Operetka „Cyrkowa księżniczka”: treść, wideo, ciekawe fakty, historia

I. Kalman Operetta „Cyrkowa księżniczka” (Mr. X)

„Princess Circus” to szczyt twórczości Kalmana. Święto i elegancja operetki nie mogą pozostać obojętne. Uwikłanie fabuły, intryga, bajeczna atmosfera cyrku, świetna muzyka Imre Kalmani, oczywiście, prawdziwa miłość, pokonująca wszelkie trudności. W Rosji produkcja była szczególnie udana, chociaż została poprawiona zgodnie z cenzurą sowiecką.

Podsumowanie operetki KalmanaCyrkowa księżniczka„i wiele ciekawych faktów na temat tej pracy przeczytanych na naszej stronie.

Podsumowanie

Rosja St. Petersburg. Cyrk Stanisławskiego.

1912 Szkolnictwo wyższe Społeczeństwo stolicy Rosji dyskutuje o powstaniu tajemniczego artysty cyrkowego. Plotka głosi, że sam Stanisławski nie widział własnego cyrku w obliczu głównego artysty. Zawsze bądź w masce - los pana X.

Pojawienie się niedawno owdowiałej księżniczki Fiodora w foyer cyrku powoduje nie mniej gorące dyskusje w społeczeństwie. Państwo wdowy, odziedziczone po zmarłym mężu, może zostać przeniesione na krewnych, jeśli Palinska nie spełni warunków testamentu i nie poślubi rodaka w ciągu sześciu tygodni. Wnioskodawcy nie tylko za piękno serca, ale także za jego kapitał nie można liczyć. Wśród nich jest szanowany książę Siergiej Władimirowicz, który ma więzi rodzinne z cesarzem Imperium Rosyjskiego. Wskazuje na młodą wdowę, ale ona tylko się z niego śmieje i odrzuca go, kpiąc z niego.

Uwaga Fedora jest nitowana na postaci pana X, pojawiając się nagle w trakcie debaty publicznej. Artysta chce pocałować rękę pięknej księżniczki, ale z dumą oświadcza, że ​​błazen nie może być wart takiego honoru.

Ciekawość publiczności rośnie, próbują usunąć maskę z twarzy artysty cyrkowego, ale Palinska ingeruje w kłótnię, zabrania ujawniania intrygi. Wszyscy chodzą na siłownię.

Pan X zostaje sam, zastanawia się nad trudnym udziałem cyrkowca. Refleksje są przerywane, nadszedł czas, by przemówił, społeczeństwo szaleje w oczekiwaniu.

Foyer jest puste tylko na chwilę. Pojawia się Tony, urodzony w Austrii. Jest namiętnie zakochany w podobno angielskiej kobiecie Mabel, której wygląd sprawia, że ​​młody chłopak drży.

Dialog w żartobliwy sposób stawia wszystkie powyższe punkty i. W rzeczywistości Mabel nie jest Angielką, ale Austriaczką o imieniu Lisa. Umawiają się na spotkanie. Aktorka zostaje sama.

Imponujący pan X ujawnia własny sekret Mabel. On jest Fedor Palinsky. Los zagrał z nim okrutny żart, zakochał się w oblubienicy swojego wuja. Książę nie mógł wybaczyć zdrady krewnego, promował zwolnienie swego siostrzeńca z pułku husarii. Aby pozbyć się ubóstwa i ośmieszenia, Fedor dostaje artystę cyrkowego. Maska staje się częścią obrazu.

W tym czasie książę Siergiej ponownie otrzymuje odmowę. Uważa, że ​​tylko zemsta zostanie wprowadzona i utworzy Palinskaya. Natychmiast pojawia się w jego głowie przebiegły plan. Siergiej oferuje panu X, by podszywał się pod księcia i podszedł do piłki bez maski, ponieważ nikt nie zna jego twarzy. X zgadza się, ponieważ chce zobaczyć piękną damę serca. Podchodzi do piłki bez maski, księżniczka zakochuje się w nim.

