Wymagający i kolorowy kankan. Ścieżka taneczna z kwadryli do „ekstrawagancji”

Wymagający i kolorowy kankan. Ścieżka taneczna z kwadryli do „ekstrawagancji”

Kankan ma wkrótce 200 lat. Jest rozpoznawalny przez ucho na energicznych nutach, rzadkim wydarzeniu rozrywkowym bez jego spektakularnych falujących nóg. Co to pokazuje podział - zdolności akrobatyczne lub łatwe zachowanie? Jak zmienił się taniec w ciągu ostatnich dwóch stuleci? Wszystko to można znaleźć na naszej stronie.

Co to jest kankan

Emocjonalny, szczery, spektakularny taniec. Wydajność kankana jest dość monotonna, główne kroki to podnoszenie kolan do klatki piersiowej z późniejszym opuszczaniem i wysokim skokiem ze stopą do góry. Inne ruchy po francusku mają zwięzłe nazwy, podczas gdy w innych językach mają długie opisy:

• rond de jambe - szybki ruch obrotowy nogi dolnej z uniesionym kolanem i spódnicą;
• port d'armes - podpórka na jednej nodze, podczas gdy ramię owija drugą kostką i trzyma ją prawie pionowo do góry;
• grand écart - dzieli latające lub skaczące;
• koło.

Krzyki i krzyki stały się integralną częścią kankana. Taniec odbywa się wszędzie. Modelem do naśladowania przez prawie 130 lat był kabaret Moulin Rouge. Paryż jest miejscem narodzin kankana.

Historia

Autorytatywny podręcznik „The Oxford Companion of Music” we wczesnych edycjach pod koniec lat trzydziestych nazwał kanadyjczyka hałaśliwym, nowoczesnym nieprzyzwoitym spadkobiercą kwadryla, rozwijającym się w Paryżu na korzyść brytyjskich i amerykańskich turystów, którzy byli gotowi dobrze zapłacić za szok.

Podobnie jak wiele popularnych tańców, kankan ma nieznane pochodzenie. Istnieje kilka założeń:

• Mogło powstać w mieście Grand Shaumier (Grande-Chaumière) - na wolnym powietrzu z końca XVIII-początku XIX wieku, położonym we wschodniej części Francji, gdzie młodzi ludzie przychodzili mieszkać w chatach i tańczyć pod gołym niebem. Wśród nich byli tancerze, którzy odrzucili zasady. Ich styl gangów został nazwany „hekling”. Później ci sami ludzie tańczyli cancan.
• Czas pojawienia się pierwszej wzmianki o kananie zbiega się z rosnącym niezadowoleniem z władzy, które doprowadziło do Drugiej Rewolucji Francuskiej i obalenia Burbonów. Kankan mógł pojawić się jako jeden z przejawów protestu opozycji.
• Francuski literaturoznawca, profesor Francis Michel (Francisque Michel) uważał, że tancerze naśladują chód i dźwięki gęsi. Jego zdaniem nazwa cancan jest również zgodna z guttiness tych ptaków.
• Istnieją nawet źródła łączące wygląd tańca z zachowaniem ludzi cierpiących na padaczkę i delirium tremens.
• Najpopularniejszą wersją jest wygląd cancan jako ostatecznego czteroparowego kawałka kwadrille.

Kankan szybko stał się niezależnym tańcem w tempie galopowym. Był popularny na balach wśród robotników Paryża w latach 20-tych i 30-tych. Młodzi mężczyźni rywalizowali w umiejętnościach akrobatycznych w parach. Pojawienie się charakterystycznych trzepotań, skoków, podziałów, wielu kojarzy się z występami Charlesa Mazourie (Charles-François Mazurier), słynnego w latach 20-tych XIX-wiecznego mima, tancerza i akrobaty.

W latach trzydziestych XIX wieku kankan tańczył w grupach, szczególnie popularny wśród studentów w publicznych salach tanecznych. Wraz z popularnością tańca pojawili się profesjonalni wykonawcy. Tańczyli głównie indywidualnie. Pierwszymi cannonschitsami były kapłanki miłości, świecące w czasie wolnym od głównej okupacji.

W latach 1840-61 świeciły pierwsze gwiazdy cancan:

• Elżbieta-Celeste de Chabryon (Élisabeth-Céleste de Chabrillan) pod pseudonimem Celeste Mogador (Céleste Mogador);
• Lévêque jest pseudonimem Chicard.

