Chuck Berry: ciekawe fakty, najlepsze piosenki, biografia, słuchaj

Chuck berry

Chcesz wiedzieć, jak zaczęła się historia rock and rolla? Dzięki odważnym eksperymentom Chucka Berry'ego. Ten żywy, energiczny Afroamerykanin stał się źródłem inspiracji dla wielu muzyków. Fani gatunku zastanawiają się: czy usłyszysz świat The Beatles, The Rolling Stones lub The Animals, jeśli nie dla Chucka Berry? Dosłownie stworzył nowoczesną kulturę muzyczną. Wystarczy spojrzeć na nagrania jego występów, aby zrozumieć, gdzie muzycy rockowi przyjęli charakterystyczny styl gry na gitarze elektrycznej, pozach rockowych i chodzeniu po kaczkach. Wszystko to Chuck Berry, który nie bał się połączyć czarno-białych kultur i stworzyć nowy etap w rozwoju muzyki.

Krótka biografia

Charles Edward Anderson Berry, czyli imię i nazwisko muzyka, urodził się w St. Louis Missouri. Wydarzenie to miało miejsce 18 października 1926 roku. W tamtych czasach biała ludność południowych i zachodnich regionów Stanów Zjednoczonych grała muzykę country, a czerń śpiewała „robocze piosenki” lub bluesa. Na muzyczne preferencje przyszłego artysty wpływ miała także rodzina: jego ojciec był diakonem kościoła baptystów i śpiewał w chórze. Chociaż mama była dyrektorką szkoły, nie odmawiała sobie również przyjemności z wykonywania duchowych pieśni i duchowości, a siostry zabawiały całą dużą rodzinę fortepianem. Dlatego nie należy się dziwić predylekcji do muzyki małego chłopca.

Dzieciństwo przyszłego muzyka było stosunkowo spokojne. Nie odczuwał pilnej potrzeby pieniędzy, ponieważ rodzina miała średni dochód, chodził do szkoły i bawił się z przyjaciółmi. Ale jeden Utalentowany i inteligentny chłopiec nie różnił się wzorowym zachowaniem. W klasie seniorów Chuck rozpoczął „prawdziwe dorosłe życie” - dostał trzyletnie więzienie dla nieletnich za porwanie i napad. Ale w 1941 roku, trzy lata przed tym wydarzeniem, zagrał swój pierwszy koncert w murach swojej rodzimej szkoły. Burzliwy temperament i życie w „czarnej dzielnicy” miały żałosny wynik.

Wychodząc z więzienia, młody człowiek postanowił się osiedlić. Związuje się z przestępczością, pracuje jako robotnik i nadal poświęca czas muzyce - słychać go w barach i klubach w St. Louis. Po pewnym czasie poślubia Temette Soddy i zostaje ojcem uroczej dziewczyny Darlene. Życie rodzinne naprawdę go zmieniło: dostał pracę w fabryce samochodów, aby wspierać żonę i córkę, i zaczął zarabiać dobre pieniądze - rodzina przeprowadziła się do małego domu. Ale muzyka nie zniknęła nigdzie, pomimo wiru problemów dorosłego życia. Chuck złożył na niej specjalną misję: chciał uczynić swój talent źródłem dodatkowego dochodu. Jego pragnienie miało wkrótce się spełnić.

Wezwanie w noc sylwestrową w 1952 roku zmusiło przyszłą gwiazdę rock and rolla do opuszczenia przytulnego środowiska domowego i udania się do Illinois, aby zastąpić chorego saksofonistę w zespole Johnny Johnson. 26-letni Chuck po raz pierwszy zagrał o pieniądze. Zarobki wyniosły tylko 4 dolary, ale to był dopiero początek.

W tym momencie Berry był już lokalną gwiazdą. W klubach swojego rodzinnego miasta znany był ze śmiałego mieszania country i bluesa. Ale aby zarabiać na piosenkach, musisz wydać płyty. Chuck to zrozumiał, więc celowo szukał rozwiązania. W 1955 r. Muddy Walters, bluesman, poradził mu, aby skontaktował się z właścicielem Chess Record, Leonard Chess. Poprosił o dostarczenie Chuckowi nagrań jego piosenek za tydzień. Ale skąd je wziąć, jeśli muzyk gra na swój sposób tylko obce melodie? Bez zastanowienia Berry na tydzień stworzył 4 piosenki i poszedł na spotkanie. Kontrakt został zawarty, a jedna z piosenek, „Ida mae”, została przemianowana na „Maybellene” i stała się pierwszym hitem. Chuck Berry staje się popularny wśród białych i czarnych.