Pałac Książęcy. Sala balowa

Nadchodzi termin woli. Miłość Fedory i Kirasowa stają się silniejsi. Książę Siergiej Władimirowicz kontynuuje spisek, wykuwa list od cesarza, w którym Wszechmogący żąda natychmiastowego pojawienia się Pałińskiej w pałacu, gdzie zostanie wybrana na pana młodego, aby kapitał jej zmarłego męża pozostał w Rosji.

Księżniczka postanawia przyspieszyć wydarzenia i zabezpieczyć małżeństwo w kościele. Chodzą do kościoła. Wcześniej Siergiej popełnia kolejne oszustwo, mówi, że powiedział wszystko Palińskiemu. Koronowany, Tony i Lisa. Ślub był sukcesem.

Artyści cyrkowi także przychodzą na święto miłości. W prezencie przynoszą portret pana X, śmieją się, nazywają Princess Princess Princess. Jest gotowa znosić kpiny, ponieważ naprawdę kocha artystę. Książę wyjawia prawdę mężowi. Księżniczka jest zszokowana.

Fedor opowiada swoją historię, od dawna są znane. Księżniczka próbuje powstrzymać Fiodora, ale opuszcza dom z artystami cyrkowymi.

Wiedeń. Hotel

Tony wraca do domu ze swoją narzeczoną. Nie potrafi wymyślić, jak powiedzieć, że ożenił się bez ostrzeżenia matki. Lisa schodzi, chce teraz powiedzieć prawdę, w tym momencie wchodzi Carla. Prawda unosi się na powierzchnię. Okazuje się, że Lisa jest córką słynnego człowieka w Wiedniu. Teściowa i teściowa zawarły pokój. Restauracja jest gotowa do przyjmowania gości.

Goście wypełniają salę, wśród nich Princess Palinskaya i Prince Sergei, wspiera ją po ciężkim rozstaniu. Nie radzi jej, aby nie przystępowała do pojednania.

Pojawia się Fedor, wybacza nieufność swojej żony. Chce z nią rozmawiać, ale bez udziału księcia. Pelikan pomaga bohaterowi i zabiera Siergieja z sali. Fedor idzie do księżniczki. Robią pokój. Pokazuje list, który wujek napisał wiele lat temu. Oboje byli oczerniani. Teraz nie ma powodu, aby być smutnym, są znowu razem, co oznacza, że ​​miłość wygrała wszystko.

Zdjęcie:

Ciekawe fakty

• Operetka ma dwie nazwy: żeńska „Cyrkowa księżniczka” i męska „Pan X”. Sam kompozytor skłaniał się ku kobiecie z powodu przesądów. Faktem jest, że pierwsza operetka „Dobry towarzysz” i „Mały król” miała męskie imię, ale zawiodły, po czym Kalman stać się poważnie wiernymi zaakceptować.
• Liczne przeróbki opery w ZSRR spowodowały, że wszystkie nazwiska bohaterów zostały zastąpione, tekst został przełożony na styl XVII wieku, w wyniku czego tekst i muzyka nie zbiegały się. Musiałem przepisać muzykę, więc była operetka „Kholopka” Nikołaj Michajłowicz Strelnikow.
• W rosyjskiej produkcji akcja z St. Petersburga została przeniesiona do Paryża.
• Kierownik cyrku Stanisławski nie jest wypadkiem. Pod wrażeniem książki Stanisławskiego Imre Kalman postanowił nazwać dyrektora cyrku w imieniu słynnego dramaturga.
• W konsekwencji operetka była dedykowana żonie kompozytora, Verie, emigrantce z Rosji.

