R. Schumann „Sceny dziecięce”: historia, treść, ciekawe fakty

R. Schumann „Sceny dla dzieci”

Robert Schumann. Imię tego wybitnego niemieckiego kompozytora romantycznego, który jest zasłużenie nazywany wielkim poetą muzycznym, wpisane jest w złote litery w historii kultury. Dzięki dźwiękom mógł malować dowolne zdjęcie tak malowniczo, że jego obrazy były naprawdę odtwarzane w wyobraźni publiczności. Maestro pisał swoje arcydzieła w różnych gatunkach, ale jego utwory fortepianowe, które lubił łączyć w cykle, mają szczególną wartość. Jedną z takich małych encyklopedii niesamowitego stylu Schumanna są „Sceny dziecięce” - podróż dorosłego do wzruszającego świata dzieciństwa.

Historia stworzenia

1838 w życiu Schumann był dość nasycony. W tym czasie, będąc autorem wielu oryginalnych prac, które niestety nie zostały docenione przez wszystkich, postanowił przenieść się na jakiś czas do Wiednia z Lipska, by tam rozpocząć wydawanie New Music Paper. Jednocześnie, budując wspaniałe plany na przyszłość i aby jakoś odciągnąć się od smutnych myśli, które były spowodowane oddzieleniem się od ukochanej Clary Vick, Robert był stale zaangażowany w twórczą pracę.

Tak więc wiosną tego roku ukazał się cykl fortepianowy „Sceny dziecięce” - którego historia pojawiła się wyraźnie w jednym z przekazów kompozytora do jego dziewczyny. Robert napisał do Klary, że wszystkie jego myśli są pełne tylko wspomnień o niej. Patrząc na romantyczne chwile ich związku, zainspirowały go jej słowa, które czasami zachowują się jak dziecko. To przywołane stwierdzenie zaszczepiło w kompozytorze pomysł stworzenia cyklu, nazwanego później „Scenami dla dzieci”. Początkowo skomponował trzydzieści małych zabawnych kawałków, ale wybrał z nich tylko trzynaście. Schumann napisał do Klary, że te miniatury zostały stworzone nie dla dzieci, ale dla dorosłych, jako przypomnienie im o szczęśliwym, beztroskim sezonie. Wspomniał, że podczas pracy nad miniaturami, w jego umyśle pojawiły się niezapomniane chwile, gdy osiem lat temu przyszedł do swojego nauczyciela Friedricha Wiecka, bawiąc się z entuzjazmem Klarą i Alvinem.

Cykl „Sceny dziecięce” kompozytor przekazał prasie w lipskim wydawnictwie „Breitkopf and Hertel” w 1839 roku. W liście przewodnim do wydawcy Schumann wyraził życzenie, aby kolekcja była atrakcyjnie zaprojektowana, ponieważ sztuki lekkie i dostępne w treści mogą być dobrym prezentem.

Kiedy Clara otrzymała i zapoznała się z „Scenami dla dzieci”, postrzegała je jako kolejne muzyczne uznanie Roberta w jej miłości. W odpowiedzi dziewczyna podziękowała utalentowanemu wybranemu i szczerze podziwiała zawartość prezentu, który był dla niej bardzo cenny.

Ciekawe fakty

• Ojciec Clary Vic był przeciwny małżeństwu córki z Robertem Schumannem, ale młodzi ludzie, wbrew woli rodziców, zostali potajemnie zaangażowani w 1837 roku.
• Schumann skomponował swój cykl „Sceny dziecięce” jako prezent dla swojej przyszłej żony, Clary Vic. Początkowo kompozytor nazywał kolekcję „Easy Pieces” i dodawał tytuły sztuk dopiero po skomponowaniu ostatniej miniatury.
• Robert Schumann i Clara Wieck mieli ośmioro dzieci. Kompozytor bardzo ich kochał i był dobrym ojcem, być może dlatego w swojej pracy dużo uwagi poświęcał pisaniu prac dla młodego pokolenia.
• Dreams ”- sztuka numer siedem w serii„ Children Scenes ”jest jedną z najsłynniejszych prac Schumanna, jej melodia jest tak wzruszająca, że ​​każdego roku chór gra przez minutę ciszy w Dzień Zwycięstwa narodu radzieckiego w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej. Ponadto kompozycję z powodzeniem wykorzystał reżyser Clarence Brown w filmie „Song of Love” z 1947 r., Który opowiada, jak wiele przeszkód musiała pokonać słynna pianistka Clara Wik i początkujący kompozytor Robert Schumann n droga do szczęścia.
• Spośród trzydziestu sztuk napisanych przez Schumanna tylko trzynaście stanowiło cykl „Sceny dziecięce”. Pozostałe miniatury zostały później włączone do kolekcji „Listy albumu” i „Kolorowe ulotki”.

