Richard Wagner: biografia, ciekawe fakty, kreatywność

Richard Wagner

Praca Richarda Wagnera stała się symbolem punktu zwrotnego w tradycji muzycznej XIX-wiecznej Europy. Dokonał śmiałych odkryć, nie obawiając się potępienia i opierając się wyłącznie na swojej nienagannej muzycznej intuicji. Wagnerowi dano trudny los, ale może to bardzo bolesne testy, które spadły na jego losy, wywołały rewolucyjne zmiany nie tylko dla opery, ale także dla gatunków symfonicznych. Wielki reformator, który wywarł znaczący wpływ, stał się jedynym muzykiem w całej historii, który miał zaszczyt mieć swój własny teatr, a jego imię ma na dzień dzisiejszy tylko najlepszych przedstawicieli sztuki muzycznej.

Krótka biografia Richarda Wagnera i wiele ciekawych faktów dotyczących kompozytora można znaleźć na naszej stronie.

Krótka biografia

Wilhelm Richard Wagner urodził się 22 października 1813 roku, stając się najmłodszym synem w dużej rodzinie funkcjonariusza policji w niemieckim mieście Lipsk. Ojciec rodziny zmarł nagle na tyfus, nigdy nie widząc swojego sześciomiesięcznego dziedzica. Nieco później matka Wagnera wyszła ponownie za mąż, a Ludwig Geyer został ojczymem małego Richarda. Zajmował się malarstwem, grał w teatrze i pod każdym względem wspierał wszelkie twórcze wysiłki przybranych dzieci, stając się w rzeczywistości prawdziwym ojcem. Niecały rok później Geyer został zaproszony do służby w teatrze królewskim, a rodzina przeniosła się do Drezna, gdzie Richard rozpoczął naukę pod nazwiskiem ojczyma. Kiedy chłopiec miał 14 lat, Ludwig zmarł nagle. Matka została zmuszona do powrotu do rodzinnego Lipska.

Zainspirowany dziełem Beethovena, Richard rozpoczyna naukę muzyki w szkole w kościele św. Tomasza, gdzie został ochrzczony. W stosunkowo krótkim czasie młody człowiek pokazuje prawdziwy talent i zaczyna próbować komponować sztukę, i całkiem skutecznie: w latach 1828–1832 tworzy sonaty, utwory fortepianowe, w tym uwerturę Fausta, utwory na orkiestrę i symfonię. Wiele z tych utworów zostało wkrótce wykonanych na koncertach, w tym czasie Wagner nie miał jeszcze 20 lat.

Zgodnie z biografią Wagnera z 1833 r. Opuszcza miasto rodzinne, udając się na zaproszenie brata do Würzburga. Następnie przez trzy lata Richard mieszka w Magdeburgu, odwiedza Królewca, zatrzymuje się na dwa lata w Rydze. Pierwsze opery stworzone w tamtym czasie nie otrzymały wysokich ocen, ale Wagner nie zatrzymuje się na tym, co zostało osiągnięte, a następna opera, Rienzi, The Last Stand, staje się całkiem udana.

Działalność kompozytora nie przyniosła przyzwoitego dochodu, a wkrótce Wagner pogrążył się w długach, z których zdecydował się ukryć w Paryżu. Tam potajemnie przeprowadził się ze swoją żoną, aktorką Minną Glider. Jednak w tym mieście Richard nie znalazł uznania i dobrobytu finansowego, mimo że nie gardził nawet tak niskopłatną i rutynową pracą, jak przepisywanie notatek. Ale talent i niesamowity występ szybko przyniosły owoce: Wagner doprowadza dzieła Rienzi i Fausta do perfekcji. Pierwszy z nich odnosi sukcesy nawet w teatrze w Dreźnie w 1842 roku. W tym okresie zmienne życie zmusza go do poważnego przemyślenia swoich poglądów na temat życia i pracy. Zaledwie rok później w tym samym pomieszczeniu odbyła się premiera Latającego Holendra, w którym sam autor bierze żywą część, a następnie „Tannhäuser”. Wygląda na to, że Wagner wreszcie znalazł swoje miejsce w Dreźnie: dużo pisze, poświęca czas na komponowanie, wiele dzieł z różnych gatunków wychodzi spod pióra.

Przepływ kreatywnego samodoskonalenia został przerwany przez rewolucję 1848 w Niemczech. Wagner postanowił nie trzymać się z dala od takiego fatalnego wydarzenia i gorąco poparł rewolucjonistów. Ale kiedy przeciwnicy zajęli Drezno, muzyk nadal opuszczał miasto, dając mu prawdziwe wyznanie.