• Niewielu zna kulturę Rosji i rosyjski styl życia, libreciści popełnili wiele błędów i dziwnych sytuacji, w wyniku czego operetka na scenie rosyjskiej nigdy nie została umieszczona w jej pierwotnej formie, w przeciwnym razie zamiast sukcesu, byłaby wyśmiewana.
• Nad operetką Kalman musiał ciężko pracować. Napisał „Księżniczkę cyrku” za 8 miesięcy. Imre codziennie płacił za pracę 16 godzin dziennie.
• W Rosji aria pana X stała się sławna pod wieloma względami dzięki wspaniałemu występowi radzieckiego barytona Georga Otsa. Jego śpiew i dzisiaj jest odniesieniem.
• Ogromną rolę w realizacji pierwszej produkcji „Księżniczki Cyrku” w Wiedniu odegrała księżniczka Agnes Esterhazy, krewna księcia Esterhazego, dla której Haydn był w służbie przez długi czas.
• Słynna nazwa restauracji „Zielona papuga” w trzecim akcie została wymyślona przez rosyjskich librecistów.
• W tej chwili są 4 wersje pracy, z których dwie są sowieckie i dwie niemieckie.

Popularne arie i liczby z operetki księżniczki cyrkowej

Pan X's Aria - Powrót do miejsca, gdzie jest morze świateł (słuchaj)

Duet Tony and Marie (posłuchaj)

Aria Zuzanny „Każdego dnia wszyscy mówią mi o miłości” (słuchaj)

Song hussar (posłuchaj)

Theodore output aria (listen)

Historia stworzenia „Circus Princess”

W drugiej połowie lat 20-tych życie Kalman radykalnie się zmienia - umiera jego ukochana żona Paula Dvorak, z którą mieszka od ponad 18 lat. To był trudny czas. Zwłaszcza, że ​​po głośnym sukcesie operetki Maritsa nie mógł długo zdecydować, co napisać dalej. Inspiracja przyszła niespodziewanie. Chodząc z librettistami Grünewaldem i Brammerem, zbliżyliśmy się do budynku cyrku. Kompozytor myślał, że dużo pisał o teatrze, ale teraz nadszedł czas na cyrk. Zaproponował swoim sojusznikom pomysł, chętnie zgodzili się napisać libretto do wdrożenia.

Najlepszym lekarstwem na depresję i bluesa, w które wpadł Kalman po śmierci żony, była muzyka. Praca ruszyła na wzgórze. Cały czas wolny autor, bez wątpienia komponuje. Przynajmniej dzień spędził 16 godzin dziennie na pisaniu. Partytura fortepianowa była gotowa 2 miesiące po rozpoczęciu kompozycji. Następnie trzeba było zaaranżować. Po sześciu miesiącach ciężkiej pracy orkiestracyjnej Kalman mógł swobodnie oddychać. Praca jest skończona.

W tamtych latach Kalman miał już popularność i autorytet w społeczeństwie muzycznym, więc produkcja nie musiała długo czekać.

Podstawa literacka

W latach 20. ubiegłego wieku Kalman zaprzyjaźnił się z librettistami Alfredem Grunwaldem i Julisem Brammerem. Związek był naprawdę owocny, występy pojedynczo były wielkim sukcesem. „Księżniczka cyrku” nie była wyjątkiem, napisanym z pióra dwóch wielkich librettów, wiersze łatwo oddają muzyce. W rezultacie operetka została napisana przez kompozytora w niecały rok.

Muzyka i dramaturgia

Jak wiecie, to dzięki Kalmanowi operetka z niższego gatunku muzycznego przekształciła się w pełnoprawny spektakl teatralny. Powodem sukcesu jest wyraźnie zbudowana kompozycja dramatyczna, w tym obecność motywów przewodnich przypisanych bohaterom. Na przykład temat miłości z drugiego aktu w duecie „Mój idol jest pełen ekstazy, miłości” i powrotu w trzecim akcie.

Dramat operetki „Księżniczka cyrku” zbudowany jest na dość standardowej zasadzie fabuły Kalmana. Głównymi bohaterami są dwie młode i urocze osoby, które szczerze i prawdziwie się kochają. Nie tylko intrygi wrogów, ale także nierówności klasowe stoją na drodze do ich wspólnego szczęścia. Dodatkowo wprowadza się szczęśliwą parę komiksową, która rozmywa akcję lekkimi i beztroskimi numerami i zabawia publiczność.

Charakterystyczną cechą muzyczną jest obecność wielkich finałów poprzez rozwój akcji. Każdy finał ma pewną dramatyczną funkcję.