Treść

W cyklu „Sceny dziecięce” znajduje się trzynaście miniatur o zróżnicowanym charakterze, w których Robert Schumann starannie przedstawiał wszystko, co dzieje się z osobą w dzieciństwie: jego zabawa i ważne czynności, radości i smutki.

1. „W obcych krajach i ludziach” (Von fremden Ländern und Menschen). Spektakl napisany G-dur w prostej, trzyczęściowej formie jest bardzo delikatny, ale jednocześnie optymistyczny. Trochę smutnej intonacji pojawia się tylko w środkowej części.
2. „Funny Story” (Kuriose Geschichte). Energiczna, energiczna muzyka napisana D-dur, pomimo jej trzyczęściowego rozmiaru, przypomina marsz postaci baśniowych. Czasami pojawia się obraz liryczny, ale nie na długo, jak zmiana nastroju u dziecka.
3. Gra głupiego buffoonery "(Hasche-Mann.) Pomimo niewielkiej tonacji, kompozycja jest tak niesamowita, że ​​postrzegana jest jednym oddechem, co naprawdę odzwierciedla żarliwą grę dzieci.
4. „Błagające dziecko” (Bittendes Kind). Bardzo łagodna i ekspresyjna linia melodyczna maluje malowniczo tę, o której mowa w tytule utworu.
5. „Pełna przyjemność” (Glückes genug). Sztuka przekazuje poczucie przyjemności i stan błogości od czegoś nadzwyczajnie dobrego.
6. „Ważny incydent” (Wichtige Begebenheit). Muzyka o majestatycznym charakterze przedstawia jakieś uroczyste wydarzenie: tak, jakby bajkowa rodzina królewska w czasie wakacji wychodziła na powitanie obywateli swojego państwa.
7. „Dreams” (Träumerei) To najpopularniejszy utwór z cyklu, który bardzo często jest włączany do programu różnych koncertów. Delikatna i wzruszająca muzyka ma urocze wrażenie na publiczności.
8. „Przy kominku” (Am Kamin). Kontemplacyjna muzyka utworu rysuje wzruszający obraz: dorosły i dziecko, siedząc przy kominku, obserwują wesołą grę płomieni na płonącym drewnie.
9. „Jazda na drewnianym koniu” (Ritter vom Steckenpferd). Muzyczne dźwięki miniatury wyraźnie oddają charakter zabawy, którą wszyscy chłopcy lubią się bawić.
10. „Prawie poważnie” (Fast zu ernst). Bardzo wyrazista melodia, charakteryzująca się pewną tajemnicą, tworzy nastrój spokoju i spokoju.
11. „Przestraszyć” (Fürchtenmachen). Wszystko zaczyna się od spokojnego tematu lirycznego i nagle pojawia się kontrastowy epizod, jakby naprawdę chciał kogoś przestraszyć. Powtarza się to kilka razy.
12. „Upadające dziecko”. (Kind im Einschlummern). Melancholijna melodia brzmiąca jak kołysanka, kojąca dziecko.
13. „Poeta mówi” (Der Dichter spricht). Poeta zastanawia się nad sensem życia i nad tym, jak różne sądy są w młodości iw dorosłości.

„Sceny dziecięce” - ten cykl fortepianowy Robert Schumannskładający się z trzynastu małych sztuk wyraźnie pokazuje muzyczną wyobraźnię kompozytora u szczytu jego twórczej dojrzałości. Te urocze miniatury można opisać jako eseje muzyczne, w których geniusz Schuberta znalazł swój pełny wyraz.