Piotr Iljicz Czajkowski „Słodki sen”
„Album dziecięcy” Piotra Iljicza Czajkowskiego. To stworzenie genialnego kompozytora, który jest najcenniejszym przykładem złotego funduszu światowej literatury fortepianowej dla początkujących pianistów, jest dobrze znane nie tylko w naszym kraju, ale także za granicą. Dwadzieścia cztery piękne miniatury zanurzają nas w cudownym świecie dzieciństwa z jego autentycznymi emocjami, radosną zabawą i cudowną magią. Jest to rodzaj suity, której muzyka, wyróżniająca się wielkim artystycznym znaczeniem, jest bliska i zrozumiała dla młodych wykonawców. Dzięki niemu możesz marzyć o podróżach do różnych krajów, zapamiętywać swoje ulubione zabawki, odwiedzać fascynujący świat baśni, a nawet po prostu marzyć o dźwiękach uroczej pracy „Sweet Dream”, której historię, a także jej treść muzyczną, przeczytasz na naszej stronie.
Historia stworzenia
Ponieważ liryczna miniatura „Sweet Dreams” znajduje się w „Albumie dla dzieci”, to bez wątpienia opowieści o ich stworzeniu są ze sobą ściśle powiązane. Jak dziwnie to brzmi, ale do pewnego stopnia powstaje nieoceniony cykl dla początkujących muzyków, napisany Czajkowski w maju 1878 r. przyczynił się do problemów, które pojawiły się w życiu osobistym Piotra Iljicza rok wcześniej.
Latem 1877 roku kompozytor ożenił się z Antoniną Milyukovą. W swojej żonie Czajkowski bardzo szybko rozczarował się i opuścił Rosję, by rozwiać tępe myśli, które mogły doprowadzić go do załamania nerwowego. Wkrótce jego ukochany brat Modest, wraz ze swoim uczniem, głuchoniemym chłopcem Kolyą Conradim, przybył do Piotra Iljicza za granicą. Kompozytor, który bardzo kochał dzieci, z wielką uwagą i ciepłem traktował „specjalne” dziecko.
Pod opieką Kolyi, który według Czajkowskiego miał miłe serce i wyróżniał się przenikliwością, mistrz uciekł z mrocznych myśli, które go prześladowały. Uspokoił się i zapomniał o kłopotach, które pojawiły się w jego życiu osobistym.
Jednak uczeń jego brata nie był jedynym dzieckiem, które miało korzystny wpływ na stan psychiczny Petera Iljicza. Na ulicach włoskich miast kompozytor spotkał całkiem młodych artystów, którzy zarabiali na pieczywie kawałkiem chleba lub inną sztuką.
Czajkowski zwrócił szczególną uwagę na florenckiego chłopca Vittorio, który swoim pięknym głosem tak entuzjastycznie wykonał włoskie pieśni ludowe, że entuzjastyczny mistrz poprosił go, by śpiewał raz po raz. To właśnie ten rodzaj komunikacji z dziećmi doprowadził Piotra Iljicza do idei komponowania małych utworów podobnych do tych, które były niemieckim kompozytorem. Robert Schumann stworzony dla jego siedmioletniej córki. Kolekcja miniatur fortepianowych o nazwie „Album dla młodzieży„Natychmiast zrobiło wielkie wrażenie na Piotrze Iljiczu. Myśląc zasadniczo o swoich pomysłach, kompozytor wysłał pod koniec zimy 1878 roku list, w którym szef wydawnictwa muzycznego Piotr Iwanowicz Yurgenson poświęcił swoje plany stworzenia cyklu małych kawałków dla początkujących muzyków.
Wracając wiosną tego samego roku do ojczyzny, Czajkowski po raz pierwszy udał się do Kamenki. W tej posiadłości, położonej niedaleko Kijowa, z liczną rodziną mieszkała ukochana siostra kompozytora Aleksandra Ilyinichna Davydova. Dwór Kamenka był ulubionym miejscem Piotra Iljicza, który nie tylko skłonił go do tworzenia wybitnych arcydzieł, ale także do pełnego odpoczynku. Ponadto, wielka radość dla kompozytora przyniosła komunikację z bratankami i siostrzenicami, którzy już wtedy mieli siedem lat. Dzieci uwielbiały wujka Petyę, ponieważ był fascynujący opowiadać o swoich podróżach w różnych krajach, chodził i bawił się z nimi, zaczynał fajerwerki, pomagał w przedstawieniach, a także organizował wieczory taneczne. Czajkowski przykładał wielką wagę do każdego ze swoich bratanków, ale czuł szczególne uczucie do Bobika, więc sześcioletni Wołodia był czule nazywany w rodzinie. Chłopiec kochał muzykę i naprawdę chciał być taki jak jego wujek. Staranne obserwacje klas młodych pianistów skłoniły Piotra Iljicza do realizacji planu stworzenia świetlnych zabaw z atrakcyjnymi nazwami dla dzieci.