1. Finał pierwszego aktu. Fabuła konfliktu. Książę Siergiej zaprasza pana Ixa, aby przedstawił się jako książę Czirszow, zgadza się, przebiegłość planu jest w drodze.
2. Finał II aktu. Dramatyczny punkt kulminacyjny. Oszustwo zostało ujawnione, artyści cyrkowi przynoszą portret pana X. Księżniczka jest przerażona, Fedor ujawnia prawdziwą twarz. Księżniczka mu wybacza i próbuje wrócić, ale późno. Wydaje się, że nadzieje na szczęśliwą przyszłość są skazane na porażkę, ale czeka nas jeszcze jeden akt.
3. Finał trzeciego aktu. Happy End. Pojednanie się stało, w miłości razem na zawsze.

Ważną funkcję pełni chór cyrkowy, odgrywający rolę skały przeznaczenia i niemożności połączenia artysty cyrkowego i księżniczki.

Głównymi bohaterami operetki nie są zamaskowane postacie, ale idą w określony sposób. Cechy muzyczne Fiodora Palinsky'ego i Fiodora są podobne. Zgodnie z prawami teatru muzycznego główni bohaterowie mają weekendowe arie ekspozycyjne.

W arii Fiodora Palinsky'ego: „Moje serce jest zawsze, jak w łańcuchach lodu”, bohaterka ma jasną indywidualną charakterystykę. Ona wydaje się być niezrównanym pięknem. W drugim akcie aria bohaterki „Nocy wiosny, dużo zabawy” zaprzecza pierwszej arii, ujawnia nowy aspekt kochającej i szczęśliwej Fedory.

Wyjściowa aria pana X „Noise Manege” przedstawia go jako bohatera lirycznego, pełnego głębokich duchowych doświadczeń i uczuć. Aria ma trzyczęściową formę z różnorodną repryzą i kontrastującym centrum brawurowym.

Duet zgody z pierwszego aktu ma melodię malowaną lirycznymi intonacjami. W finale drugiego aktu zabrzmi jasny dźwięk, a pamiętny duet całościowego rozwoju akcji ma gorzkie wspomnienie „Nie znam cię” to jeden z napiętych momentów w kulminacyjnym momencie.

Operetka rozpoczęła się od sceny chóralnej i zakończyła się chóralną sceną z solową parą Fiodora i Fedora „My idol”. Operetka ma więc kompletność formy i ściśle zweryfikowaną formę muzyczną.

Warto zauważyć, że nieograniczony talent kompozytora pozwolił stworzyć ciekawą operetkę, wyróżniającą się jasnością linii muzycznych. Pomimo jednolitości struktury stosowanej w takich operetkach jak „Królowa chardas„lub„ Silva ”,„Maritsa".

Produkcje

Pierwsza produkcja miała miejsce w Teatrze Wiedeńskim 26 marca 1926 roku. Najlepsi artyści tamtych czasów wykonywali partie w operetce, najlepsze dekoracje zostały dostarczone do teatru. Premiera była wielkim sukcesem, hala cieszyła się. Radość i spokój pracy były istotne dla Europy na początku XX wieku.

Jeśli chodzi o Rosję, początkowo zakazali wystawiania operetki na scenie rosyjskiej, ponieważ było w niej zbyt wiele niedociągnięć i dziwnych sytuacji. W konsekwencji gniew został zastąpiony miłosierdziem, muzyka była tak urocza i piękna, że ​​produkcja była dozwolona dzięki poprawkom cenzury. Akcja została przeniesiona do stolicy Francji, a bohaterowie zaczęli nosić obce imiona. Pierwsza produkcja miała miejsce w Moskiewskim Teatrze Operetkowym w 1927 roku. Sala była zatłoczona, ludzie chętnie ją przyjęli. Później słynna radziecka wersja filmowa została wydana w dwóch seriach, które nazwano „Mr. X” i stały się klasykiem kina narodowego.

Dziś operetka nie traci swojego znaczenia, nadal jest umieszczana na najważniejszych scenach świata, w tym w Rosji. „Cyrkowa księżniczka„- to arcydzieło światowej kultury, które zachwyci słuchacza, niezależnie od epoki.