Opera „Falstaff”: treść, wideo, ciekawe fakty, historia

Opera D. Verdiego „Falstaff”

„Po tym, jak zabiłem tak wielu bohaterów, w końcu mam prawo się trochę śmiać” - powiedział Giuseppe Verdi. Falstaff stał się drugą operą komiksową w swojej półwiecznej karierze. Pierwszy „Król na jeden dzień”, napisał w najtragiczniejszym okresie swojego życia, grzebiąc małżonka i dwoje małych dzieci. Nic dziwnego, że opera była jednym z jego najbardziej niefortunnych dzieł, a późniejsza chwała przyniosła mu tylko dramatyczne sceny. Jednak wrodzony humor Verdiego zdawał się czekać na skrzydłach, o zmierzchu życia kompozytora, zamieniając się w wirtuozowską liryczną komedię.

Podsumowanie opery VerdiFalstaff„i wiele ciekawych faktów na temat tej pracy przeczytanych na naszej stronie.

Podsumowanie Falstaff

Windsor, Anglia, początek XV wieku za panowania Henryka IV.

Tawerna „Podwiązka”. Sir John Falstaff pilnie napisał list miłosny do dwóch zamężnych kobiet zamężnych, Alice Ford i Meg Page, oczekując poprawy ich opłakanej sytuacji finansowej na ich koszt. Dr Kayus wpada, oskarżając Bardolfo i Pistole, że go okradli. Falstaff goni go i poleca swoim sługom zabrać panie do listu, ale odmawiają udziału w oszustwie. Falstaff wysyła korespondencję ze stroną.

Alice i Meg w ogrodzie Fordsów porównują swoje listy i upewniając się o swojej tożsamości, postanawiają nauczyć grubasa lekcji z pomocą pani Quicky. Bardolfo i Pistola mówią Fordowi o intencjach swojego mistrza. Rozwścieczony zazdrością Ford postanawia iść incognito, by odwiedzić Falstaffa i dowiedzieć się więcej o jego planach. Alice zaprosi Falstaffa do swojego domu, żeby zagrać na nim sztuczkę.

Pani Szybko przynosi do pubu zaproszenie na randkę. Ford również przyjeżdża tutaj pod nazwą Fontana. Wybaczy Falstaffowi, aby pomógł mu uwieść Alice. Grubas chwali się, że właśnie dzisiaj miał spotkanie w jej domu. Ford płonie zazdrością.

Falstaff jest w domu Fordów, gdzie właściciel niespodziewanie wraca. Alice i pani szybko pospiesznie ukrywają grubego mężczyznę w koszu na pranie. Ford zaczyna przeszukiwać dom, ale zamiast voluptuary znajduje swoją córkę Nanette w ramionach Fentona. Ford wybucha i wyrzuca młodego człowieka, ponieważ planował oddać córkę za Kaiusa. Kiedy wznawia się poszukiwanie Falstaffa, on już unosi się w koszu na pranie na Tamizie - Alice wyrzuciła ją przez okno z całą zawartością.

Przygnębiony Falstaff wraca do Podwiązki. Pani szybko przynosi kolejne zaproszenie od Alice - tym razem do Windsor Park. Ford, który podsłuchuje ich rozmowę, zgadza się z Kayusem co do pilnego małżeństwa z Nanette i prosi go, aby przyszedł do parku w stroju mnicha. To z kolei słyszy pani szybko.

Alice chce, aby jej córka wyszła za mąż z miłości, więc kobiety ubierają Fentona jako mnicha. W parku Falstaff spotyka się z Alice, ale zostaje zaatakowany przez ludzi przebranych za duchy i czarownice oraz wiszące mankiety. Ford jest zadowolony, widzi Kajusza pod pachą z damą, której twarz jest ukryta. Obok nich jest inna para, którą również błogosławi z radości. Kiedy wszyscy zrzucili maski, stało się oczywiste, że Ford prowadził - Bardolfo stał obok Kayusa, a Nanette i Fenton byli drugą parą. Falstaff serdecznie śmieje się z tego, co się stało.