Zaczynając komponować utwory pod koniec kwietnia, kompozytor w maju zakończył pracę nad szkicami miniatur, wśród których była wspomniana wyżej sztuka „Słodkie marzenia”. Następnie, po starannej edycji materiału, w połowie lipca wysłał kolekcję do wydawnictwa do Jurgenson. Z dedykacją ukochanego bratanka Koly Davydova „Album dziecięcy. Kolekcja lekkich elementów dla dzieci. Imitacja Schumanna” została wydrukowana w ostatnich dniach grudnia 1878 roku.
Treść pracy
Zgodnie z fabułą cyklu, dzień pełen różnych zajęć dziecka dobiega końca. Teraz możesz się zrelaksować, pójść do wygodnego łóżka i marzyć, a następnie zanurzyć się w magiczne sny. Delikatna, kojąca gra Sweet Dreams, skomponowana przez kompozytora w gatunku liryki romansowej, przekazuje tak przyjemny, zrelaksowany stan duszy dziecka.
Utwór napisany prostą, trzyczęściową formą, kluczem C-dur i ze wskazaniem tempa Andante (spokojnie, powoli) zaczyna się piękną melodią, do której ukryty walc wielkości trzech części nadaje szczególny urok. Temat, który rozwija się w falistych ekspresyjnych motywach, z których każdy składa się z dwóch taktów, leży w formie okresu klasycznego, który zawiera dwa zdania.
Linia melodyczna jest stopniowo coraz bardziej emocjonalnie ujawniana i prowadzi do czternastego rytmu, który kończy się w tej części. Następnie następuje płynna redukcja dźwięku, co prowadzi do spokoju intonacji.
W środkowej części, składającej się z dwóch zdań składających się z ośmiu zdań połączonych w danym okresie, melodia w zaktualizowanej formie jest przenoszona na niższy głos, a motywy dwusuwowe łączone są bardziej integralnym frazowaniem. Z piątego taktu drugiej sekcji w górnym głosie pojawia się temat, tworzący rodzaj kanonu. W rezultacie rozwój melodii w grze staje się bardziej intensywny i prowadzi do dwudziestego dziewiątego rytmu - głównego punktu kulminacyjnego utworu. Potem stopniowo znikają zmysłowe aspiracje, a muzyka powraca do lirycznego nastroju, to znaczy rozpoczyna się repryzacja, która jest dokładnym powtórzeniem pierwszej części.
Główne trudności napotkane podczas nauki gry „Słodki sen”.
- Ważnym zadaniem dla młodego muzyka w pracy nad tą sztuką jest odpowiednio zbudowane i znaczące sformułowanie, a także dokładne wykonanie dynamicznych instrukcji przedstawionych przez autora.
- Pewną trudnością w tej pracy jest akompaniament akordowy, przechodzący środkowy głos. Śledząc wszystkie zawirowania linii melodycznej, powinien brzmieć łagodnie i łagodnie, ale jednocześnie bogato.
- Młody wykonawca musi nauczyć się prawidłowo obsługiwać pedał, ponieważ jest to sposób na wzbogacenie i wypełnienie dźwięku oraz pomaga przezwyciężyć kombinację sekwencji dźwięków, które nie zawsze są „wygodne” dla palców.
"Słodki sen„- ten mały utwór liryczny jest doskonałym materiałem do opanowania jednej z najważniejszych umiejętności technicznych wykonywanych na klapie fortepianowo-legato, a także pracy poprzez ekspresyjne frazowanie, czyli umiejętność„ śpiewania ”na tym instrumencie. Należy również zauważyć, że jest to czarujący utwór w muzyce szkoły jedna z najczęściej wykonywanych prac, ponieważ jej aranżacja jest przygotowana dla wielu instrumentów.
Zostaw Swój Komentarz