Robert Schumann: biografia, interesujące fakty, praca, wideo

Robert Schumann

Dzieło niemieckiego kompozytora Roberta Schumanna jest nierozerwalnie związane z jego osobowością. Przedstawiciel szkoły w Lipsku, Schumann, był żywym rzecznikiem idei romantyzmu w sztuce muzycznej. „Umysł się myli, uczucie nigdy nie jest” - takie było jego twórcze credo, któremu pozostał wierny przez całe swoje krótkie życie. Takie są jego dzieła, wypełnione głęboko osobistymi doświadczeniami, czasami jasne i wzniosłe, czasami ponure i uciążliwe, ale niezwykle szczere w każdej z ich notatek.

Krótka biografia Roberta Schumanna i wiele ciekawych faktów dotyczących kompozytora można znaleźć na naszej stronie.

Krótka biografia Schumanna

8 czerwca 1810 r. W małym miasteczku Zwickau w Saksonii wydarzyło się radosne wydarzenie - w rodzinie Augusta Schumanna urodziło się piąte dziecko, chłopiec o imieniu Robert. Rodzice nie mogli nawet podejrzewać, że ta data, podobnie jak imię ich najmłodszego syna, przejdzie do historii i stanie się własnością światowej kultury muzycznej. Byli absolutnie daleko od muzyki.

Ojciec przyszłego kompozytora Augusta Schumanna był wydawcą książek i był pewien, że jego syn pójdzie w jego ślady. Odczuwając talent literacki u chłopca, od wczesnego dzieciństwa udało mu się zaszczepić w nim miłość do pisania i nauczyć go głęboko i subtelnie czuć artystyczne słowo. Podobnie jak jego ojciec, chłopiec był czytany przez Jean-Paula i Byrona, wchłaniając ze stron ich pism cały urok romantyzmu. Zachował swoją pasję do literatury na całe życie, ale muzyka stała się jego życiem.

Według biografii Schumanna w wieku siedmiu lat Robert zaczął brać lekcje gry na fortepianie. Dwa lata później wydarzyło się wydarzenie, które przesądziło o jego losie. Schumann uczestniczył w koncercie pianisty i kompozytora Moschelesa. Gra wirtuoza tak zszokowała młodą wyobraźnię Roberta, że ​​nie mógł myśleć o niczym innym poza muzyką. Kontynuuje doskonalenie gry na fortepianie i jednocześnie próbuje komponować.

Po ukończeniu gimnazjum młody człowiek, ulegając woli matki, wchodzi na uniwersytet w Lipsku w orzecznictwie, ale jego przyszły zawód go nie odsuwa. Studia wydają mu się nieznośnie nudne. W tajemnicy Schumann nadal marzy o muzyce. Jego następny nauczyciel zostaje słynnym muzykiem Friedrichem Wieckiem. Pod jego kierownictwem poprawia technikę gry na fortepianie i ostatecznie przyznaje matce, że chce być muzykiem. Złamanie oporu rodzicielskiego pomaga Friedrichowi Wieckowi, który wierzy, że jego oddział ma świetlaną przyszłość. Schumann ma obsesję na punkcie zostania wirtuozem pianisty i koncertowania. Ale w wieku 21 lat zranienie jego prawej ręki na zawsze położy kres marzeniom.

Wychodząc z szoku, postanawia poświęcić swoje życie komponowaniu muzyki. W latach 1831–1838 jego inspirująca wyobraźnia spowodowała cykle fortepianowe „Wariacje”,Karnawał„,„ Motyle ”,„ Fantastyczne sztuki ”,„Sceny dla dzieci, Kreisleriana, jednocześnie Schumann aktywnie angażuje się w działalność dziennikarską, tworzy Nową Gazetę Muzyczną, w której opowiada się za rozwojem nowego kierunku w muzyce, który spełnia estetyczne zasady romantyzmu, gdzie uczucia, emocje, doświadczenia, jak również strony gazety są aktywnie wspierane przez młode talenty.

Rok 1840 oznaczał dla kompozytora pożądane małżeństwo z Klarą Wieck. Czując niezwykły wzrost, tworzy cykle piosenek, które uwieczniły jego imię. Wśród nich -Miłość poety„,„ Mirty ”,„ Miłość i życie kobiety. ”Razem z żoną dużo koncertują, w tym koncertują w Rosji, gdzie są bardzo entuzjastycznie przyjmowani. Moskwa, a zwłaszcza Kreml, zrobiła wielkie wrażenie na Schumann. Ta podróż była jedną z ostatnich szczęśliwe chwile w życiu kompozytora Zderzenie z rzeczywistością pełną nieustannych zmartwień o ich codziennym chlebie przyniosło pierwsze ataki depresji, a jego chęć zapewnienia sobie rodziny przeniósł się najpierw do Drezna, a następnie do Dusseldorfu, gdzie zaproponowano mu stanowisko muzyczne Szybko jednak okazuje się, że utalentowany kompozytor prawie nie radzi sobie z obowiązkami dyrygenta, a doświadczenia jego porażki w tym charakterze, materialne trudności rodziny, w której uważa się on za winnego, stają się przyczynami gwałtownego pogorszenia jego stanu psychicznego. że szybko rozwijająca się choroba psychiczna prawie doprowadziła kompozytora do samobójstwa. Zachowując się od wizji i halucynacji, na wpół ubrany wyskoczył z domu i wpadł do wód Renu. Został uratowany, ale po tym incydencie musiał zostać umieszczony w szpitalu psychiatrycznym, skąd już nie przyszedł. Miał zaledwie 46 lat.