Zdjęcie

Ciekawe fakty

• Obraz Falstaff zrodził się na podstawie biografii prawdziwego Sir Johna Oldcastle'a, który walczył w Szkocji, Walii i Francji na początku XV wieku. Został oskarżony o herezję w 1413 r., Uciekł z Wieży, ale został schwytany i powieszony w 1417 r. Oczywiście Szekspir nie zwracał uwagi na prawdziwe fakty. „Windsor Mockery” nie należy do jego najlepszych dzieł. Według legendy sztuka ta pojawiła się tylko dlatego, że królowa Elżbieta chciała zobaczyć na scenie grubego rycerza z wcześniejszej gry króla Henryka IV w komicznej roli oszukanego kochanka.
• Do Verdi wątek o grubym rycerzu wykorzystali kompozytorzy C. von Dittersdorf (1796), A. Salieri (1799), M. Balfe (1838), O. Nikolai (1849).
• Victor Morel, pierwszy wykonawca części Falstaff, w 1907 roku nagrał ariettu „Quand'ero paggio” na płycie.
• Falstaff to trzecia opera Verdiego oparta na fabule Szekspira. Dwie inne -Makbet„i”Othello„libretto do tego ostatniego zostało również napisane przez A. Boito. Przez wiele lat Verdi wykluczył plan opery dla kolejnej tragedii Szekspira„ Król Lear ”, a nawet rozpoczął pracę nad librettem, ale z różnych powodów ta praca nigdy nie została stworzona.

• D. RossiniMistrz opery komicznej powiedział kiedyś: „Verdi to kompozytor melancholijnych i poważnych postaci, jego tony są mroczne i tragiczne, pochodzące z głębi jego natury. Bardzo go szanuję, ale nie ma wątpliwości, że nigdy nie napisze opery semisyeria, na przykład „Linda di Chamouni”, ani oczywiście opera buffa, jak „Uwielbiam pić„(autor obu - Donizetti) „To oświadczenie wielkiego poprzednika Verdiego przeczytało w 1879 r. W gazecie należącej do jego wydawcy D. Ricordiego. List od mistrza:„ Szukałem odpowiedniego libretta na komedię przez 20 lat. A ty odrzucasz takie publikacje z mojej opery, która nawet nie jest jeszcze napisana ”.

Najlepsze sceny z opery „Falstaff”

„L'onore! Ladri!” - Aria Falstaff (słuchaj)

„Quell'otre, quel tino” - kwartet żeński (posłuchaj)

„Tutto nel mondo e burla” - ostateczna fuga (posłuchaj)

Historia tworzenia i produkcji „Falstaff”

Verdi miał 76 lat, kiedy zaczął aktywnie szukać komicznej historii dla opery. Ponownie przeczytał Goldoniego, Moliera i Cervantesa, nie znajdując historii, która by go zainspirowała. Podzielił się swoimi przemyśleniami z Arrigo Boito. Nie odezwał się ani słowem, zaczął pracować nad librettem na temat Johna Falstaffa, postaci Szekspirowskiej kpiny Windsor i króla Henryka IV. Na początku lipca 1889 r. Verdi otrzymał gotowy tekst od Boito i był z niego bardzo zadowolony. Kilka dni później napisał do librecisty, że zapomina o chorobie i starości i udaje się do Falstaff. Mistrz prosi współautora o zachowanie tajemnicy pracy.

Pierwszy napisano ostatnią fugę, która jest dość nietypowa dla Verdiego, który zazwyczaj komponował muzykę zgodnie z chronologią fabuły. Do marca 1890 r. Pierwszy akt był gotowy. Verdi nie spieszył się. Po jego impulsach twórczych następowały okresy depresji - jego wiek, utrata bliskich przyjaciół i strach przed porażką pod koniec kariery. Niemniej jednak prace były kontynuowane. Latem 1892 roku Verdi zaczął szukać wykonawcy partii tytułowej. Nazwa głównego kandydata była na powierzchni - Victor Morel, pierwszy Verdi Simon Boccanegra i Iago. Ale warunki, na jakich baryton zgodził się wziąć udział w sztuce, kompozytor uznał za niedopuszczalne. Długie negocjacje doprowadziły do ​​ustępstw po obu stronach.

