Czym jest rock and roll, historia rock and rolla
Rock and roll dosłownie poruszył młodzież Ameryki w połowie lat 50. ubiegłego wieku. A potem cały świat. I podczas gdy chłopcy i dziewczęta śpiewali razem z popularnymi śpiewakami i zapalali się na parkietach, ich rodzice sprzeciwiali się „innowacjom” w świecie muzyki. Dlaczego ten styl stał się bardzo popularny i dlaczego stał się jabłkiem sporów między pokoleniami? To, a nie tylko nasza strona.
Historia rock and rolla
Termin „rock and roll” zawdzięczamy amerykańskiemu DJowi Alanowi Friedowi. Pracował dla stacji radiowej w Cleveland i bardzo często nadawał na antenie muzykę Murzynów, ponieważ zauważył, jak podchodzi do niej biała młodzież. Sama nazwa rock and roll pochodzi z popularnej wówczas piosenki „We'll rock, we'll roll”. Stało się to w 1952 roku.
Nadając nazwę nowemu gatunkowi, Alan zaczął go aktywnie promować. Radio wydawało mu się trochę, więc zaczął układać bale rockowe. Chodzili do czarno-białej populacji - amerykańska opinia publiczna była oburzona! Ale dlaczego? Odpowiedź na to pytanie przedstawia historię Stanów Zjednoczonych.
Narastała wrogość rasowa w Ameryce po II wojnie światowej. Czarni nie mogli wsiąść do autobusu, jeśli był biały Amerykanin, w południowych stanach chłopcy i dziewczęta o różnych kolorach skóry tańczyli nawet na różnych piętrach. Ta sama wroga postawa rozwinęła się w muzyce murzyńskiej. Gospelam, rhythm-and-blues nie miały miejsca w radiu. Ale tak uważano tylko starsze pokolenie, które jest obciążone muzyką country i orkiestrową, pozbawione improwizacji i żywych emocji.
Powojenna młodzież domagała się nowych idoli, nowej muzyki, wolnej i zapalającej. Młodzi ludzie tego okresu nie podzielali rasowych uprzedzeń, dlatego bez cienia wątpliwości wędrowali po czarnych stacjach radiowych w poszukiwaniu rytmicznych dźwięków. To i wykorzystałem Alana Frieda.
Konserwatywni rodzice nie podzielali interesów swoich dzieci. W rezultacie - rock and roll wypowiedział wojnę. Znani ludzie nazywali rock and roll „czarną zarażeniem”, które może zniszczyć Amerykę. Dżinsy były zakazane w szkołach, rodzice skarcili dzieci za ich gusta, próbując osłabić wpływy murzyńskiej kultury. Ale dla młodych Amerykanów, którzy są zmęczeni życiem w świecie złudzeń, kolor skóry ich ulubionych wykonawców nie miał znaczenia.
Piosenka „Rock Around the Clock” Billa Hale'a, białoskórego Amerykanina, zmieniła wszystko. Publiczność po raz pierwszy usłyszała to w kwietniu 1954 r., Ale spotkała się z nim bez większego entuzjazmu. Ale wystarczyło, by kompozycja stała się ścieżką dźwiękową do młodzieżowego filmu „The Jungle of Slate Boards” na początek wieku rock and rolla. Teraz jest niewielu, którzy wiedzą o tym filmie, ale „Rock Around the Clock” jest odgadywany z pierwszych akordów.
Do czasu nagrania utworu Bill Hale miał 30 lat. Wiek nie jest jedyną rzeczą, która odpychała młodość. Nie miał energii czarnych wykonawców, za którymi tęsknili młodzi ludzie. Czekali, aż nowy idol spełni ich wymagania. Zostali Elvisem Presleyem. Wraz z jego pojawieniem się rozpoczął okres świetności rock and rolla, który osiągnął szczyt w 1957 roku.
Do wczesnych artystów rock'n'rollowych należą także Little Richard i Fats Domino, którzy grali w boogie woogie na swoim ulubionym pianinie. Każdy z muzyków wniósł coś do muzyki. Chuck Berry wyróżniał się spektakularnymi ruchami, które do tej pory były wykorzystywane na koncertach rockowych. Little Richard jest pamiętany przez szalony rytm i głośne krzyki.