Ciekawe informacje na temat Roberta Schumanna

• Nazwa Schumanna to międzynarodowy konkurs wykonawców muzyki akademickiej, który nazywa się Internationaler Robert-Schumann-Wettbewerb. Po raz pierwszy odbyło się w 1956 roku w Berlinie.
• Urząd Miasta Zwickau przyznaje Nagrodę Muzyczną im. Roberta Schumanna. Zdobywcy nagród są honorowani, zgodnie z tradycją, w dniu urodzin kompozytora - 8 czerwca. Są wśród nich muzycy, dyrygenci i muzykolodzy, którzy wnieśli znaczący wkład w popularyzację dzieł kompozytora.
• Schumanna można uznać za „ojca chrzestnego” Johannesa Brahmsa. Jako redaktor naczelny „New Musical Gazette” i szanowany krytyk muzyczny był bardzo pochlebny w stosunku do talentu młodego Brahmsa, nazywając go geniuszem. W ten sposób po raz pierwszy zwrócił uwagę opinii publicznej na początkującego kompozytora.
• Zwolennicy muzykoterapii zalecają słuchanie „Dreams” Schumanna w celu spokojnego snu.

• W okresie dojrzewania Schumann pod kierunkiem ojca pracował jako korektor, aby stworzyć słownik z łaciny.
• Na cześć 200-lecia Schumanna w Niemczech została wydana srebrna moneta 10 euro z portretem kompozytora. Na monecie wyryto frazę z pamiętnika kompozytora: „Dźwięki to wzniosłe słowa”.

• Schumann pozostawił nie tylko bogate dziedzictwo muzyczne, ale także literackie - głównie plan autobiograficzny. Przez całe życie prowadził dzienniki - „Studententagebuch” (Dzienniki studenckie), „Lebensbucher” (Księgi życia), jest też „Eheta-gebiicher” (Dzienniki małżeństwa) i „Reiseta-gebucher” (Dzienniki podróży). Ponadto napisał notatki literackie „Brautbuch” (Dziennik dla oblubienicy), „Erinnerungsbtichelte fiir unsere Kinder” (Księga wspomnień dla naszych dzieci), Lebensskizze (Esej o życiu), 1840, „Musikalischer Lebenslauf -Materialien-alteste mushylen-1875”, Musikalischer „(Życie muzyczne - materiały - wczesne wspomnienia muzyczne),„ Księga projektów ”, która opisuje proces pisania własnych utworów muzycznych, a także wiersze jego dzieci.
• W 150. rocznicę romansu niemieckiego w ZSRR wydali znaczek pocztowy.
• W dniu ślubu Schumann przedstawił swojej narzeczonej, Clara Vic, cykl romantycznych pieśni „Mirthas”, które napisał na jej cześć. Klara nie była zadłużona i ozdobiła suknię ślubną wieńcem z mirtu.

• Żona Schumanna, Clara przez całe życie, starała się promować pracę męża, w tym w swoich koncertach swoje dzieła. Dała ostatni koncert w wieku 72 lat.
• Młodszy syn kompozytora nazwano Felix - na cześć przyjaciela i kolegi Schumanna Felixa Mendelssohna.
• Filmowano romantyczną historię miłosną Klary i Roberta Schumanna. W 1947 r. Nakręcono amerykański film „The Song of Love” (Song of Love), w którym Katherine zagrała Katherine Hepburn.

Życie osobiste Roberta Schumanna

Genialna pianistka Klara Wieck stała się główną kobietą w życiu niemieckiego kompozytora. Clara była córką jednego z najlepszych pedagogów muzyki swego czasu, Friedricha Wiecka, od którego Schumann pobierał lekcje gry na fortepianie. Kiedy 18-latek po raz pierwszy usłyszał inspirującą grę Klary, miała zaledwie 8 lat. Utalentowana dziewczyna miała świetną karierę. Przede wszystkim jej ojciec o tym marzył. Dlatego Friedrich Wieck, który udzielił pełnego wsparcia Schumannowi w jego dążeniu do połączenia życia z muzyką, przeszedł od patrona młodego kompozytora do jego złego geniusza, kiedy dowiedział się o uczuciach swojej córki i ucznia. Był ostro przeciwny związkowi Clary z biednym, niejasnym muzykiem. Ale w tym przypadku młodzi ludzie okazali całą siłę swojego ducha i siły charakteru, udowadniając wszystkim, że ich wzajemna miłość była w stanie wytrzymać każdą próbę. Aby być ze swoją wybranką, Clara postanowiła zerwać z ojcem. Biografia Schumann mówi, że w 1840 roku młodzi byli małżeństwem.