We wrześniu 1892 r. Verdi przekazał operę Giulio Ricordi, aby wystawić ją w nadchodzącym sezonie w La Scali. Verdi zażądał - będzie w pełni kontrolował przygotowania do produkcji i będzie mógł przywołać operę w dowolnym momencie. Próby rozpoczęły się w stanie całkowitej tajemnicy: ani ludzie z zewnątrz, ani prasa nie mogli wejść do teatru. 7 grudnia La Scala otworzyła sezon, ale premiera została ogłoszona notatką „może”. A w przypadku niepowodzenia maestro jako alternatywy, teatr ogłosił „Tannhäuser” R. Wagner - długoletni przeciwnik Verdi, że kilku rozgniewało go.

9 lutego 1893 r. „Falstaff” został po raz pierwszy pokazany publiczności. Bilety na premierowy teatr sprzedawano po cenie wyższej niż zwykle 30 razy. W sali uczestniczył cały kolor Europy - arystokracja, artyści. Napisz, że opera odniosła sukces - nic nie pisz. Ostatnie oklaski trwały około godziny. W Mediolanie dano 22 przedstawienia, a następnie w tej samej kompozycji opera została pokazana w innych włoskich miastach. Na premierze w Rzymie Verdi został publicznie powitany przez króla Włoch, Umberto I, który w imieniu całego narodu uznał mistrza za swoją pracę. Przez pierwsze kilka lat „Falstaff” był ustawiany wszędzie w Europie i Ameryce. W Rosji brzmiało to w języku rosyjskim w 1894 roku. Dla paryskiej produkcji libretto zostało przetłumaczone przez samego Boito.

Ale 10 lat po tak udanym starcie opera prawie zniknęła z międzynarodowego repertuaru. Nie miał tego, czego wszyscy oczekiwali od Verdiego - melodie melodii, jasne arie, oszałamiające zespoły, wielkie finały. Arturo Toscanini wznowił ostatnie dzieło mistrza. Wrócił Falstaffa zarówno do La Scali, jak i do Metropolitan Opera, przewidując dla niego wielką przyszłość sceniczną. Wśród znakomitych dyrygentów fanami opery byli G. von Karajan, G. Solti, T. Serafin i K.M. Giulini, L. Bernstein. Dziś Falstaff jest dziewiątą najbardziej popularną operą Verdiego, która jest wykonywana corocznie na scenach światowych około 750 razy.

Film „Falstaff”

Wiele produkcji operowych znalazło swoje drugie życie w nagraniu:

• Performance Metropolitan Opera, 2015, reżyser R. Carsen, dyrygent D. Levine, w głównych rolach - A. Maestri (Falstaff), F. Vassallo (Ford), P. Fanale (Fenton), A. Meade (Alice), L Oropesa (Nanette).
• Spektakl La Scali, 2001, w reżyserii P. Cavasillasa, w głównych częściach: A. Maestri, R. Frontali, H.D. Flores, B. Frittoli, I. Mula.
• Występ Covent-Garden, 1999, reżyser H. Burton, w głównych rolach: B. Terfel, R. Frontali, C. Tarver, B. Frittoli, D. Rankkorere.
• Występ na Festiwalu w Salzburgu, 1982, reżyser i dyrygent G. von Karajan, w głównych rolach: D. Taddei, R. Paneray, F. Araiz, R. Kabaivanska, J. Perry.
• Występ Covent-Garden, 1982, reżyser B. Large, w głównych rolach: R. Bruzon, L. Nucci, D. Gonzalez, C. Ricciarelli, B. Hendricks.

Falstaff umie śmiać się z siebie i okoliczności. Okazało się, że to mistrz Verdiktóry ukończył karierę z tym bohaterem. Na jednej z kopii partytury Falstaffa znaleziono dłoń: „To koniec. Idź ... idź ... biegnij ... biegnij ... Do widzenia !!!

Żegnaj maestro ...