Grupa składająca się wyłącznie z mężczyzn, znana jako „Quadrille des Clodoches”, pojawiła się w Londynie w 1870 roku. Ten występ można nazwać apogeum popularności męskiego kankana. Kobiety wykonawczynie szybko przyćmiły go.

Około 1885 roku tancerz-choreograf Grille Degu (Grille d'Égout) otworzył pierwszy kurs kankana na Montmartre.

W latach 90. XIX wieku taniec zyskał popularność, pojawili się wykonawcy, którzy zarabiali na życie jako tancerze na pełny etat.

Poza Francją cancan zyskał popularność na pokazie odmian, gdzie tańczyły go kobiety w grupach choreograficznych przez co najmniej 10 minut. Poszczególni wykonawcy byli w stanie zademonstrować swoje umiejętności.

Doświadczenie zagranicznych produkcji, a także kroki opracowane przez profesjonalnych tancerzy na przełomie XIX i XX wieku, połączone w latach 20-tych francuskiego choreografa Pierre'a Sandriniego (Pierre Sandrini) w spektakularnym show „French Cancan”. Inscenizacja powstała na scenie Moulin Rouge z udziałem indywidualnych twórców kanadyjskich i brytyjskiego korpusu baletowego. Niezależny występ odbył w paryskim kabarecie Pierre Sandrini „Bal Tabarin” („Bal Tabarin”) w 1928 roku.

Ciekawe fakty

• Postawa tańca zmieniła się w różnych latach. Pojawił się na początku XIX wieku, kankan został uznany za skandaliczny. W połowie tego wieku był postrzegany jako wyjątkowo niewłaściwy w szanowanym społeczeństwie.
• Przez pewien czas próbowano stłumić kankana z powodu jego deprawacji. W XIX wieku kobiety nosiły pantalony z otwartym ściegiem pachwinowym, wysokie falowanie nogi mogło wyglądać na zbyt wyzywające. Przewodnik „Moulin Rouge” twierdził, że tancerzom nie wolno było występować w otwartej bieliźnie. Nie ma jednak dowodów, że nosili zamknięte spodnie. Niektórzy tancerze kanadyjscy zostali aresztowani, ale nigdy nie było oficjalnego zakazu tańca.
• Na przełomie XIX i XX wieku taniec uznawano głównie za erotyczny z powodu ekstrawaganckiej bielizny, która pojawiła się w tym czasie, oraz kontrastowych czarnych pończoch. Tancerze podnieśli spódnice wyżej niż poprzednio i potrząsnęli nimi, w tym ruch, który uznano za szczególnie odważny i prowokacyjny - pochylanie się do przodu i rzucanie spódnicy na plecy, wystawianie widowni na pośladki. Ruch ten gloryfikował słynną tancerkę „Moulin Rouge” La Gul, na jej majtkach wyhaftowano jej serce.
• Kanchanitschitsya czasami zbliżał się do mężczyzny, zakładał się, że zdejmie kapelusz bez użycia rąk. Oczywiście wiadomo było, że dziewczyna wygra i otrzyma nagrodę. Ale zgodzony mężczyzna miał okazję spojrzeć na pantalony, podczas gdy dziewczyna machała stopą i uderzyła w kapelusz butami. Jednocześnie gest ten był ostrzeżeniem, że każdy, kto pozwolił sobie na nadmierne swobody w stosunku do tancerzy, mógł otrzymać cios w twarz.
• Francuski artysta Henri de Toulouse-Lautrec (Henri de Toulouse-Lautrec) namalował kilka obrazów i dużą liczbę plakatów tancerzy kanadyjskich. Dzięki niemu współcześni mają okazję zobaczyć liczne szkice przemówień La Gulyi, Jeanne Avril i Valentine Beskostnogo.
• Inni artyści przedstawiający cancan to: Georges Seurat, Georges Rouault i Pablo Picasso.

Popularne dzwonki

Cancan - energetyczny taniec o wielkości 2/4. Wielu kompozytorów napisało dla niego muzykę.

Najsłynniejsza melodia należy do Francuza Jacquesa Offenbacha (Jacques Offenbach) - Gallop Inferno (Galop Infernal) w operetce „Orfeusz w piekle” („Orphée aux Enfers”). Paryż zobaczył produkcję i zakochał się w „Galop Infernal” w 1858 roku. Offenbach przyniósł światową sławę do tańca.

