Sergey Taneyev
Człowiek o duchowej czystości, autentycznej życzliwości, wielkiej serdeczności, wrażliwości, delikatności i zaskakującej skromności - współcześni Siergiej Iwanowicz Tanejew, wybitny kompozytor, genialny pianista, największy uczony muzykolog i urodzony nauczyciel, prawdziwy profesjonalista w swojej dziedzinie, obdarzony takimi cnotliwymi cechami. Jako kompozytor pozostawił potomkom bogate dziedzictwo artystyczne. Jako pianista był nie tylko znany ze swojej wirtuozerii, ale był w stanie przekazać swoje pomysły w najdrobniejszych szczegółach. Jako muzykolog pisał prace naukowe, które do dziś nie straciły na znaczeniu. Jako nauczyciel dla swoich uczniów był „promieniem w mrocznym królestwie” i uznano za wielki sukces, aby dostać się do jego klasy. Taneyev był wzorem we wszystkim. Cokolwiek zrobił, robił to z optymizmem, wielką wolą i metodyczną pracą. Wielki intelektualista z najgłębszą inteligencją wypowiedzi, miał taki autorytet, że wielu wybitnych postaci tego czasu uważało za zaszczyt komunikować się z nim.
Krótka biografia Siergieja Tanejewa i wiele ciekawych faktów dotyczących kompozytora można znaleźć na naszej stronie.
Krótka biografia Taneyeva
W połowie XIX wieku, 25 listopada 1856 r., W najstarszym i najpiękniejszym mieście Rosji - Włodzimierzu, w domu najmilszej duszy mężczyzny, potomka starej rodziny szlacheckiej, radnego państwa, lekarza i mistrza literatury - Iwana Iljicza Tanejewa nastąpiło radosne wydarzenie: kochanie Chłopiec, którego szczęśliwi rodzice nazywali Sergey, dorastał w życzliwej i twórczej atmosferze: w rodzinie rozmawiali ze sobą w trzech językach i mogli się pochwalić najbogatszą biblioteką domową. Ponadto głowa rodziny, jako osoba wysoko wykształcona i pasjonująca się literaturą i sztuką muzyczną, często organizowała różne wieczory twórcze w swoim gościnnym domu.
Rodzice byli bardzo zaniepokojeni wszechstronnym rozwojem swoich synów, którzy oprócz Serezhy byli jeszcze dwoma: starszy Władimir i środkowy Paweł. Jednak spośród trójki dzieci tylko najmłodsi byli obdarzeni zdolnościami muzycznymi. Talent Seryozhy, objawiony w młodym wieku, był silnie wspierany i od piątego roku życia zaczął studiować fortepian ze specjalnie zaproszonymi nauczycielami, którzy zauważyli doskonałe słuchanie, pamięć muzyczną i niezwykłą powagę dziecka.
Dorastanie i młodość w złotej kopule
Biografia Tanejewa mówi, że w połowie lat siedemdziesiątych rodzina Taneyevów przeniosła się do Moskwy na stałe miejsce zamieszkania, gdzie nabyli skromny dom na Obuchowskim Pasie. Siergiej był zdecydowany studiować w pierwszym klasycznym gimnazjum, aw 1966 roku, po otwarciu Konserwatorium Moskiewskiego, został nagrany jako wolontariusz w tej instytucji edukacyjnej, gdzie przez cztery lata był uczniem A.L. Langer na fortepianie i dyscyplinach teoretycznych. W 1868 r. Musiałem jeszcze opuścić studia w gimnazjum, ponieważ chłopakowi trudno było połączyć studia w dwóch instytucjach jednocześnie, zwłaszcza w konserwatorium, nauczano także kształcenia ogólnego. We wrześniu 1969 roku Siergiej Tanejew został prawdziwym studentem Konserwatorium, a ponadto natychmiast został przydzielony do klasy P.I. w dyscyplinach teoretycznych. Czajkowskiego, a następnie kontynuował naukę instrumentacji i kompozycji. Już od czasu, gdy nauczyciel i uczeń zaczęli komunikować się zawodowo, zaczęły się między nimi ciepłe przyjaźnie, które trwały aż do śmierci ukochanego nauczyciela.