Im bardziej popularna stała się nowa muzyka, tym głośniej przeciwnicy czuli się urażeni. Zachowanie Elvisa w połączeniu z jego śmiałym wizerunkiem tylko rozpaliło ogień. Według konserwatywnych Amerykanów zrzucanie ubrań podczas koncertu było oburzające. Mimo to młodzi ludzie nadal tańczyli do ognistych rytmów.
Druga fala wykonawców rock and rolla obejmuje takie nazwiska: Carl Perkins, Jerry Lee Lewis i Buddy Holly, którzy pomimo klasycznego kostiumu i okularów wygrali czarną publiczność. Nie mniej znany wśród fanów gatunku i Lin Ray. Dzięki temu Amerykaninowi znamy muzykę gitarową.
Pod koniec lat 50. w gazetach zaczęły pojawiać się nagłówki: „Rock and roll jest martwy”. Fani mieli o czym myśleć. W końcu Elvis został wcielony do wojska, Chuck Berry otrzymał wyrok więzienia, Jerry Lee Lewis stracił szacunek fanów z powodu jego małżeństwa z nieletnim, a Buddy Holly i Richie Wales zmarli tragicznie w katastrofie lotniczej. Kto może kontynuować galaktykę hitów i rozpalić serca młodych ludzi? Liverpool cztery. The Beatles zdołali dać rock-n-rollowi obcy dźwięk i sprawić, że cały świat oszalał ze swoich piosenek. Ale to jest nowy etap w rozwoju muzyki.
Rock and roll dzisiaj
A jednak: martwy lub żywy rock and roll? Podczas gdy istnieją grupy wykonujące ten gatunek. Do tej pory tworzone są okładki popularnych amerykańskich piosenek z połowy ubiegłego wieku. Tak długo, jak pamięć o Elvisie Presleyu, Buddy Holly i innych przodkach tego stylu żyje, nie ma powodu, by mówić o śmierci rock and rolla. W końcu ich praca jest wciąż popularna. Uderzenia pół wieku temu są wykorzystywane jako akompaniament muzyczny do filmów i reklam.
Ale to tylko niewielka część argumentu, że rock and roll nie zniknął nigdzie. W końcu gatunek ten stał się podstawą do powstania wielu kierunków skalnych. Między miłośnikami muzyki toczą się gorące dyskusje: czy muzyka rockowa i rock and roll to samo? A większość zgadza się, że rock and roll stał się protoplastą kultury rockowej. Okazuje się, że art-rock, folk-rock i inne kierunki mają tę samą podstawę. Oznacza to jedno: rock and roll jest żywy, choć w zmodyfikowanej formie.
Ciekawe fakty
Pierwszą piosenką w gatunku rock and roll jest piosenka „Rocket 88”, którą wykonał Ike Turner, afrykańsko-amerykański muzyk. Nagrał go w 1951 roku w studio Sama Phillipsa, tego, który otworzył świat Elvisowi Presleyowi.
Czy mogę grać rock and roll bez gitary? Okazuje się, tak. Potwierdzają to uczestnicy corocznych mistrzostw w grze na wyimaginowanym instrumencie smyczkowym. Idą na scenę i improwizują do wybranej melodii. Kto czyni go bardziej wirtuozowskim i charyzmatycznym, otrzymuje prawdziwą gitarę w prezencie.
Cleveland mieści Galerię Sław i Muzeum Rock and Roll. Odkrycie pewnego rodzaju domu poświęconego tej kulturze miało miejsce w 1995 roku. Projekt został stworzony przez chińskiego architekta Yu Min Pei. Jego Hall of Fame została również zbudowana w San Francisco, ale to Cleveland zdobył pierwsze miejsce. W końcu to właśnie w lokalnej stacji radiowej po raz pierwszy zabrzmiało słowo „rock and roll”.
Różnorodność rock and rolla - rockabilly. Termin ten jest używany do opisania pracy białych muzyków, którzy wykonywali ten gatunek.
13 kwietnia melomani świętują Światowy Dzień Rock and Roll, chociaż nie są wliczane w oficjalne święta. Ale warto pamiętać, że ta data jest warunkowa. Fani wciąż się kłócą: 13 lub 12 kwietnia narodził się rock and roll? Kontrowersje związane są z momentem nagrania przeboju „Rock Around The Clock”. Niektórzy uważają, że zostało to nagrane późnym wieczorem 12, inne po północy.