Hell's gallop (posłuchaj)

Kankan można znaleźć w operetce Franza Legara (Lehár Ferenc)Wesoła wdowa"(Die lustige Witwe) z 1905 roku. Produkcja do dziś jest wielkim sukcesem, znajduje się w repertuarze Metropolitan Opera i Opery Wiedeńskiej. Jednak Cancanowi trudno było przekroczyć popularność Offenbacha.

Cancan from the Merry Widow (posłuchaj)

Cancan poświęcony jest tej samej muzycznej grze Cole Portera (Cole Albert Porter) w 1954 roku. Przedstawienie było wielkim sukcesem. Nakręcony w 1960 roku film-musical „Kankan” ze względu na motywy został nominowany do licznych nagród, w tym do Oscara w dwóch nominacjach. Ścieżka dźwiękowa otrzymała nagrodę Grammy. Frank Sinatra i Shirley MacLaine wystąpili w roli głównej.

Nowoczesny kankan

„Moulin Rouge” znajduje się w paryskiej „dzielnicy czerwonych latarni”. Jest to część miasta, gdzie turyści i czasami miejscowi udają się na ponad 18 przygód. Kabaret oferuje usługi o wyjątkowo spektakularnym charakterze - pokazy i tańce, a obowiązkowymi elementami garderoby tancerzy są stringi, buty z obcasami i akcesoria. Inne ubrania są noszone w zależności od fabuły numeru produkcyjnego, mogą być zasadniczo nieobecne.

Kankan w repertuarze Moulin Rouge jest jednym z najbardziej „ubranych” numerów „Extravaganza” („Féerie” to jedyny pokaz słynnego kabaretu, który był pokazywany dwa razy dziennie od 2000 roku).

Kolorowe kostiumy oddają atmosferę przełomu XIX i XX wieku. Tancerze noszą koszule, kamizelki, muszki, spodnie. Tancerze noszą wysokie gorsety i bufiaste spódnice, zamiast pantalon, noszą stringi i dziewczyny z cancanshchitsy.

Współczesne podejście do tańca jest dość lojalne. Muzykę kankanową można znaleźć nawet w dziecięcej kreskówce „Pingwin Pororo”.

Znani śpiewacy kanadyjscy

Louise Weber (Louise Weber), znana pod pseudonimem La Gule (La Goulue - od ks. Glutton, kobieta z dużymi ustami), mająca obsesję na punkcie tańca, od 16 lat podbijała imprezy w nocnych klubach Paryża. Louise pracowała w pralni matki i zabrała ubrania klientów. Została zaproszona do Moulin Rouge w wieku 23 lat (1889). Po zaledwie 6 latach pracy stała się bogata i sławna. Dziewczyna postanowiła opuścić kabaret i założyć własną firmę. Po porażce Weber zbankrutował, przeżył kilka głębokich depresji, alkoholizm. Zmarł w zapomnieniu w wieku 62 lat.

Jeanne Louise Baudon (Jeanne Louise Beaudon) tańczyła pod pseudonimem Jeanne Avril (Jane Avril). Zhanna dorastała w bardzo dysfunkcyjnej rodzinie, została poważnie pobita, w końcu trafiła do szpitala psychiatrycznego. Wszyscy zauważyli talent taneczny dziewczyny, aw wieku 21 lat (1889) zostali zwolnieni z kliniki na zaproszenie Moulin Rouge. Natychmiast zyskała sławę. Prawie resztę życia spędziła na scenie kabaretowej. Była samotna, w wieku 73 lat poszła do domu opieki, gdzie zmarła rok później.

Najsłynniejszym męskim tancerzem kanadyjskim pod koniec XIX wieku był Jules Étienne Edme Renaudin, pseudonim Valentin le Desoussus (Valentin le Désossé, fr. Valentin Bestoostny). Często występował jako partner La Gul. Niewiele wiadomo o życiu tancerza poza Moulin Rouge. Należał do rodziny handlarzy winem i to właśnie dla siebie zarobił. Za występy w kabarecie odmówił zapłaty, biorąc pod uwagę zajęcie hobby, a nie pracę.

Kankan jest uważany za część światowej kultury tańca. Często cechą współczesnego spektaklu jest złożoność i wyczerpanie tańca. Zachowuje jednak element obsceniczności, a nawet wulgarności.