Młody człowiek był bardzo entuzjastycznie zaangażowany w muzykę, a czasem nawet bał się ojca. Ivan Ilych zaczął się martwić, że jednostronna edukacja miałaby szkodliwy wpływ na ogólny rozwój jego syna, dlatego też szkolenie konserwatorskie Siergieja zostało zakwestionowane. Tylko dyrektor konserwatorium Nikolai Grigorievich Rubinstein mógł uratować przyszłego kompozytora przed złymi intencjami rodzica. Zwykle skąpy w pochwałach, tak przychylnie zareagował na talenty młodego muzyka, że wszystkie obawy Iwana Ilycha dotyczące przyszłości jego syna zostały w jednej chwili rozwiane. Po tym incydencie Nikolai Grigorievich zabrał Siergieja na zajęcia i nauczył go gry na fortepianie przed ukończeniem konserwatorium. Ponadto, nie mając wątpliwości, że utalentowany student będzie miał wspaniałą przyszłość twórczą zarówno z wykonawcą, jak i kompozytorem, Rubinstein zaprosił Siergieja na wieczory muzyczne, które zorganizował w swoim domu.
Debiut Taneyev - pianista odbył się w 1874 roku w Golitsyn Manor na Znamensky Lane. Był to pierwszy publiczny występ młodego muzyka, na którym genialnie wykonał utwory Liszta i Chopina. W klasie kompozycji Siergiej spełnił również wszystkie oczekiwania swojego nauczyciela P.I. Czajkowski. W trakcie studiów stał się autorem głównych dzieł, w tym symfonii, uwertur i kantaty. Konserwatorium Taneyeva ukończył w wieku dziewiętnastu lat po prostu genialny: został pierwszym uczniem tej instytucji edukacyjnej, aby otrzymać złoty medal. Młody człowiek miał wielkie szanse na wykonywanie, komponowanie i prowadzenie zajęć, które później przez całe życie z powodzeniem podejmował, ale początkowo młody człowiek postanowił odbyć pouczającą wycieczkę poza ojczyznę. Na zaproszenie swojego nauczyciela i mentora NG Rubinstein odwiedził Grecję, Włochy i Szwajcarię w celach edukacyjnych, gdzie z zainteresowaniem studiował kulturę i sztukę tych krajów. Po powrocie do ojczyzny Sergey Taneyev rozpoczął niezależne życie twórcze. Aktywnie zwiedzając miasta Rosji, z powodzeniem występował w Petersburgu, Charkowie, Niżnym Nowogrodzie, aw listopadzie w Moskwie był zachwycony publicznością premierowym wykonaniem koncertu nr 1 na fortepian i orkiestrę P.I. Czajkowski.
Podróże francuskie
Wiosną 1876 roku Siergiej ponownie wysłał koncerty do rosyjskich miast, a latem, po krótkim odpoczynku, ponownie opuścił Rosję i udał się do Francji, aby zapoznać się ze sztuką europejską. W Paryżu pilnie kontynuuje grę na fortepianie, siedząc przez 4-5 godzin przy instrumencie, regularnie uczestniczy w próbach orkiestr symfonicznych prowadzonych przez takich sławnych mistrzów, jak J.E. Padla i E.Colonna, uczęszcza na wykłady w Sarbonne i wykonuje różne koncerty. Miał szczęście, że został zaproszony na „czwartki muzyczne” do słynnej Pauline Viardot, która w tym czasie tylko zachwycała swoich bliskich swoimi pięknymi śpiewami. Krąg znajomych młodego człowieka znacznie się poszerzył: zbliżył się do pisarzy Turgieniewa, Renana, Flauberta i Zoli, a także do kompozytorów Faure, Gounoda, Saint-Saensa, Duparka i d'Andy. Osiem miesięcy spędzonych w Paryżu nie poszło na Siergieja na próżno, zainspirowały go do nowych osiągnięć twórczych. Młody muzyk przecenił swoje dotychczasowe osiągnięcia i doszedł do wniosku, że jego edukacja nie jest wystarczająco cenna. Założył program dla siebie, którego ściśle przestrzegał przez całe życie.
