Balet „Giselle”: treść, ciekawe fakty, wideo, historia

A. Adan Balet „Giselle”

Sercem dzieła „Giselle” Adolpha Adana jest starożytna słowiańska legenda o wioskach - martwe młode niezamężne dziewczyny zdradzone przez swoich kochanków. Od tej pory są zmuszeni pomścić się, nocą zabijając młodych mężczyzn, wciągając ich do tańców.

Sam spektakl to nieco zmodyfikowana i uzupełniona fantastyczna opowieść, na której działali trzej libreciści.

Podsumowanie baletu Adana „Giselle” i wiele ciekawych faktów na temat tej pracy przeczytanych na naszej stronie.

Podsumowanie

Fabuła baletu „Giselle” pokazuje delikatną i zarazem mistyczną opowieść o młodej i naiwnej dziewczynie, która kocha z całego serca i jest pewna uczuć reakcji swojego wybranego Alberta. Ale jej wielbicielka leśniczego otwiera oszustwo swojego kochanka, w wyniku czego traci umysł i umiera, nie mogąc znieść zdrady.

Teraz Giselle nie jest prostą chłopską dziewczyną, ale mściwą i okrutną, jak wszystkie dżipy, do których się przyłącza. Pierwszą osobą, którą ukarali, był leśniczy, który przybył na grób Giselle. Obok tego miejsca był hrabia Albert, ale dusza dziewczyny wciąż go łagodnie i wiernie kocha, chroni kochanka przed mściwym jeepem, ratując go przed śmiercią. O świcie znikają cienie wszystkich dziewcząt i samej Giselle, pozostawiając jedynie głęboki ślad w duszy i pamięci Alberta, jako że wieczny żal za utraconą miłością, silniejszą niż śmierć.

Zdjęcie:

Ciekawe fakty

• Taki popularny spektakl, który był badany przez wielu artystów, nadal pozostawia wiele niejasności i pominięć. Co oznaczają cztery zegary, dlaczego Hans i Albert udali się w nocy na cmentarz, który łączył księcia i matkę Gisselle?
• A co wiesz o kompozytorze Adolfie Adanie, który napisał legendarny balet? Był pogodnym i urozmaiconym człowiekiem, naukowcy uwielbiają wspomnieć w swoich pracach, że wyszkolił swoją żabę, która mieszka na biurku w banku i wyzywająco skacze na akompaniament.
• Po odwiedzeniu Petersburga i otrzymaniu zaproszenia od cesarza na stanowisko kompozytora dworskiego z eleganckim wynagrodzeniem, A. Adan pośpieszył odmówić, znajdując nasz kraj barbarzyński, pełen „dzikich tradycji”. I napisał swój balet, który przyniósł mu uznanie na całym świecie w ciągu zaledwie dziesięciu dni pracy.
• W pierwszej produkcji „Giselle” (1841) taniec i mimika zajmowały prawie takie same udziały w spektaklu. Aby przekazać emocje pantomimy, tancerze musieli mieć znaczne umiejętności aktorskie. Następnie taniec zaczął odgrywać wiodącą rolę w ujawnieniu fabuły.
• Nazwa sztuki i imię głównego bohatera pochodzą z germańskiego słowa „gisil”, co oznacza „zastaw”, „zastaw”.
• Zaraz po premierze baletu fryzura z centralnym rozcięciem noszonym przez głównego bohatera stała się prawdziwym hitem wśród paryskich fashionistek.
• Warto zauważyć, że początkowo słynny choreograf Jules Perrot ukradkiem współpracował z piosenkarką Giselle (jego żoną), ale stopniowo zaczął przyciągać coraz więcej osób do pracy nad sztuką. W rezultacie cała strona główna została w pełni rozwinięta przez niego samego.
• Po ogłuszającym sukcesie baletu podczas premiery natychmiast podniesiono opłatę Carlotty Grizi, wykonawcy głównej części.

• Na premierze baletu Giselle nazwisko Jules Perrot nie było wskazane na plakacie, a tylko kilka osób związanych z tworzeniem baletu było świadomych jego ogromnej roli w choreografii.
• Jeden z autorów libretta, Theophile Gautier, był związany z pierwszą piosenkarką partii Giselle, Carlotta Grisi. Był żonaty ze swoją starszą siostrą Ernest.
• Warto zauważyć, że na początku XX wieku zachodnia sztuka baletowa niemal popadła w ruinę, a Giselle została zachowana tylko dzięki rosyjskiej scenie. Była to wersja M. Petipy, którą z powodzeniem wykonała w 1910 r. Podczas „Russian Seasons Abroad”, która była w stanie odnowić swoje zainteresowanie baletem w ojczyźnie.
• Fakt, że transformacja muzyki Giselle należy do Minkusa jest wymieniony w kilku miejscach. Również kompozytor Pugni jest autorem kobiecej wariacji, na początku Pas de deux.