Dyrygent-reformator i jego życie osobiste

Biografia Wagnera mówi, że mieszkał w Szwajcarii przez następne 10 lat. W tym czasie Richard był w stanie pewnego zamieszania, poszukiwania nowego życia i twórczych punktów orientacyjnych. Po raz kolejny pojawiły się trudności finansowe, których luki w serii były tylko pojedynczymi występami i dyrygenturą na koncertach symfonicznych. Ani literackie, ani muzyczne osiągnięcia Wagnera nie znalazły odpowiedzi w sercach tych, na których zależał ich dalszy los, i autor był już zwyczajowo wysyłany przez autora „na stół”.

Ale w tym czasie był jeszcze jeden powód tak długiego kryzysu w życiu kompozytora - Matilda Wesendonk. Była żoną zamożnego patrona Otto Vezendonki, który z kolei był wielbicielem talentu Wagnera i jego przyjaciela. To właśnie bliski związek z jej mężem Matyldą stał się przeszkodą w ponownym zjednoczeniu dwóch kochających serc: ich uczucia najwyraźniej były czysto platoniczne, co pobudziło szybki przepływ twórczych osiągnięć Wagnera. Dzięki silnym emocjom i doświadczeniom świat muzyki został uzupełniony operami Renu Złoto, Walkiria, Tristan i Izolda, a także kilka wierszy Matyldy wprowadzonych przez Richarda. Przy okazji, sam muzyk był wtedy oficjalnie żonaty.

Szybowiec Minna (Wilhelmina) wkroczył w życie Wagnera w 1834 roku. Jest pierwszą donną Teatru w Magdeburgu, trzy lata starszą od Wagnera. Półtora roku po pierwszym spotkaniu wzięli ślub, a ich małżeństwo trwało 30 lat. Jednak liczba lat spędzonych razem nie jest równa ich jakości. Minna i Richard bardzo szybko odkryli zupełnie inne cele życiowe i aspiracje: chciała być domowa i spokojna, zawsze pociągała go przygoda. Powieść Wagnera z Matyldą ostatecznie zniszczyła małżeństwo, a kiedy beznadziejność stosunków z zamężną damą stała się oczywista, rozpoczęła się nowa runda w życiu osobistym muzyka.

Nowe uczucie Wagnera rozpaliło córkę Ferenca Liszta Kazima, który w tym czasie był żonaty i miał dwoje dzieci. Wkrótce opuściła rodzinę dla głównej miłości swojego życia, aw 1870 r. Ona i Richard pobrali się. To małżeństwo dało Wagnerowi trójkę dzieci, z których najmłodszy był synem Zygfryda - długo oczekiwanego i ukochanego dziedzica. Kazima stał się nie tylko ekonomiczną żoną, ale także prawą ręką Wagnera w sprawach twórczych, a także jego najbardziej oddanym fanem.

Teatr Bayreuth

Kiedy Wagner myślał tylko o restrukturyzacji gatunku operowego do własnych ambicji, zrozumiał wyraźnie, że do przyzwoitego wykonania „Nibelung Ring” będzie potrzebował opery, która znacznie różni się od wszystkich istniejących w tym czasie na świecie. Od tego czasu jego głównym marzeniem stało się jego własny teatr, w którym mógł zrealizować wszystkie swoje plany.

W 1871 roku Richard i jego żona, Kazimoy, przybyli do bawarskiego miasta Bayreuth. Po przeanalizowaniu jednego z największych dostępnych tam teatrów dochodzi jednak do wniosku, że nawet tutaj nie wszystko spełnia wymogi wyznaczania głównego dzieła jego życia. I nagle Wagner otrzymuje niespodziewaną i fatalną propozycję: szef miasta przeznacza ziemię na nowy teatr, a lokalny bankier zgadza się częściowo sfinansować budowę.

Teatr Wagner Bayreuth otrzymał pierwszą publiczność w sierpniu 1876 r., Kiedy odbyła się premiera jego monumentalnej opery The Ring of Nibelung. Wnętrze teatru różni się od konwencjonalnych pomysłów, ponieważ nowa opera Wagnera niszczy klasyczne kanony. Nie ma zwykłych neoklasycznych elementów dekoracyjnych w postaci portali, kolumn, ozdobnych płaskorzeźb, a nawet tradycyjnego ogromnego żyrandola, więc widownia wygląda raczej ascetycznie. Główną ideą Wagnera było stworzenie teatru, w którym nic nie odwróci uwagi od sztuki operowej.