Kreatywny start
Powrót do domu miał miejsce w lipcu, ale piękna letnia pogoda nie uwodzi muzyka. Postawił sobie za cel opracowanie wielu interesujących programów, które później wykonał na koncertach w bieżącym roku.
W 1878 r. Nastąpiły dramatyczne zmiany w życiu Siergieja Tanejewa. Jego przyjaciel i nauczyciel, Piotr Iljicz Czajkowski, zmęczony nauczaniem i oprócz otrzymywania od państwa materialnego wsparcia emerytalnego, postanowił w pełni zaangażować się w twórczą pracę. Przekonał Taneyeva, który w tym czasie miał zaledwie 22 lata, do przejęcia jego zajęć dydaktycznych w konserwatorium, w tym kursu harmonii, polifonii, analizy form muzycznych i orkiestracji. A w 1881 roku, po śmierci N.G. Rubinstein, otrzymawszy stanowisko profesora Siergieja Iwanowicza, dodał do swojej lekcji klasę fortepianu swojego ulubionego nauczyciela. W 1884 r., Na polecenie Czajkowskiego, Tanejew objął stanowisko dyrektora konserwatorium, gdzie pozostał przez cztery lata. Korzystając z wielkiego prestiżu nie tylko profesorów, ale także studentów, nie tylko przywrócił dawny prestiż konserwatorium, ale także wprowadził wiele innowacji, które poprawiły pracę instytucji. Jednak w 1889 roku, z powodu niezadowolenia z pracy administracyjnej i silnego pragnienia pracy twórczej, opuścił pozycję lidera i zachował tylko ładunek dydaktyczny w konserwatorium.
Niestety, w tym czasie Taneyev był nadal mało zaangażowany w komponowanie, bardziej interesowała go zbliżająca się produkcja jego opery Orestea, zaplanowana na wrzesień 1895 roku w Petersburgu. W tym czasie kompozytor często odwiedzał stolicę, gdzie zaprzyjaźnił się z mecenasem wydawnictwa artystycznego i muzycznego M. Belyaevem, a także kompozytorami z Petersburga: Rimskim-Korsakowem i Głazunowem. Poważne zmiany w życiu Siergieja Iwanowicza nastąpiły w 1905 roku. Rozwścieczony metodami władzy kierownictwa konserwatorium V. Safronowa opuścił mury instytucji i nigdy tam nie wrócił, a poza tym odmówił swojej emerytury. Niemniej jednak Taneyev nie odmówił swojej ukochanej działalności pedagogicznej: był zaangażowany w prywatną praktykę, ucząc uczniów całkowicie bezpłatnie.
Po opuszczeniu konserwatorium Siergiej Iwanowicz nadal był znaczącą osobą w muzycznym życiu Moskwy. W 1906 r. Był jedną z postaci muzycznych, która zainicjowała otwarcie Narodowego Konserwatorium, którego głównym zadaniem była edukacja muzyczna i wprowadzenie zwykłych ludzi do muzyki klasycznej. Ponadto Taneyev zaczął pracować w niej jako nauczycielka, chętnie wprowadzając masy do sztuki. W tym samym roku 1906 Taneyev ukończył pracę nad „ruchomym kontrapunktem surowego listu” - unikalnym dziełem, nad którym kompozytor pracował przez około siedemnaście lat. W 1908 roku został jednym z założycieli Biblioteki Muzycznej i Teoretycznej, aw 1912 roku został wybrany członkiem honorowym, ostatnim w życiu kompozytora był rok 1915. Wstrząśnięty przedwczesną śmiercią Aleksandra Scriabina w kwietniu, po trumnie jego ucznia na pogrzebie Przeziębił się, nie przywiązując większej wagi do swojej choroby, Taneyev nadal aktywnie pracował, a od początku maja zdrowie kompozytora dramatycznie się pogorszyło i został przewieziony samochodem do rodzinnego majątku Dyutkovo, gdzie 19 czerwca zmarł Siergiej Iwanowicz alsia
Ciekawe fakty dotyczące Siergieja Tanejewa
- Ojciec Siergieja Tanejewa Iwana Iljicza, zgodnie ze świadectwem jego współczesnych, stał się osobą bardzo przyzwoitą i wykształconą. Udowodnił, że jest poetą, pisarzem i wielkim melomanem, komponując muzykę i umiejąc odtwarzać muzykę na kilku instrumentach (fortepian, flet, skrzypce, gitara).