Historia stworzenia

W 1840 roku Adolf Adan wrócił do Paryża z podróży do Petersburga. W Rosji poszedł do tancerki Marii Taloni. Specjalnie dla niej kompozytor napisał balet „The Sea Robber”, aw Paryżu rozpoczął nową sztukę „Giselle”.

Opiera się na jednej starożytnej legendzie o jeepie, którą Heinrich Heine odtworzył w swojej książce O Niemczech. Wiadomo, że głównym autorem libretta jest francuski poeta Theophile Gautier. Nazywany jest także krytykiem szkoły romantycznej. Oprócz pasji do literatury, jego drugą pasją była podróż dookoła świata. Odwiedził nawet Rosję, po czym napisał „Podróż do Rosji” i „Skarby sztuki rosyjskiej”. Ponadto jego romantyczny styl znalazł zastosowanie w wspaniałych scenariuszach baletowych. Badacze jego pracy zauważają, że sceny oparte na jego pracach były szczególnie popularne w Rosji.

Podczas pracy nad baletem Giselle Gauthier zaproponował zmianę legendy, przeniesienie akcji do innego kraju, zmianę tytułów, nazw i zwyczajów. Tak więc cała akcja toczy się teraz w Turyngii, a główny bohater, Albert, został księciem Śląska (później hrabią). Ojciec Batilde został teraz księciem (później książę Kurlandii). Oprócz Gauthiera, librettist Jules-Henri Vernoy de Saint-Georges i Jean Coralli (choreograf) również pracowali nad spektaklem. Warto zauważyć, że libreciści wpadli na najbardziej odpowiednią fabułę w ciągu zaledwie trzech dni. Ponadto balet powinien być aktywnie zaangażowany Jules Joseph Perrot - najbardziej utalentowany tancerz. Jest wersja, którą spotkał we Włoszech z Carlotta Grisi, przyszłą gwiazdą baletu. To dla niej później wymyślił imprezę Giselle.

Produkcje

Premiera spektaklu odbyła się z powodzeniem w czerwcu 1841 r. W Royal Academy of Music. Gisselle grała Carlotta Grizi, a Lucien Petipa wcielił się w rolę Alberta. Jean Coralli również brał udział w tej produkcji, grając rolę Hilariona.

Sceneria została mistrzowsko ozdobiona przez Pierre'a Luc-Charlesa Siseri. Publiczność bardzo entuzjastycznie spotkała się z grą. Krytycy teatralni niestrudzenie chwalili kompozytora, reżyserów, wykonawców i librecistów w swoich recenzjach. Za niewątpliwym sukcesem sztuki przemawia fakt, że przez kolejny miesiąc tylko Giselle była wystawiana na scenie Opery Paryskiej. Tak więc tylko w jednym roku było 26 przedstawień. Pierwsza edycja istniała na scenie przez 18 lat, aw tym czasie balet został wykonany 150 razy.

Kolejna produkcja miała miejsce w Wielkiej Brytanii, gdzie Carlotta Grizi poszła za swoim mężem Julesem Perrotem. W tej wersji występowali już razem, a na plakacie jego nazwisko zostało wskazane jako reżyser spektaklu. Następnie balet był wielokrotnie wystawiany z wielkim powodzeniem na różnych scenach świata: w Austrii, Włoszech, Danii i oczywiście w Rosji.

Po raz pierwszy rosyjska opinia publiczna doceniła to arcydzieło w grudniu 1842 r. Na scenie Teatru Bolszoj Kamenny pod kierunkiem Antoine'a Tityusa. Już w 1943 r. P. Didier wykonał tę produkcję w Moskiewskim Teatrze Bolszoj. Kolejną wspaniałą edycję baletową wykonał Marius Petipa w Teatrze Maryjskim. Po tym wielu innych choreografów zwróciło się do tego baletu i z powodzeniem występowało w różnych teatrach. Co ciekawe, w czasach sowieckich poproszono choreografów o zmianę fabuły. Ideologowi nie podobał się fakt, że zwykła dziewczyna była podniecona uczuciami w stosunku do arystokraty i zażądała, aby leśnik Hans był na jego miejscu. Niektóre postacie domagały się nawet wykluczenia baletu z repertuaru, ponieważ nie jest to balet radziecki i promuje nie całkiem etyczne rzeczy. Jednak mimo wszystko występ pozostał na scenie.