Pomimo głębokich uczuć, które wiązały małżonków, ich życie rodzinne nie było obojętne. Clara połączyła działalność koncertową z rolą żony i matki, urodziła ośmioro dzieci Schumanna. Kompozytor cierpiał i cierpiał z powodu tego, że nie mógł zapewnić swojej rodzinie przyzwoitej, wygodnej egzystencji, ale Klara pozostała jego wiernym towarzyszem przez całe życie, próbując wesprzeć męża na wszelkie możliwe sposoby. Przeżyła Schumanna aż o 40 lat. Została pochowana obok męża.

Tajemnice Schumanna

• Schumann był podatny na żarty. Wymyślił więc dwie postacie - żarłocznego Florestana i melancholijnego Euzebiusza, i podpisał swoje artykuły w „New Musical Gazette”. Artykuły zostały napisane w zupełnie inny sposób, a opinia publiczna nie wiedziała, że ​​za tymi dwoma pseudonimami kryje się ta sama osoba. Ale kompozytor poszedł jeszcze dalej. Zapowiedział, że istnieje rodzaj Dawid Brotherhood („Davidsbund”) - sojusz podobnie myślących ludzi, którzy są gotowi walczyć o sztukę zaawansowaną. Następnie przyznał, że „Davidsbund” jest wytworem jego wyobraźni.
• Istnieje wiele wersji wyjaśniających, dlaczego kompozytor w młodości rozwinął paraliż ręki. Jednym z najbardziej powszechnych jest fakt, że Schumann, pragnąc zostać wirtuozem pianisty, wynalazł specjalny symulator do rozciągania dłoni i rozwijania elastyczności palców, ale w końcu został ranny, co doprowadziło do paraliżu. Jednak żona Schumanna Clary Vick zawsze zaprzeczała tej pogłosce.
• Łańcuch mistycznych wydarzeń związanych z pojedynczym koncertem skrzypcowym Schumanna. Pewnego razu, podczas sesji seansowej, dwie siostry, skrzypaczki, otrzymały prośbę, która, jeśli mieli uwierzyć, pochodziła od ducha Schumanna, aby znaleźć i wykonać jego koncert skrzypcowy, którego rękopis znajduje się w Berlinie. I tak się stało: w bibliotece berlińskiej znaleziono wynik koncertowy.

• Koncert wiolonczelowy niemieckiego kompozytora rodzi nie mniej pytań. Krótko przed próbą samobójczą maestro pracował nad tym wynikiem. Na stole pozostał rękopis z poprawkami, ale z powodu choroby nigdy nie powrócił do tej pracy. Koncert po raz pierwszy wykonano po śmierci kompozytora w 1860 roku. Muzyka wyraźnie wyczuwa niestabilność emocjonalną, ale co najważniejsze, jej wynik jest tak złożony dla wiolonczelisty, że można by pomyśleć, że kompozytor całkowicie zignorował specyfikę i możliwości tego instrumentu. Dosłownie do niedawna wiolonczeli robili to najlepiej, jak potrafili. Szostakowicz dokonał nawet orkiestracji tego koncertu. Dopiero niedawno odkryto materiały archiwalne, z których można wywnioskować, że koncert nie był przeznaczony na wiolonczelę, ale na ... skrzypce. Trudno powiedzieć, jak prawdziwy jest ten fakt, ale według ekspertów muzyki, jeśli ta sama muzyka w oryginale jest wykonywana na skrzypcach, trudności i niedogodności, na które wykonawcy narzekają od prawie półtora wieku, znikają same.

Muzyka Schumann w filmie

Graficzna ekspresja muzyki Schumanna zapewniła jej popularność w świecie kina. Bardzo często dzieła niemieckiego kompozytora, w którego dziele temat dzieciństwa zajmuje duże miejsce, są używane jako akompaniament muzyczny w obrazach opowiadających o dzieciach i nastolatkach. Ale mrok, dramat, osobliwość obrazów nieodłącznie związanych z wieloma jego dziełami, nie mogły być bardziej lub mniej organicznie wplecione w obrazy z mistyczną lub fantastyczną fabułą.

Schumann miał cechę, którą wielu współczesnych zauważyło - zachwycił się, gdy zobaczył przed sobą talent. Jednocześnie sam nie doświadczył hałaśliwej chwały i uznania podczas swojego życia. Dziś przyszła nasza kolej, aby oddać hołd kompozytorowi i człowiekowi, który dał światu nie tylko niezwykle emocjonalną muzykę, ale i samego siebie. Nie otrzymawszy podstawowej edukacji muzycznej, stworzył prawdziwe arcydzieła, które mógł osiągnąć tylko dojrzały mistrz. W dosłownym sensie całe swoje życie poświęcił muzyce, nie kłamiąc o niej ani jednym dźwiękiem.