- Z biografii Taneyeva dowiadujemy się, że pamiętał swój pierwszy publiczny występ do końca życia. W wieku jedenastu lat wykonał pierwszą część Sonaty mollowej Mozarta na koncercie konserwatorskim i został nagrodzony zasłużonymi brawami. Jednakże, chociaż nadal nie rozumiał ich znaczenia i błędnie zinterpretował je, pomyślał, że to był znak dezaprobaty, wybuchnął płaczem i uciekł ze sceny.
- Nazwisko Sergeya Taneyeva, który znakomicie ukończył konserwatorium i był pierwszym absolwentem, który otrzymał złoty medal, można przeczytać na tablicy pamiątkowej przez wszystkich odwiedzających Małą Salę Konserwatorium Moskiewskiego.
- Siergiej Iwanowicz Tanejew był wykształconym człowiekiem, którego perspektywy były bardzo szerokie. Był biegły w filozofii, nauce, historii i matematyce. Wielki rosyjski pisarz Lew Nikołajewicz Tołstoj, podziwiając erudycję kompozytora, powiedział o nim, że jest rzadką osobą, z którą nic nie powiedział, wie wszystko.
- Taneyev był bardzo przyjacielski u Lwa Tołstoja i często odwiedzał pisarza w Jasnej Polanie, lubił grać z nim w szachy: jeśli kompozytor przegrał, grał na fortepianie, a jeśli pisarz poniósł klęskę, przeczytał jego kompozycję.
- W 1895 r. W rodzinie Lwa Tołstoja wydarzyło się tragiczne wydarzenie: sześcioletni syn Iwan zmarł na szkarłatną gorączkę. Sophia Andreevna, żona pisarza, która bardzo cierpiała z powodu tej straty, pomogła poradzić sobie z tą trudną sytuacją życiową w rozmowie i muzyce Siergieja Tanejewa. Bliska przyjazna komunikacja Sofii Andriejewnej z kompozytorem doprowadziła do tego, że Lew Nikołajewicz stał się zazdrosny o swoją żonę.
- Przez całe życie Taneyev mieszkał ze swoją nianią, która nazywała się Pelageya Vasilyevna Chizhov. Ta zadbana i prosta kobieta z wioski miała wszystko w porządku, aby mogła łatwo znaleźć niezbędne strony prac jej ucznia. A kiedy skończyła z liściem laurowym, który dodała do potraw jako przyprawa, uporczywie wysłała Siergieja Iwanowicza, by zagrał na koncercie, ponieważ od wdzięcznych słuchaczy otrzymał nie tylko kwiaty, ale także wieńce laurowe.
- Siergiej Rachmaninow zadzwonił do swojego nauczyciela S.I. Taneyev „nauczyciel świata” i tak jest naprawdę. Niezwykle wymagający od siebie, wychował także najjaśniejsze gwiazdy narodowej kultury muzycznej, jak A. Scriabin, N. Medtner, K. Igumnov, R. Glier, N. Zhilyaev, V. Bulychev, G. Konius, A. Alexandrov, S. Vasilenko , N. Ladukhin, K. Saradzhev, B. Yavorsky, E. Gnesina, Yu. Engel, N. Mazurina, S. Lyapunov, M. Untilova, I. Sats, A. Koreshchenko, Z. Paliashvili.