Wśród oryginalnych produkcji jest praca Mats Ek w 1982 roku, gdzie Ana Laguna pojawiła się jako Giselle. W tej wersji cała druga akcja zostaje przeniesiona do szpitala psychiatrycznego. Ten szwedzki choreograf od dawna znany jest z niezwykłych występów klasycznych scen. Wystarczy pamiętać, że w „Jeziorze Łabędzim” ledwo odchodzi od łysych ptaków, a Aurora od „Śpiącej królewny” i całkowicie zasypia z powodu nadużywania zakazanych narkotyków. W Giselle pierwszy akt praktycznie nie odbiega od oryginalnej wersji, tylko główny bohater nie umiera, ale zaczyna się bić, a mieszkańcy próbują ją uspokoić, przyciskając ostre widelce do ziemi. Po tym jak jest w szpitalu psychiatrycznym. Okazuje się, że ta Giselle ratuje ukochanego wcale przed jeepem, ale przed szalejącymi psychosami.

Warto zauważyć, że ten spektakl został nakręcony w tym samym roku. Oprócz tej wersji istnieje wiele innych filmów. W 1969 roku balet został nakręcony przez amerykańskiego reżysera Hugo Niblinga, a David Blair został mistrzem baletu. Film fabularny Emila Lothiana „Anna Pavlova”, z udziałem Galiny Belyaev, został nakręcony w 1983 roku. Ponadto przyciągnęła tak interesująca historia i reżyserka Gerbetta Ross, która stworzyła film „Tancerze” w 1987 roku; Alexey Teacher, autor obrazu „Mania Giselle”, nakręcony w 1996 roku. Ta wersja opowiada o życiu wielkiej tancerki Olgi Spesivtsevy. W filmie znajduje się mały fragment pierwszego aktu, w którym pokazana jest scena szaleństwa Giselle. Również to zdjęcie jest interesujące, ponieważ ma unikalne ujęcia z 1932 r. Od Giselle z Olgą Spesyvtsevą i Antonem Dolinem w głównych rolach.

W październiku 2015 r. Publiczność w Izraelu była w stanie docenić genialny pomysł choreografa Michaiła Ławrowskiego. W jego „Giselle” wszystko, co dzieje się na scenie, było wykonywane zgodnie z klasycznym wzorem, ale sama sceneria była w 3D, co doprowadziło do zachwytu całej widowni. Specjalna konstrukcja pięciu ekranów pozwoliła na zmianę przestrzeni, ukazanie niesamowitej historii na scenie i podkreślenie jej fantastyczności.

Być może całkowicie unikalny projekt Marii Sokolovej można przypisać zupełnie nietypowym produkcjom. Jego istotą jest to, że każdy, kto zna podstawy choreografii baletowej, może wziąć udział w inscenizacji klasycznego spektaklu. Pod koniec 2016 roku balet „Giselle” zostanie pokazany na scenie Teatru Moskiewskiego.

Ten balet jest jedyny w swoim rodzaju. W centrum przedstawienia znajduje się historia dużej i niesamowicie pięknej duszy chłopskiej dziewczyny, która jest przeciwna egoistycznej arystokracji. Dopiero później zmienia się główna idea i zemsta pojawia się na pierwszy plan. Jednocześnie tekst muzyczny baletu nie może być po prostu akompaniamentem do tańców. Wyróżnia się duchowością i charakterem. Wszystkie obrazy postaci i ich świata wewnętrznego zostały bardzo subtelnie urzeczywistnione w romantycznym tańcu baletowym. Ponadto niezwykle bogata zawartość spektaklu, świetny pomysł i żywe obrazy pozwoliły mu stać się jednym z najbardziej znanych i ulubionych baletów przez ponad sto siedemdziesiąt lat. Oferujemy Ci teraz docenić to i zobaczyć „Giselle” we wspaniałym otoczeniu i doskonałej jakości.

Mamy przyjemność zaoferować tancerzom baletowym i orkiestrę symfoniczną na wykonanie liczb i fragmentów baletu „Giselle” podczas waszego wydarzenia.