Decydując się na zmianę roli orkiestry w nowej operze, Wagner zmienił także lokalizację muzyków. Kawałek orkiestry w jego teatrze znajduje się prawie pod sceną, a ogromna konstrukcja w kształcie muszli wysyła falę dźwiękową. Tak więc muzyka najpierw trafia do aktorów na scenie, a następnie z wokalem idzie do sali.

Po śmierci Wagnera Casim przejął organizację corocznego Festiwalu Muzycznego w Bayreuth, który do dziś pozostaje jedną z najbardziej prestiżowych muzyki klasycznej na świecie.

Ostatnie lata życia

Po otrzymaniu własnej opery Wagner prawie nigdy nie opuścił Bayreuth. Mieszkał w willi zbudowanej specjalnie dla niego, skąpanej w chwale, ciesząc się patronatem miejscowych bogatych ludzi.

Ostatnią pisaną pracą była opera Parsifal, nad którą Wagner pracował przez pięć lat. Premiera była wielkim sukcesem i po kilku miesiącach Richard wyjechał na wakacje do Wenecji. Tam przeszedł cykl procedur wspierających chorobę płuc. Wagner zmarł niespodziewanie 13 lutego 1883 roku. Ciało kompozytora przewieziono do Bawarii i pochowano w posiadłości, w której spędził ostatnie lata życia, wiedząc, że osiągnął wszystko, o czym kiedyś marzył.

Ciekawe fakty

• Uważa się, że Ludwig Geyer był prawdziwym ojcem Wagnera. Artysta był bliskim przyjacielem rodziny od kilku lat. Jeden z badaczy biografii Wagnera zwrócił uwagę na fakt, że sam Richard widział kiedyś podobieństwa między swoim synem a ojczymem. Nie ma oficjalnych potwierdzeń tej wersji, ale wiadomo na pewno, że Wagner był mocno przywiązany do Geyera i próbował go naśladować we wszystkim.

• W kościele św. Tomasza, w którym Wagner został ochrzczony i rozpoczął edukację muzyczną, przez ćwierć wieku służył jako kantor Jan Sebastian Bach.
• Pierwszy kamień w budynku przyszłego teatru Wagnera został złożony z okazji urodzin muzyka 22 maja 1872 roku.
• Cykl 4 oper The Ring of Nibelung ma łączny czas trwania około 15 godzin.
• Teatr Bayreuth działa zgodnie z przeznaczeniem tylko na 4 tygodnie w roku - od lipca do sierpnia, podczas Festiwalu Wagnera. Resztę czasu możesz zobaczyć na trasie, ale nie możesz cieszyć się wyjątkową akustyką.
• Wagner był gorącym antysemitą, w wyniku którego niektóre z jego artykułów są dziś uznawane za ekstremistyczne i zakazane do publikacji.
• Kiedy przed premierą Parsifala Wagner dowiedział się, że król wybrał Hermanna Levy, byłego Żyda, jako dyrygenta, kompozytor próbował z całą mocą naruszyć plany monarchy, a nawet zażądał ochrzczenia Hermana, ale kategorycznie odmówił.
• Przez całe swoje życie Wagner strasznie bał się „tuzina diabła” - numer 13. Urodził się w 13 roku życia, a liczba listów w jego imieniu napisanych literami łacińskimi to także 13. Kategorycznie zabronił mianowania swoich oper na 13. Dziwnym zbiegiem okoliczności maestro zmarł 13 lutego.

• Z biografii Wagnera dowiadujemy się, że podczas pobytu w Paryżu kompozytor był tak biedny, że postanowił objąć stanowisko chóru upokarzającego go. Jednak podczas przesłuchania okazało się, że muzyk nie ma absolutnie żadnego głosu, a jego umiejętności śpiewania są niewystarczające nawet dla chóru.
• Podczas występów Wagnera w Wielkiej Brytanii wielu miłośników sztuki było zirytowanych tym, że dyrygował dziełami Beethovena na pamięć. Uznano to za lekceważenie wielkiego kompozytora i zwróciło uwagę Richarda. Przy następnym występie przed dyrygentem stanęła partytura muzyczna, po której zaczęli się chwalić i wskazywać, że orkiestra brzmiała znacznie lepiej. W rzeczywistości Wagner ustawił na stole muzycznym zupełnie inny wynik, a także do góry nogami, i prowadził, jak kiedyś, z pamięci.
• Wagner zawsze tworzył libretto dla swoich oper na własną rękę i nigdy nie zgadzał się z sugestiami innych autorów, aby używać ich tekstów. Wagner odmówił następnego poety, mówiąc, że jego praca odbędzie się w jego bibliotece z wcześniej zaproponowanego libretta numer 2985.