- Kompozytor był tak celowym człowiekiem, że opanował nawet międzynarodowy sztuczny język esperanto. Prowadził na niej osobisty pamiętnik, a także komponował romanse (niestety notatki z tych prac są tracone).
- Imię wybitnego kompozytora S.I. Taneyev w sercach rosyjskich obywateli będzie żył wiecznie. W pamięci o nim są: Międzynarodowy Konkurs Zespołów Kameralnych; Ogólnorosyjski Festiwal Muzyki Klasycznej, odbywający się co dwa lata we Włodzimierzu. Ponadto nazwa S.I. Taneyev został słusznie przydzielony do Biblioteki Naukowej i Muzycznej Konserwatorium Moskiewskiego.
Kreatywność Siergiej Tanejew
Twórcze życie Siergieja Iwanowicza było niezwykle bogate i wszechstronne. Co więcej, Taneyev, naukowiec, pianista i nauczyciel, jest nierozerwalnie związany z Taneyevem, kompozytorem, który pozostawił stosunkowo małe, ale bardzo cenne dziedzictwo dla swoich potomków. Będąc gorliwym przeciwnikiem różnych nurtów muzycznych, w swojej twórczości opierał się na narodowości iz przekonaniem podążał za klasycznymi tradycjami muzyki zachodnioeuropejskiej i rosyjskiej. Współcześni kompozytorzy wydawali się dziwni w jego ogromnym zainteresowaniu Bacha i Mozarta, poza tym, że krytykowali jego prace, nazywając je przestarzałymi i suchymi. Tak, rzeczywiście, prace Siergieja Iwanowicza nie charakteryzują się otwartą emocjonalnością, ale wyróżniają się mądrą koncentracją i najwyższą umiejętnością.
Taneyev - kompozytor, syntetyzujący to, co uważał za najlepsze, co było w muzyce, celowo poszukiwał własnego kierunku, swojego stylu. Jego technika kompozycji była następująca: jeśli wymyślił dzieło, najpierw pracował nad indywidualnymi motywami i tematami dla przyszłego stworzenia, pisząc nieskończoną liczbę szkiców, i dopiero wtedy, gdy wypełnił swoją rękę w pracach nad częściami składowymi, zaczął pracować nad całym dziełem. Dla niektórych przyjaciół kompozytora metoda ta wydawała się zbyt skomplikowana, niemniej jednak, w wyniku tak żmudnej pracy analitycznej, kompozytor stworzył bezcenne dzieła o niezwykłej urodzie. Oczywiście, używając tej metody analitycznej, Siergiej Iwanowicz nie mógł pochwalić się dużą liczbą swoich kompozycji, ale wśród dzieł, które napisał w różnych gatunkach charakterystycznych dla kultury muzycznej tamtych czasów, należy zauważyć operę Oresteya, cztery symfonie, uwertury, cztery kantaty, koncert na fortepian i orkiestrę, muzyka kameralna, instrumentalna, chóry, romanse.
Trylogia muzyczna ”Orestea„, którego libretto zostało zbudowane na tragediach Ajschylosa i uzupełnione przez Tanejewa w 1895 roku, było w sztuce operowej nowej i interesującej strony, która zwróciła uwagę nie tylko Rosjan, ale także zagranicznych muzyków.
Z dzieł symfonicznych kompozytora należy podkreślić symfonię czwartą, docenianą przez współczesnych wybitnego mistrza, a po jego śmierci stała się jedną z jego najpopularniejszych prac. Ważne jest, aby wspomnieć o ścisłości Taneyeva w jego twórczości: wierzył, że jest to jedyna z jego symfonii, która nie zasługuje na jednorazowe wykonanie, ale na pełnoprawne życie koncertowe, a zatem, w przeciwieństwie do innych, została wydrukowana za życia kompozytora.
