Balet „Jezioro Łabędzie”: treść, ciekawe fakty, wideo, historia

P. I. Czajkowski balet „Jezioro łabędzie”

Od ponad wieku balet Swan Lake urzeka serca fanów muzyki klasycznej. Jest słusznie uważany za wzorzec wysokiej sztuki, a wielu światowej sławy tancerzy było dumnych, że mieli takie szczęście - odgrywać rolę w tym spektaklu. „Jezioro łabędzie” bez przesady można nazwać perłą rosyjskich klasyków i P.I. Czajkowski - świetny kompozytor. Podstawą baletu była opowieść o epoce rycerskiej. To żywa i piękna historia miłosna, wypełniona wieloma przeszkodami i próbami, uwięzieniem młodych kochanków.

Podsumowanie baletu Czajkowskiego „Jezioro łabędzie” i wiele ciekawych faktów na temat tej pracy przeczytanych na naszej stronie.

Aktorzy

Opis

Odetteksiężniczka białego łabędzia
Zygfrydmłody książę
OdileCórka Rothbarta, czarny łabędź
Suwerenna księżniczkaMatka Zygfryda
Rothbartzły czarodziej
Bennoprzyjaciel księcia Zygfryda
WolfgangSiegfried Mentor

Podsumowanie

Balet zaczyna się w starym zamku, podczas celebracji większości dziedzica tronu Zygfryda. Fabuła jest przepojona duchem epoki, jest to w dużej mierze promowane przez obrzęd inicjacji rycerzy, co oznacza, że ​​dziedzic wchodzi w dorosłość. Ale tęskni za miłością i oczywiście wśród gości dostateczna liczba piękności, z których każda byłaby szczęśliwa, gdyby była blisko niego. Książę marzy o jasnym uczuciu i, jak prawdziwy romantyk, pielęgnuje w sercu obraz idealnego kochanka.

Młody Siegfried, dzięki interwencji samego Przeznaczenia, zostaje przetransportowany na brzeg magicznego jeziora i spotyka czarującą dziewczynę, której wizerunek prześladuje go tak długo w snach iw rzeczywistości. Okazuje się, że jest to Piękna Łabędzia Odette, a żarliwy młody człowiek natychmiast wyznaje swoje uczucia i obiecuje być wiernym.

Lecz na próżno spadkobierca tronu cieszy się takim szczęściem, Los przygotowuje dla niego prawdziwe przeszkody, ingerując w ich wzajemną miłość i doświadczając doskonałej pary z zazdrością i zdradą. Obracając tajemniczego rycerza i pozując na zamku księcia z bliźniakiem Odette, sprawia, że ​​zakochany młody człowiek, oślepiony emocjami, łamie wszystkie ślubowania dane jego wybranemu. Ale nawet po przejściu przez wszystkie przeszkody, kochankowie nie są przeznaczeni do bycia razem, nikt nie może złamać planów Losu, który ukrywa ukochanego przed Siegfriedem, pozostawiając go samego na brzegu pięknego magicznego jeziora.

Czas realizacji
I - II UstawaUstawa III - IV
60 min55 min.

Zdjęcie:

Ciekawe fakty

  • Ten wspaniały balet, niezwykle popularny w dzisiejszych czasach, dosłownie upadł podczas pierwszej premiery. Głęboko zdenerwowany autor oświadczył, że zostanie doceniony, ale później czas tej pracy ma dopiero nadejść. Ten „później” przyszedł po 18 latach z genialnymi produkcjami Lwa Iwanowa i Mariusa Petipy.
  • Przy okazji, czy słyszałeś powiedzenie o „dziewiątym łabędziu w piątym rzędzie”? Wskazuje na artystę, który nie osiągnął sukcesu w swojej karierze, a który jest stale zmuszony do zadowolenia z drugorzędnych ról i dodatków.
  • Role Odette i Odile wykonuje jedna balerina.
  • Maya Plisetskaya grała rolę Odette-Odile na scenie Teatru Bolszoj przez 30 lat.

