Głos mezzosopranu jest rzadko spotykany w naturze, ale ma bardzo piękny, soczysty i aksamitny dźwięk. Aby znaleźć wokalistę z takim głosem jest wielkim sukcesem nauczyciela, ten głos ma szerokie zastosowanie na scenie operowej iw różnych kierunkach muzyki.
Mezzosopran o pięknej barwie jest łatwiejszy do wejścia do szkół muzycznych, aw przyszłości do znalezienia pracy w operze, ponieważ Zawsze brakuje śpiewaków mezzosopranowych i nie ma ich tak dużo jak kobiet o wysokich głosach śpiewu.
Z artykułu dowiesz się, jak kształtuje się piękny kobiecy głos i gdzie można go dobrze wykorzystać.
Co innego mezzoprano od innych głosów
We włoskiej szkole tak zwany głos, który ujawnia się trzeci pod sopranem dramatycznym. W tłumaczeniu na język rosyjski „mezzosopran” oznacza „mały sopran”. Ma piękny aksamitny dźwięk i nie ujawnia się na górnych nutach, ale w środkowej części zakresu, od la do małej oktawy do la drugiej.
Gdy śpiewa się wyższe dźwięki, bogata, bogata barwa mezzosopranu traci swój charakterystyczny kolor, staje się matowa, ostra i bezbarwna, w przeciwieństwie do sopranu, którego głos zaczyna się rozwijać na górnych nutach, uzyskując piękny dźwięk głowy. Chociaż w historii muzyki znane są przykłady mezzo, które nie mogło utracić swojej pięknej barwy nawet na górnych nutach, a partie sopranu śpiewały z łatwością. We włoskiej szkole mezzo może brzmieć jak liryczno-dramatyczny lub dramatyczny sopran, ale w takim zakresie, aby być poniżej tych głosów o jedną trzecią.
W rosyjskiej szkole operowej głos ten odznacza się bogatą i bogatą barwą, czasami przypominającą kontralt - najniższy głos wśród kobiet, które potrafią śpiewać partie tenorowe. Dlatego mezzosopran o niewystarczająco głębokiej i ekspresyjnej barwie przypisywany jest sopranowi, co często stanowi dla tego głosu wiele trudności. Dlatego wiele dziewczyn z takimi głosami idzie na scenę i jazz, gdzie mogą śpiewać w wygodnych meblach. Uformowany mezzosopran można podzielić na liryczny (zbliżony do sopranu) i dramatyczny.
W chórze liryczny mezzosopran śpiewa część pierwszych altów i dramat - drugi wraz z kontraltem. W chórze ludowym wykonują partie altowe, aw kierunku popu i jazzu mezzosopran ceniony jest za piękną barwę i wyraziste niskie dźwięki. Nawiasem mówiąc, wielu współczesnych wykonawców na zagranicznej scenie wyróżnia się charakterystyczną barwą mezzosopranową, pomimo innych źródeł dźwięku.
Główne różnice mezzosopranu od innych głosów są następujące:
- W górnej części zakresu mezzosopran staje się bez wyrazu i traci piękną barwę. Sopran w tej części zakresu zyskuje tylko piękno i ekspresję głosu (w przybliżeniu od pierwszej oktawy do drugiej).
- Zakres od do-re drugiej oktawy do fa może w ogóle nie działać, co nie jest charakterystyczne dla sopranu.
- Niskie dźwięki nie przedstawiają trudności i brzmią pięknie i głęboko, w przeciwieństwie do sopranu, któremu trudno śpiewać te nuty. Czasami na takich nutach jak la i sól małej oktawy sopran traci wyrazistość głosu, a te dźwięki prawie nie brzmią.
Dlaczego mezzosopran jest trudny do określenia
Ten głos jest najbardziej kontrowersyjny dla nauczycieli, ponieważ bardzo trudno jest go zidentyfikować u dzieci i młodzieży. Mezzosopran uformowane później niż inne głosydlatego dziewczyny z niesformowanym głosem w chórze są umieszczone w drugim, a nawet w pierwszym sopranu, co stanowi dla nich wielkie trudności i może zniechęcić do zainteresowania się klasą. Czasami głosy wysokich dzieci po wieku przejściowym nabierają charakterystycznego dźwięku mezzosopranowego, ale częściej mezzosopran uzyskuje się z altów. Dokładnie określić mezzosopran może być 18 lub 19 lat. Ale nawet tutaj nauczyciele mogą się mylić.
Faktem jest, że nie wszystkie mezzosoprany mają jasną i wyrazistą aksamitną barwę, jak u śpiewaków operowych. Często brzmią pięknie, ale słabo w pierwszej oktawie, a po nim tylko dlatego, że ich barwa nie jest tak silna i ekspresyjna jak światowej sławy gwiazdy. Głosy operowe o takiej barwie są rzadko spotykane w naturze, dlatego dziewczyny, które nie spełniają wymagań operowych, są automatycznie określane jako sopran. Ale w rzeczywistości po prostu nie mają wystarczająco ekspresyjnego głosu dla opery. W tym przypadku decydujący będzie zasięg, a nie barwa. Dlatego mezzosopran jest trudny do określenia po raz pierwszy.
U dzieci do 10 lat możemy już założyć dalszy rozwój mezzosopranu wzdłuż tonu klatki piersiowej i nierozwiniętego górnego rejestru głosu. Czasami, bliżej wieku przejściowego, wysokość i wyrazistość głosu zaczyna spadać, a jednocześnie rozszerza się rejestr głosu. Ale dokładny wynik będzie widoczny po 14 lub 16 latach, a czasami później.
Znani piosenkarze - LISTA
Mezzosopran jest poszukiwany nie tylko w operze. Jest wiele wokalistek z takim głosem w śpiewie ludowym, muzyce jazzowej i popowej, których barwa i zasięg pozwalają kobietom na godne wykorzystanie. Oczywiście w piosence popowej trudniej jest określić zakres głosu i dostępnych dla niego klawiszy, ale barwą można określić naturę głosu.
Najsłynniejszymi śpiewakami operowymi z takim głosem są Elena Obraztsova, Cecilia Bartoli, Ellina Garancha, Katherine Jenkis, Magdalena Kozhena, Yulia Lezhnevaz rzadkim typem tego głosu - mezzosopran coloratura i wiele innych.
Wśród narodowych artystów naszego kraju można mówić głosem mezzosopranowym Ludmiła Zykina i Nadieżda Babkina (dramatyczny mezzosopran). Mimo śpiewu w stylu ludowym mezzosopran wytwarza aksamitną barwę i barwę głosu.
Śpiewacy z mezzosopranem wyróżniają się głębokimi głosami w klatce piersiowej. Kolor tego głosu jest dobrze słyszalny u takich śpiewaków jak Slava, Natalia Oreiro i Nadezhda Granovskaya.
Zostaw Swój Komentarz