Siergiej Iwanowicz przywiązywał dużą wagę w swojej pracy do muzyki chóralnej - jest to ważna część jego dziedzictwa i może być bardzo symboliczny, że cała jego ścieżka kompozytorska przechodzi pod łukiem między dwoma liryczno-filozoficznymi kantatami „Jan z Damaszku” i „Czytając psalm". Заслуга Танеева, который с большим почитанием относился к хоровым жанрам - это возрождение хоров a cappella: он написал их более сорока. Кроме этого говоря о творческом достоянии композитора нельзя обойти вниманием его вклад в камерно - инструментальную музыку. Написанные им трио, квартеты и квинтеты стоят в ряду лучших образцов русской музыки в этом жанре, а вершинными, отмеченными особой монументальностью являются шестой квартет и фортепианный квинтет.
Танеев и Московская консерватория
Prawie czterdzieści lat jego życia związane jest z Konserwatorium Moskiewskim. Według biografii Tanejewa był jednym z pierwszych uczniów, którzy przekroczyli próg tej wspaniałej instytucji edukacyjnej od początku jej odkrycia, a następnie, na przekonującą prośbę Piotra Iljicza Czajkowskiego, w 1878 r. Rozpoczął naukę w swojej macierzystej macierzystej uczelni. A praca pedagogiczna tak fascynowała Tanejewa, że nawet cały swój tekst umieścił w tle. Trzy lata później cała kultura rosyjska poniosła ciężką stratę: zmarł Anton Grigorievich Rubinstein. Po jego śmierci Czajkowski napisał w liście do Tanejewa, że utalentowany student powinien kontynuować pracę nauczyciela wszędzie: w biurze dyrektora, w klasie specjalnego fortepianu, a także w konsoli dyrygenta. Sergey Ivanovich wziął uczniów klasy fortepianowej Rubinsteina w 1881 roku, ale odmówił przyjęcia stanowiska dyrektora. Jednak po czterech latach nadal był przekonany do objęcia urzędu dyrektora, więc sprawy w ściętej oranżerii poszły bardzo źle. Wybrany w 1883 r. Komitet dyrektorski nie mógł poradzić sobie z żadnymi istotnymi trudnościami lub zamieszaniem, które pojawiły się wśród wykładowców.
Stanowisko dyrektora Taneyeva zajmowało we wrześniu 1885 r. I natychmiast rozpoczęło aktywne przekształcenia, w wyniku których nałożono pełny porządek. Poprawił sprawy finansowe, zaktualizował skład nauczycieli, poprawił dyscyplinę naukową, wprowadził poprawki do programów nauczania, a także wprowadził pewne innowacje. Na przykład, zgodnie z jego instrukcjami, zorganizowano bibliotekę muzyczną i systematycznie prowadzono koncerty zgłaszające studentów. Stanowisko dyrektora przyniosło Siergiejowi Iwanowiczowi stały dochód, ale jego działalność administracyjna znacznie go dotknęła. Chciał całkowicie poświęcić się pracy twórczej i naukowej i nie miał na to czasu. W maju 1889 r. Poinformował wszystkich, że opuszcza stanowisko dyrektora i przekazuje obowiązki kierownika V. Safonovowi. Teraz znowu, z ekstazą, mógł robić swoje hobby, na przykład osobiście uczyć ich rozwijania interesującego tematu - kontrapunktu. Później wszystkie osiągnięcia profesora stały się podstawą jego teorii, którą opisał w fundamentalnej pracy naukowej o nazwie „Ruchomy kontrapunkt ścisłego stylu”. Ponadto Taneyev w Konserwatorium Moskiewskim stworzył spójny system edukacji teoretycznej dla muzyków: nie tylko opracowywał programy dotyczące odpowiednich przedmiotów, ale także wprowadzał zmiany w metodach nauczania. Należy również zauważyć, że Siergiej Iwanowicz był jednym z pierwszych, którzy wpadli na pomysł, aby wyróżnić w edukacji muzycznej na poziomie szkoły średniej i wyższej.