  • W 1968 roku Nowa odmiana białej róży nosiła nazwę Swan Lake.
  • W swojej wersji słynnego baletu Matthew Born po raz pierwszy zastąpił wszystkie działające baleriny męskimi tancerzami, co również przyniosło wielki sukces i zainteresowanie opinii publicznej. Ta wersja zyskała głośne okrzyki na scenach USA, Grecji, Izraela, Turcji, Rosji, Holandii, Australii, Włoch, Korei, Japonii, Francji, Niemiec i Irlandii, a także otrzymała ponad 30 międzynarodowych nagród.
  • Amerykański balet publiczny „Swan Lake” po raz pierwszy pojawił się w San Francisco Ballet Theatre.
  • Brytyjska produkcja Swan Lake Graeme Murphy'ego w 2002 r. Opierała się na skandalicznej przepaści między księciem Karolem a księżną Dianą.
  • Produkcja Iwanowa i Petipy w 1894 r. Została odłożona na długi czas z powodu śmierci cesarza Aleksandra III i późniejszej oficjalnej żałoby.
  • Dosłownie cztery lata przed otrzymaniem tego rozkazu przez Czajkowskiego skomponował już mały balet „Jezioro łabędzi” dla dzieci, który został wykonany pod ścisłym kierownictwem kompozytora w 1871 r. Na posiadłości Kamenka.

  • Praca nad spektaklem trwała około roku, z kilkoma przerwami z powodu faktu, że kompozytor skomponował w tym okresie III Symfonię.
  • Wielu wielbicieli twórczości Czajkowskiego zastanawia się, co mogło zainspirować go do napisania tak szczerej i pięknej muzyki? Uważa się, że jest to zasługa jeziora w regionie Czerkasy, gdzie żyją łabędzie. Tam kompozytor odpoczął zaledwie kilka dni, podziwiając lokalną przyrodę. Ale w Niemczech są pewni, że balet opowiada dokładnie o Jeziorze Łabędzim, które znajduje się w pobliżu miasta Vossen.
  • Początkowo premiera Anna Sobeshchanskaya została wybrana na premierę w 1876 roku, ale mocno pokłóciła się z kompozytorem, dlatego tę rolę zaoferowano Polinie Karpakovej. Jak się okazało, przyczyną konfliktu, który powstał, było to, że nie podobał mi się brak co najmniej jednego solowego numeru tanecznego w akcie 3. Istnieją informacje, że Sobeshchanskaya poszedł nawet specjalnie do M. Petipy i poprosił go, aby w tej akcji wstawił solo do swojej muzyki. Jeśli choreograf spełnił swoją prośbę, kompozytor stanowczo odmówił wstawienia fragmentu własnej muzyki. Wkrótce Czajkowski zaproponował załatwienie konfliktu i napisał do niej solo, trochę później, dodano do niego wariacje.
  • Premiera „Swan Lake” była bardzo mała i wyniosła około 6800 rubli.
  • Słynny krytyk Herman Laroche zauważył muzykę baletową po premierze, ale nazwał wszystko, co odnosiło się do strony tanecznej „nudnym i biednym”.
  • W prasie tylko dzieło artysty Karla Walza, który specjalnie opracował technologię, która zapewnia iluzję mgły za pomocą pary, otrzymała pochwały od dziennikarzy.
  • Naukowcy sugerują, że podstawą literackiego źródła mogą być: opowieść „Swan Pond”, „The Stolen Veil” Mazuesa, a także niemiecka starożytna legenda.
  • Lew Iwanow, pracując nad baletem, przemyślał kostiumy tancerzy, usunął łabędzie skrzydła, aby uwolnić ręce, dając im możliwość poruszania się. Jest także właścicielem legendarnego „Dance of the Little Swans” z drugiego aktu.

  • Laury najlepszego wykonawcy imprezy Odette należą do Pieriny Legnani, która wykonała wszystkie ruchy taneczne szczególnie z wdziękiem, nawet 32 ​​fouettes. Po raz pierwszy w tej roli wystąpiła na scenie Teatru Maryjskiego.
  • Wielu mieszkańców byłego ZSRR pamiętało ten balet z bardzo niepokojącymi wydarzeniami w życiu kraju, ponieważ podczas sierpniowego przewrotu, który miał miejsce w 1991 r., Ten program był transmitowany przez wszystkie kanały telewizyjne.
  • W całej swojej ulubionej kreskówce „Cóż, poczekaj!” (15 edycja) pokazuje parodię Dance of Little Swans. Ogólnie muzyka klasyczna może być dość często słyszana kreskówki. Więcej szczegółów można znaleźć w specjalnej sekcji.

