 25 już pierwszy akt był gotowy.

Kompozytor sformułował główny temat opery dość wyraźnie: „Dodona jest całkowicie zniesławiona”. Po zachowaniu tekstu Puszkina w jak największym stopniu, Belsky umieścił akcenty w libretcie zgodnie z ideą Rimskiego-Korsakowa, przedstawił nowe postacie (Polkana i Amelfu), zmienił nazwy głównych bohaterów - Dadon stał się Dodonem, królowa Szamakhan Shemakhanskaya nazwał bezimiennych książąt Hvidons i Afron Gadeon i Afron. Wiosną 1907 roku kompozycję przerywano na kilka miesięcy z powodu trasy koncertowej w Paryżu, ale po powrocie do domu praca wznowiła się w podwójnym tempie. Współautorzy spierali się dużo o finale - Belsky obawiał się, że ostateczne wydanie Astrologa zdewaluuje semantyczną zawartość opery.

29 sierpnia na punktacji postawiono ostatni punkt. Długie negocjacje rozpoczęły się od cenzury za zgodę na wystawienie w Teatrze Bolszoj. 16 lutego 1908 r. W Petersburgu wykonywane są fragmenty symfoniczne z opery. Pod koniec miesiąca partytura wraca do kompozytora z licznymi edycjami cenzury - nie podobał im się prolog i epilog skomponowany przez libretta, a także niektóre cytaty z Puszkina. Rimski-Korsakow zdecydowanie powstrzymał jakiekolwiek zmiany, gorzko zgadzając się, że nie można dostarczyć Złotego Koguta w domu. Do lata 1908 roku kompozytor otrzymał oficjalne odrzucenie moskiewskiego biura teatrów cesarskich. Poinformowano go również, że władze moskiewskie sprzeciwiają się operze. Zaledwie dwa dni przed śmiercią prosi swojego wydawcę, B.P. Jurgenson, aby pomóc Złotemu Kogutowi zobaczyć światło w Paryżu.

Ostatni twórca wielkiego kompozytora w Moskwie wystawiono rok później, 24 września 1909 r. - w prywatnym teatrze S.I. Zimin. Spektakl został ogłoszony miesiąc po śmierci Rimskiego-Korsakowa, ale na scenie pojawiła się opera, którą twórca chciałby zobaczyć. Zimin musiał poddać się cenzurze i edytować libretto zgodnie z jej komentarzami. Na przykład car zniknął z opery, po przekształceniu się w zwykłego dowódcę wojskowego, a wraz z nim książęta stracili status. 6 listopada tego samego roku Złotego Koguta wystawiono w Teatrze Bolszoj. W osobistej korespondencji wdowa po kompozytorze zauważyła, że ​​duch scenariusza Zimin w setach I.Ya. Bilibin był bardziej zgodny z planem kompozytora niż oficjalna wersja opery. W grudniu tego samego roku Golden Cockerel usłyszał w Petersburgu w Konserwatorium Teatr, Teatr Maryjski wprowadził operę dopiero w 1919 roku.

Premiera opery-baletu Golden Cockerel odbyła się w Paryżu w 1914 roku: akcja została rozwinięta przez zespół baletowy (choreograf M. Fokin), a śpiewacy wyrazili to, co się działo. N.N. Rimsky-Korsakova publicznie potępił tę koncepcję produkcji, wielu rosyjskich artystów poparło jej stanowisko, a ta wersja sceniczna została zamknięta po dwóch przedstawieniach. W tym samym 1914 r. Odbył się Londyn, aw 1918 r. - nowojorska premiera opery.

W latach powojennych radzieckie teatry zdawały się unikać odwrotu do opery, której fabuła, o dowolnej strukturze państwowej, mogła spowodować niepotrzebne aluzje. Złoty Kogut zabrzmiał na całym świecie - w USA i we Włoszech, w Wielkiej Brytanii i Niemczech, ale nie był wykonywany w Moskwie do 1988 roku. Ostatnią produkcję opery w Teatrze Bolszoj przeprowadził K. Serebrennikov w 2011 r. W Teatrze Maryjskim - A. Mathison w 2014 r.

Złoty kogucik na ekranie

Niektóre wykonania opery zachowane są w wersjach wideo:

• Występ opery w Nowym Jorku z 1971 r. Pod dyrekcją J. Rudela w głównych częściach: Dodona - N. Traigla, astrologa - E. di Giuseppe, królowej Szemachy - B. Sillsa. Wykonane w języku angielskim.
• Przedstawienie Teatru Bolszoj, 1989, dyrygent. E. Svetlanov, w głównych partiach: A. Eisen, O. Biktimirov, E. Bryleva.
• Występ Châtelet Theatre, Paryż, 2003, dyr. K. Nagano, w głównych rolach: A. Shagidulin, B. Banks, O. Trifonova.
• Przedstawienie Teatru Maryjskiego, 2016, prowadzone przez V. Gergieva, w głównych częściach: V. Felyauer, A. Popov, A. Garifullina.

Złoty Kogut to czwarta najpopularniejsza opera Rimskiego-Korsakowa, ale jedna z niewielu w światowej sztuce napisana w gatunku satyrycznym. Jego konflikt jest dzisiaj jasny, nie traci on na znaczeniu nawet 100 lat po jego powstaniu.

Z przyjemnością oferujemy śpiewaków operowych i orkiestrę symfoniczną do wykonywania arii i fragmentów opery „Złoty kogut” podczas waszego wydarzenia.