• Talent Wagnera przez długi czas pozostawał nierozpoznany w jego rodzinnych Niemczech. W Wiedniu jeden z widzów ośmielił się zapytać kompozytora, czy jego muzyka wydaje mu się zbyt głośna. „To wszystko, co słychać w Niemczech!” - składając ręce ustnikiem, głośno oznajmił Wagner.
• Na premierę opery „Walkiria” w Wiedniu potrzebne były czarne konie, które miały się pojawić na scenie. Wszystkie wyszkolone zwierzęta zdolne do takiego występu były szare. Wagner był oburzony i zagroził, że anuluje premierę. Wtedy jeden z dyplomatów zaproponował niestandardowe rozwiązanie - pomalować konie na czarno. Pokaz okazał się sukcesem, a Wagner szczerze podziękował zaradnemu dyplomacie.

Nowa opera

Jednym z głównych osiągnięć Wagnera w świecie muzyki klasycznej jest jego reformacja gatunku operowego, stworzenie tak zwanego dramatu muzycznego. Wczesne kreacje Wagnera przepojone są naśladowcami geniuszy romantyzmu, ale wkrótce uważa, że ​​obecne formy i metody ekspresji nie są w stanie w pełni ujawnić wszystkiego, co chciałby przekazać w swoim najbardziej monumentalnym dziele, tetralogii Pierścienia Nibelunga. A Wagner podejmuje niespotykaną pracę - niemal całkowicie odbudowuje formę i strukturę dzieł operowych.

Wcześniej jasno określone arie, zespoły i refreny pod ręką Wagnera zamieniły się w długie, śpiewające monologi i dialogi bohaterów, bliższe mowie potocznej, nie mające pewnych punktów „początku” i „końca”. Wydawało się, że są ze sobą splecione, tworząc zupełnie nowy wątek narracyjny, stale wspierany przez orkiestrę. Orkiestra otrzymała także nową funkcję w operze Wagnera: nie tylko towarzyszyła wokalnym partiom bohaterów, ale była dodatkowym sposobem wyrażania emocji, wyznaczania fabuł i bohaterów. Dla każdej nowej akcji, postaci lub zjawiska Wagner przypisał swój własny motyw przewodni. W rezultacie w trakcie prezentacji motywy przewodnie stały się rozpoznawalne, wymieszane i połączone ze sobą, ale niezmiennie pomagały widzowi dokładniej przeniknąć znaczenie tego, co dzieje się na scenie.

Znaczenie Wagnera w historii muzyki światowej

Innowacje Wagnera w gatunku opery były wspierane przez tak słynnego współczesnego z niego, jak Franz Liszt, który również stał się teściem Richarda. Szkoła muzyczna Weimar, stworzona przez Liszta, do dziś jest główną twierdzą kultu Wagnera. Wielu młodych talentów, którzy tam studiowali, przyjęło chęć wzmocnienia środków ekspresji dostępnych dla muzyka. Wiele nazwisk znanych kompozytorów znajduje się na liście tych, którzy naśladowali Wagnera i byli zainspirowani jego twórczością.

Jednak, jak każde wielkie osiągnięcie, reforma Wagnera, oprócz zwolenników, znalazła także żarliwych przeciwników, których wspólną nazwą jest „przeciwnik”. Przedstawiciele tego ruchu, tacy jak Brahms i Hanslik, twierdzili, że muzyka jest sztuką całkowicie samowystarczalną i nie potrzebuje dodatkowych środków wyrazu. Niemniej jednak twórczość Wagnera uznawana jest za najwyższy etap rozwoju romantyzmu w Europie i jednocześnie za podstawę kolejnych modernistycznych ruchów w muzyce. Innowacje zastosowane przez Wagnera, dziś stały się znanymi elementami opery.

Muzyka w filmach Wagnera

Osobowość Richarda Wagnera wywołuje bardzo niejednoznaczne reakcje wobec każdego, kto jest przynajmniej trochę zaznajomiony z jego biografią i przekonaniami. Nie różnił się przyzwoitością, romansował z żonami szanowanych szlachciców, a Kazim został całkowicie zabrany swojemu bliskiemu przyjacielowi. Projekt teatru Wagner „pożyczył” od monachijskiego architekta i nie uznał za konieczne nawet poprosić go o zgodę na wykonanie. Wagner miał niezwykle skandaliczne poglądy polityczne, był gorliwym antysemitą, a także próbował wpływać na sprawy publiczne króla Bawarii. Jednak to, co Wagner zrobił dla światowej muzyki klasycznej, nie sposób nie zauważyć i zostawić „za burtę”.