Po spróbowaniu pierwszego sukcesu muzyk zaczyna wydawać nowe hity. Ponadto publiczność czekała na nich. Jego kompozycje zaczynają brzmieć z każdego radia, z każdego domu, co oczywiście bardzo zainspirowało Chucka. W tym samym czasie, po wzroście sławy i opłatach - muzyka stała się głównym dochodem. Oto popularność Afroamerykanów, nie wszyscy lubią. Aby obniżyć arogancję gwiazdy, oskarżono go o seks z nieletnim. W wyniku odwołań wyrok nasycony rasizmem był półtora roku zamiast pięciu.

Wychodząc z więzienia w 1963 roku, muzyk rockowy podpisał kontrakt z „Mercury Records” i zaczął nagrywać nowe hity. Ale publiczność nie postrzega ich już z taką samą ekscytacją, duże opłaty wciąż przynoszą stare single. I to nie jest w przeszłości kryminalnej. Jego główne hity, jak się okazało, Chuck napisał na początku swojej kariery. Piosenkarz nie jest zdenerwowany: zaczyna koncertować po całym świecie. Przerwa w pracach pojawia się pod koniec lat 70. i wiąże się z innym wnioskiem. Tym razem gwiazda została uwięziona za długi podatkowe.

W kolejnych latach w karierze Chucka Berry'ego nie wydarzyło się nic nadzwyczajnego. Nie ma nowego singla ani albumu, tylko koncertuje i gra w swoim rodzinnym St. Louis.

W 90. urodziny słynny muzyk rockowy ogłosił wydanie nowego albumu 38 lat po wydaniu kompilacji „Rock it”. Ale los nie pozwolił jasnej osobowości przetłumaczyć planów na działanie. Jego godzina śmiertelna minęła 18 marca 2017 roku. Lekarze próbowali reanimować nieprzytomnego muzyka, ale bezskutecznie. Cała era dobiegła końca, według Keitha Richardsa i Ronniego Wooda z The Rolling Stones.

Pomimo śmierci piosenkarza, planowany album został wydany w czerwcu 2017 roku. Nosi on symboliczną nazwę „Chuck” i zawiera utwory, których nikt wcześniej nie słyszał. Dzieci muzyka wzięły udział w przygotowaniu płyty: Charles Berry Jr. i Ingrid Berry. Dla nich był zawsze najlepszym tatą, a dla całego świata - ojcem rock and rolla.