Popularne liczby

Dance of Little Swans - Słuchaj

Taniec hiszpański - posłuchaj

Motyw Odette - słuchaj

Taniec neapolitański - słuchaj

Wielki Walc - słuchaj

Historia stworzenia

W 1875 roku P.I. Czajkowski otrzymał bardzo nieoczekiwany rozkaz z kierunku teatrów cesarskich. Zaproponowali mu przyjęcie „Lake of the Swans”, z reguły kompozytorzy operowi w tamtych czasach prawie nie pracowali w gatunku baletowym, nie licząc Adana. Jednak Piotr Iljicz nie odrzucił tego rozkazu i postanowił spróbować swoich sił. Kompozytorowi zaproponowano scenariusz V. Begicheva i V. Geltsera. Warto zauważyć, że opierał się głównie na różnych bajkach i legendach, w których dziewczęta zamieniają się w łabędzie. Nawiasem mówiąc, kilkadziesiąt lat temu imperialna grupa już zwróciła uwagę na tę konkretną fabułę, a nawet Jezioro Czarodziejów zostało wykonane na zamówienie.

Czajkowski pogrążył się w pracy i bardzo odpowiedzialnie podchodził do każdego kroku. Kompozytor musiał dokładnie przestudiować tańce, ich sekwencję, a także rodzaj muzyki, która powinna być dla nich napisana. Musiał nawet szczegółowo przestudiować kilka baletów, aby jasno zrozumieć skład i strukturę. Dopiero po tym był w stanie zacząć pisać muzykę. Jeśli chodzi o partyturę, w balecie „Jezioro łabędzie” ujawniają się dwa światy figuratywne - fantastyczne i rzeczywiste, jednak czasami granice między nimi zostają wymazane. Czuły motyw Odette działa niczym czerwona nić przez całą pracę.

Dosłownie wynik baletu był gotowy w ciągu roku i przystąpił do orkiestracji. Tak więc jesienią 1876 r. Rozpoczęto już prace nad inscenizacją sztuki, która została zlecona V. Reisingerowi. W tym czasie pracował przez kilka lat jako choreograf Teatru Bolszoj. To tylko wiele z jego prac, od 1873 roku doznał fiaska.

Produkcje

Długo oczekiwana premiera „Jeziora łabędziego” w lutym 1877 r. Została powitana przez publiczność raczej chłodno, pomimo ogromnej pracy wykonanej przez całą grupę. Koneserzy tamtych czasów uznali tę pracę za nieszczęśliwą i nie zdejmowali jej ze sceny. Głównymi winowajcami tak nieudanej produkcji byli głównie choreograf Wenzel Reisinger i Polina Karpakova, którzy pełnili rolę Odette.

Po prawie dwudziestu latach kierownictwo teatrów cesarskich ponownie zwróciło uwagę na dzieło Czajkowskiego, aby umieścić je w nowym sezonie 1893-1894. W ten sposób słynna sztuka została stworzona przez słynnego Mariusa Petipę i dosłownie, wraz z Czajkowskim, rozpoczęła się natychmiastowa praca. Ale nagła śmierć kompozytora przerwała tę pracę, a sam choreograf był tym głęboko zszokowany. Uczeń i asystent Petipa wystawił rok później jeden obraz z baletu, który został bardzo entuzjastycznie przyjęty przez publiczność. Po takim sukcesie i najwyższej ocenie krytyki choreograf nakazał Iwanowowi pracować nad innymi scenami, a sam Petipa wkrótce mógł wrócić do pracy nad jeziorem Swan. Niewątpliwie dzięki staraniom dwóch reżyserów fabuła spektaklu jest niezwykle wzbogacona. Iwanow postanowił przedstawić Białą Królową Łabędzi, a Petipa zaproponowała, by przeciwstawić się Odile. W ten sposób powstał „czarny” pas de deux z drugiego aktu.

Nowa premiera miała miejsce w styczniu 1895 roku w Petersburgu. Od tego momentu balet zyskał zasłużone uznanie zarówno wśród publiczności, jak i wśród krytyków muzycznych, i ta wersja została uznana za najlepszą.