Taneyev pracował w konserwatorium do 1905 roku, aż w kraju zaczęły się rewolucyjne niepokoje. Profesor wyraził niezadowolenie z dymisji nierzetelnych studentów Konserwatorium, a także opowiedział się za reformą oświaty, przedstawiając własny projekt zmian. Taka działalność profesora wywołała gniew dyrektora instytucji V. Safonowa, który spowodował nieprzyjemną rozmowę Taneyeva. Po oskarżeniach Siergiej Iwanowicz napisał list rezygnacyjny i pomimo przekonania kolegów i studentów, jego decyzja pozostała zdecydowana.
Życie osobiste kompozytora
Niestety bardzo niewiele wiadomo o życiu osobistym Taneyeva. Nie miał rodziny, przez całe życie mieszkał ze swoją nianią P. Chizhovą, która była dla niego przyjacielem, doradcą i gospodynią domową. Ponieważ kompozytor był znany ze swojej izolacji, nigdy nie mówił o sobie nikomu, a tylko jeden list znaleziony przypadkowo kilka lat po jego śmierci pomógł przerwać dramat jego życia. W latach osiemdziesiątych Siergiej Iwanowicz dobrze poznał pianistę, żonę słynnego architekta i malarza Alberta Benoita - Marię. Nastąpiło wzajemne przyciąganie, ale związek musiał zostać przerwany, ponieważ do tego czasu kobieta była już matką czworga dzieci, które pozostałyby z ojcem podczas rozwodu. Ponadto Taneyev obawiał się, że nie będzie w stanie finansowo zapewnić swojej ukochanej i dać jej życia, do którego była przyzwyczajona. Kompozytor miał nadzieję, że nadal spotka godną kobietę i stworzy z nią rodzinę, w której będą dzieci. Jednak tak się nie stało, a samotność ścigała go przez całe życie.
Siergiej Iwanowicz i jego sławni krewni
Najstarsi szlachcice plemienni, Taneyevowie, którzy rozpoczęli swoją chronologię od XV wieku, mieli wielu godnych przedstawicieli wiernie i wiernie służących swojej Ojczyźnie. Na przykład krewny kompozytora - Siergiej Aleksandrowicz Tanejew był urzędnikiem wysokiego szczebla, prawdziwym tajnym doradcą. Jego syn, Aleksander Siergiejewicz, był dyrektorem generalnym jego biura Cesarskiej Mości. Ponadto Aleksander Tanejew, który otrzymał poważną edukację muzyczną (jego domowym nauczycielem w teorii kompozycji był sam N. A. Rimski-Korsakow), był kompozytorem amatorskim, którego prace były z powodzeniem przyjmowane zarówno w Rosji, jak i za granicą. W jego twórczym dziedzictwie jest sporo kompozycji, w tym dwie symfonie, suity, kwartety smyczkowe, romanse, a nawet opera Zemsta Kupidyna. Córka Aleksandra Siergiejewa Tanejewa, Anna Vyrubova (z domu Tanejew), była służącą honorową i najbliższą przyjaciółką ostatniej rosyjskiej cesarzowej Aleksandry Fiodorowej. Strony z życia Anny Taneyeva ciekawie prezentowały się w historycznym serialu telewizyjnym „Gregory R.” strzał w 2016 roku.
Na szczególną uwagę zasługuje Władimir Iwanowicz, starszy brat kompozytora. Był bardzo erudycyjną osobą o bardzo szerokim spektrum zainteresowań. Zajmował się praktyką prawniczą i ekonomią, postępował zgodnie z postępowymi poglądami, był osobiście zaznajomiony z Karolem Marksem, będąc zagorzałym zwolennikiem jego idei.
Aktywne i bardzo zróżnicowane życie twórcze Siergieja Iwanowicza Tanejewa dla rodzimej kultury muzycznej ma istotne znaczenie. Niestety, jego dzieła muzyczne nie znalazły natychmiastowego uznania, ale dziś są postrzegane jako prawdziwy skarb Srebrnej Ery i są słyszane z radością i natchnieniem.
Zostaw Swój Komentarz