Ciekawe fakty

• Opanowanie gry na gitarze Chuck miał zaledwie 15 lat. W tym celu kupił dużą liczbę podręczników i poświęcił cały swój czas temu narzędziu. Upór nastolatka mógł tylko zazdrościć. Szybko nauczył się grać na czterostrunowej gitarze tenorowej i wkrótce podniósł utwory, które brzmią w radiu. Nabył sześciostrunową gitarę elektryczną znacznie później, na początku lat 50., kiedy wrócił do normy po pierwszym wniosku.
• Dopóki utwory Chucka nie znalazły się na szczycie list przebojów, pracował jako cieśla i studiował u fryzjera.
• Słynny spacer Chucka jest zakorzeniony w dzieciństwie. Nawet wtedy uwielbiał chodzić po wygiętych nogach, więc w każdej chwili szybko poślizgnął się pod stołem. Chłopiec dorastał, a nawyk stał się częścią kultury rockowej.
• Czy to dziwne, że imię Chuck Berry zajmuje honorowe miejsce w Galerii Sław Rock and Roll? Myślimy nie. Jest wygrawerowany na „Walk of Fame” w Hollywood.
• Historia piosenki „Johnny B.Goode” ma pozaziemską kontynuację. Na pokładzie pojazdów Voyager, wystrzelonych w 1977 roku, znajdują się złocone dyski. Zebrali próbki dziedzictwa kulturowego ludzkości, w tym skład chłopca z wioski Johnny'ego.
• Chuck Berry koncertował po całym świecie, odwiedzał koncerty w Rosji, gdzie ostatnio śpiewał w Moskwie w 2014 roku. Alexander Rosenbaum, który zadedykował piosenkę muzykowi rockowemu, chciał śpiewać razem z gwiazdą. Ale plany nie spełniły się do końca. Chuck Berry przyszedł na koncert, ale odmówił próby i zaśpiewał. Muzycy uścisnęli sobie dłonie w obecności publiczności i poszli swoimi drogami.
• W St. Louis jest klub „Blueberry Hill”. To tutaj Chuck koncertował w każdą środę. Nawet wiek nie przeszkadzał muzykowi w przestrzeganiu tej tradycji.
• Nazwa Chuck Berry konsekwentnie kojarzona jest z pustymi gitarami amerykańskiej firmy Gibson. Grał je przez dziesięciolecia. Miękkie, akustyczne brzmienie tego modelu idealnie pasowało do precyzyjnego rytmu rock and rolla. Przy okazji, Waf Montgomery i John Lennon używali pustych gitar.
• Słynny muzyk rockowy nie miał własnego zespołu. Przybył na wycieczkę w obcym mieście i znalazł lokalną grupę, która dobrze znała jego repertuar. Pytanie o koncert zostało rozwiązane. Jednocześnie z takiej współpracy miał dobre wrażenia. Uważał, że tymczasowe grupy nie grają gorzej niż na stałe, a biorą mniej.
• Zawsze bierz 2000 dolarów na koncert, bez względu na liczbę osób obecnych w hali - czy ktoś to zrobił? Tak, właśnie to zrobił Chuck Berry. Chociaż zawsze żądałem zaliczki: przyjechałem za połowę kwoty i wyjechałem. Takie zachowanie może wywołać wrogość wobec artysty, ale zrobił to z jakiegoś powodu. Wpływ na życie więzienne i promotorów, którzy go zdradzili. Po takich wydarzeniach Chuck zaczął domagać się pieniędzy z góry i zakończył koncerty dokładnie w uzgodnionym czasie, nawet jeśli musiał odciąć piosenkę.
• Muzyka nie jest jedynym dziedzictwem Chucka. W St. Louis zbudował centrum rozrywki, które nazwano jego imieniem - Berry Park. Na placu znajduje się dom, basen w formie ulubionego instrumentu gitarowego, a także sala koncertowa i restauracja.
• Piosenki Chucka Berry'ego stworzyły nie tylko wersje okładkowe, ale także parodie. Tak więc The Beatles nagrali piosenkę „Back to the USSR”. Podstawą była kompozycja Chucka „Powrót do Stanów Zjednoczonych”. W tym samym czasie The Beatles przyjęli styl The Beach Boys, którego popularność została dostarczona przez singiel „Surfin USA”, skopiowany z kolei z pracy Chucka Berry. Rezultatem był podwójny plagiat.
• Artyści są zwykle kojarzeni z każdym elementem garderoby. Chuck Berry miał tę czapkę kapitana. Nawiasem mówiąc, zaczął chodzić w nim znacznie wcześniej niż rosyjski reżyser Nikita Michałkow.
• Spuścizna twórcza Chucka obejmuje 20 albumów studyjnych, z których najlepiej sprzedającym się jest „The Chuck Berry London Sessions ", wydany na początku lat 70-tych.

Najlepsze piosenki Chucka Berry'ego

Założyciel kierunku rockowego wydał około 50 singli. Oto najbardziej znane i popularne.

• „Johnny B.Goode” - klasyczny rockowy standard. Magazyn Rolling Stone uznał go za najlepszy wśród piosenek gitarowych. Napisany pod koniec lat 50. opowiada o życiu chłopca z wioski Johnny'ego, który uwielbiał grać na gitarze. Pianista Johnny Johnson stał się inspiratorem singla. Chuck pracował z nim przez długi czas. Moment autobiograficzny znajduje również odzwierciedlenie w piosence: są słowa w tekście, które mama przewiduje sławę dla Johnny'ego. Sam Chuck był również wspierany przez matkę. Kolejny interesujący szczegół związany z tą kompozycją. W oryginalnym tekście Johnny był „kolorowy”, a nie „wioska”. Zrobiono to, aby piosenka była emitowana w stacjach radiowych.

„Johnny B.Goode” (słuchaj)

• „My ding-a-ling”. To chyba jedyny udany singiel napisany przez Chucka po drugim uwięzieniu. Piosenka została wydana w 1972 roku i szybko awansowała na szczyt list przebojów, ale nie pozostała tam długo. Wyjątkowość tej kompozycji polega na tym, że poza nią żaden singiel Berry nie zajmował honorowego miejsca na listach przebojów.
• Piosenka „Rock and roll music” z wczesnego okresu twórczości jest objawieniem muzyka. Powiedział w nim, dlaczego wybrał rock and rolla. Szczególną odę śpiewało wielu wykonawców. Najbardziej popularna jest wersja The Beatles, która zajęła wyższą pozycję na amerykańskim wykresie, w przeciwieństwie do oryginału: 5 miejsce na 8 miejscu.