Niesamowite zachwyt publiczności spowodowała produkcja na scenie Opery Wiedeńskiej, która miała miejsce w 1964 roku. Wykonawcy partii Odette - Margot Fontein i Siegfried - Rudolf Nureyev zostali wezwani na bis osiemdziesiąt dziewięć razy! Ciekawe, że reżyserem spektaklu był sam Nuriev. W jego wersji cała akcja skupiała się na księciu.

Warto zauważyć, że zasadniczo wszystkie występy baletu akademickiego były oparte na wersji L. Ivanova i M. Petipy. Wśród kolejnych prac ustawienie V.P. Burmeister w 1953 roku. Przedstawił nowych aktorów i nieco zmienił fabułę. Choreograf postanowił także zmienić tragiczny finał i sprawić, by stał się jasny. To po prostu sprzeczne z oczekiwaniami, ta innowacja nie jest natychmiast lubiana przez opinię publiczną. Wierzono, że to tragiczny finał zapewnił głębię interpretacji całego dzieła.

Wśród niezwykłych interpretacji należy zwrócić uwagę na pracę Johna Normeiera, za wypowiedź w balecie hamburskim. Jest to Iluzja, jak Jezioro Łabędzie, gdzie główny bohater zamienia się w Ludwig II. Nic nie przypomina oryginalnego źródła - jezior, łabędzi. Wszystko, co dzieje się wokół, to nic innego jak fantazja grana przez chorego umysłu bohatera.

Również dość śmiała i oryginalna wersja jest uważana za dzieło brytyjskiego choreografa Matthew Born'a, wystawionego w listopadzie 1995 roku. Jeśli pierwotny pomysł zastąpienia mężczyzn balerinami wywołał publiczną dezaprobatę, z czasem ta wersja była wielkim sukcesem. Jak przyznaje sam Matthew Born, na początku mężczyźni opuścili salę, gdy rozpoczął się taniec Łabędzia i Księcia, ale wkrótce publiczność zrozumiała, czym jest współczesna choreografia i jak różni się od baletu klasycznego. Co zaskakujące, to właśnie ta wersja trafiła do brytyjskiego programu szkolnego

W produkcji australijskiego choreografa Grahama Murphy'ego Odette jest pacjentką kliniki psychiatrycznej, a łabędzie są owocem jej wyobraźni.

Praca chińskiego reżysera Zhao Minga jest niesamowita. W swym jeziorze łabędziowym taniec nabiera innego znaczenia. Jest to bliższe akrobacji, a niektóre pas wydają się być po prostu nierealne, poza ludzkimi możliwościami. Kolejna interesująca produkcja została wykonana podczas otwarcia szczytu światowych liderów G20 w Chinach. Tam tancerze tańczyli na powierzchni jeziora Sihu, a wszystkie ruchy były natychmiast odtwarzane przez ich holograficzne kopie. Spektakl okazał się ekscytujący.

Wśród wersji ekranowych spektaklu należy zauważyć film „Mistrzowie rosyjskiego baletu” Herberta Rappoporta, który zawiera fragmenty Teatru Maryjskiego. Ciekawe, że w filmie „Waterloo Bridge” użyto kilku numerów, aby pokazać głównego bohatera, tancerkę baletową Mayrę Leicester. Ta legendarna praca została zainspirowana przez Darrena Aronofsky'ego, który nakręcił psychologiczny thriller „Czarny łabędź”. Pokazuje wszystkie intrygi, które występują w teatrze wokół podziału ról.

Pomimo początkowej ostrej krytyki i ogłuszającego sukcesu po wielu zmianach w fabułach i scenach, jedna rzecz pozostaje w tym balecie niezmiennie - wieczna muzyka P.I. Czajkowski. Nie jest przypadkiem, że Jezioro Łabędzie jest uznawane za najsłynniejszy balet na świecie i jest swego rodzaju standardem. Zapraszamy do korzystania z tego arcydzieła już teraz i zobaczenia jeziora Swan autorstwa P.I. Czajkowski.

Mamy przyjemność zaoferować tancerzy baletowych i orkiestrę symfoniczną na wykonanie liczb i fragmentów baletu ”Jezioro Łabędzie„na twoim wydarzeniu.

Obejrzyj film: Center Stage (Może 2024).

Zostaw Swój Komentarz