Najbardziej żywe kompozycje w gatunku rock and roll
Możesz mówić o tym muzycznym stylu przez długi czas. Aby przeniknąć amerykańską kulturę przeszłości i zrozumieć powszechną histerię Elvisa Presleya i innych przedstawicieli gatunku, proponujemy zapoznać się z klasyką rock and rolla.
„Rock Around the Clock” - główny hymn reżyserii, nagrany przez Billa Haleya i jego zespół The Comets. Kompozycja jest tłumaczona po prostu: „Rock all day and night”, co w pełni odzwierciedla charakter gatunku. Warto zauważyć, że utwór został po raz pierwszy napisany w 1952 r. I zyskał popularność dopiero po 3 latach. Kolejny fakt - kompozycja stała się najbardziej komercyjnym sukcesem w swoim gatunku.
„Rock Around The Clock” (słuchaj)
„Johnny B. Goode” Chuck Berry to prosta piosenka o życiu prostego wiejskiego chłopca o imieniu Johnny. To prawdziwy klasyk rock and rolla, który ludzkość zaoferowała słuchać mieszkańcom innych galaktyk. Faktem jest, że ta kompozycja została zapisana na złotej płytce i wysłana Voyagerem w podróż kosmiczną.
„Johnny B. Goode” (posłuchaj)
„Long Tall Sally” zabrzmiał w radiu w 1956 roku. Wykonał ją słynny amerykański muzyk Little Richard. Ta kompozycja ma wszystko, co jest charakterystyczne dla rock and rolla: szybki rytm, wirtuozerskie granie wokalisty na fortepianie i piękne brzmienie saksofonu. Szczególna uwaga zasługuje na głośne okrzyki Richarda. Ta piosenka miała trafić na szczyt listy przebojów.
„Long Tall Sally” (posłuchaj)
„Twist” - kompozycja, która dała nowe życie Chubby Checker. Nagrał okładkę piosenki o tym samym tytule napisanej przez Hanka Ballarda, która zapewniła jej pierwsze miejsce na listach przebojów. Dodatkowym efektem po nagraniu jest popularyzacja twist dance. Same nogi zaczynają wykonywać ruchy znane milionom, wystarczy dźwięk pierwszego akordu.
„The Twist” (posłuchaj)
„Peggy Sue” napisał i wykonał utalentowany muzyk Buddy Holly. Jego idolem był Elvis, który zainspirował młodego człowieka do pracy w rytmach rock and rolla. Pomimo tego, że piosenka zajęła 3 miejsce w 1957 r., Miała stać się jedną z najważniejszych w muzycznej kulturze Ameryki.
„Peggy Sue” (posłuchaj)
„Niebieskie zamszowe buty” - mechanizm zegarowy i kompozycja rytmiczna w wykonaniu King of Rock and Roll. Ogólnie jest to legendarny hit, w którym chcesz tańczyć nawet po ponad pół wieku.
Cechy gatunku
Rock and roll jest zapalającym, czystym rytmem, szybkim tempem. To jest dynamika i energia. W końcu ten styl łączy muzykę i taniec. Nic dziwnego, że kultura tańca rock and roll wyróżnia się w innym kierunku.
Kształtowanie stylu było pod silnym wpływem czarnej muzyki, w szczególności bluesa. Rock and roll łączy muzykę boogie-woogie, rhythm-and-blues, jazz i gospel. Nie bez niego i bez muzyki country, bez której trudno wyobrazić sobie kulturę białej populacji Ameryki.
Klasyczny rock and roll pełen jest wyrażeń slangowych, w tym Negro.
Rock and roll to wolność wypowiedzi i wyzwolenia. W nim żyją uczucia i energia, a nie normy społeczne. Pewnych ówczesnych bożków pamiętano właśnie z powodu niezwykłych tańców. Wystarczy przypomnieć Elvisa Presleya lub Chucka Berry'ego.
Głównym instrumentem jest gitara elektryczna. Jej brzmienie uzupełnia fortepian, perkusja, kontrabas i saksofon, który zapożyczono z jazzu. Podczas słuchania trudno jest wybrać konkretny instrument - brzmią one tak harmonijnie.
Pomimo krótkiego wieku istnienia, rock'n'roll pozostawił jasny ślad w historii muzyki światowej. Bez niego nigdy nie usłyszelibyśmy The Beatles, The Rolling Stones i innych znanych zespołów, zainspirowanych zapalającymi i tanecznymi rytmami rock and rolla.
Zostaw Swój Komentarz