„Muzyka rock and roll” (słuchaj)

• „Nigdy nie możesz powiedzieć” napisano w 1964 roku, kiedy Chuck odbywał drugą kadencję. Piosenka dedykowana jest dwóm młodym nowożeńcom, których życie pełne jest zawrotów głowy i niedbałości. Na wykresach ta kompozycja była w stanie dotrzeć tylko do 14 linii. Ćwiczyli ją, tworzyli wersje okładek, ale Quentin Tarantino tworzył wokół niej prawdziwy pośpiech. To właśnie na ten singiel, 30 lat po jego pojawieniu się, bohaterowie filmu Pulp Fiction tańczą zwrotnie. A piosenka i taniec na zawsze pozostały w duszy kinomanów. Ta melodia była również używana w rosyjskiej telewizji: brzmiała w telewizyjnym teledysku „Bad Egg Notes”.

„Nigdy nie możesz powiedzieć” (słuchaj)

• „Maybellene”. Wszystko zaczęło się od niej. Chociaż pierwotnie miała inną nazwę - „Ida mae” - i była traktowaniem ludowej piosenki country „Ida red”. Nazwa ta nie podobała się Leonardowi Chess, właścicielowi wytwórni płytowej, brzmi to zbyt rustykalnie, więc postanowiono ją zmienić. Ale jak najlepiej nazwać piosenkę? Spojrzenie Leonarda pada na tusz do rzęs marki Maybelline - i problem został rozwiązany. Słowo zmieniło tylko jedną literę. Za autorstwo utworu Chuck Berry musiał nawet pozwać - Leonard wskazał jako współautorów dwóch DJ-ów, którzy pomogli odprężyć singiel.

Najlepsze filmy o Chucku Berry i jego udziale

Chuck Berry był w stanie oświetlić scenę. Jego kunszt został doceniony przez twórców filmowych w formie propozycji do zdjęć. Brał udział w tworzeniu muzycznych filmów dla nastolatków „Rock, rock, rock!” (1956) i „Chodź, Johnny, chodź!” (1959), gdzie grał sam.

W 1987 roku reżyser Taylor Hackford postanowił oddać hołd twórczości piosenkarza i nakręcił film „Glory, Glorify Rock and Roll!” Ta autobiograficzna taśma, w której tworzeniu uczestniczyło wielu muzyków rockowych, wychowała się na dziele swojego idola.

Reżyser Darnell Martin postanowił opowiedzieć o życiu muzyków rockowych, w tym Chucka Berry'ego. Zrobił taśmę muzyczną Cadillac Records w 2008 roku, która opowiada, jak Leonard Chess zakłada własną wytwórnię i otwiera drzwi swojego studia na muzyczne legendy. Chucka gra aktor Mos Def. Nie w filmie bez piosenek wielkiego muzyka. „Maybellene”, „No Particular Place to Go” i inne kompozycje brzmią na taśmie.

Chuck Berry Music in Movies

Jasny, niezapomniany rytm utworów założyciela rock and rolla stał się ozdobą wielu filmów. Oto tylko niewielka część filmów, ścieżek dźwiękowych, które służyły jako dzieło Chucka.

Piosenki Chucka Berry'ego towarzyszyły różnym programom telewizyjnym: The Big Bang Theory, Gilmore Girls, Married ... With Children i wiele innych.

Funkcje kreatywności Chuck Berry

Przełamanie stereotypów i usunięcie bariery między kulturami muzycznymi białych i czarnej ludności sprawiło, że Chuck Berry odniósł wielki sukces. Nie bał się mieszać bluesa z krajem, tworząc nową muzykę amerykańską.

Wiersze w jego piosenkach zajmowały szczególne miejsce. Nic dziwnego, że nazywano go „poetą rock and rolla”. Śpiewał o życiu ludzi, których młodość przyszła w latach 50-tych. Proste linie ujawniły codzienne rzeczy, emocje i doświadczenia młodzieży. Według Johna Lennona przed Chuckiem wszyscy śpiewali o niczym, co wnosi do muzyki podteksty społeczne. Piosenka każdego artysty to osobna historia, wzięta z życia lub wymyślona w podróży. Ten Chuck pamiętany przez wszystkich.

Jazzman Charlie Christian i bluesman T-Bone Walker wywarli wpływ na pracę muzyka rockowego. To właśnie ich nagrania słuchał i odtwarzał, kiedy uczył się grać na gitarze. Zostając dorosłym, Chuck śpiewał piosenki „King” Cole Muddy'ego Watersa w klubach St. Louis.

Trudno znaleźć słowa opisujące znaczenie Chucka Berry'ego dla świata muzyki. Ale Johnowi Lennonowi się to udało, który zauważył, że nazwa Chuck Berry była drugą nazwą rock and rolla. I to wszystko mówi.