P.I. Czajkowski „Stara pieśń francuska”: historia, treść, wideo

Peter Ilyich Tchaikovsky „Old French Song”

Piotr Iljicz Czajkowski jest wybitnym rosyjskim kompozytorem, którego twórczość poświęcała fanom nie tylko w naszym kraju, ale także daleko poza jego granicami. Godne uwagi jest to, że dla wielu ludzi miłość do muzyki genialnego mistrza zaczyna się od dzieciństwa. Zdarza się to zwykle po tym, jak młodzi słuchacze zaznajamiają się z ABC muzyki, ponieważ nazywają to dzisiaj „Albumem dla dzieci” - nieocenionym dziełem wielkiego kompozytora, stworzonym specjalnie dla dzieci. Cykl obejmuje dwadzieścia cztery urocze miniatury, których znaczenie artystyczne i pedagogiczne jest bardzo duże. Prace zawarte w kolekcji są zanurzone w cudownym świecie dzieciństwa z jego grami, bajkami, ekscytującymi zajęciami i, oczywiście, marzeniami o ekscytujących podróżach. Na przykład „Old French Song” wprowadza nas do odległego, tajemniczego kraju, w którym każdy chciałby pójść.

Przeczytaj o historii stworzenia fortepianowej miniatury Piotra Iljicza Czajkowskiego „Stara francuska pieśń”, a także o jej muzycznej treści na naszej stronie.

Historia stworzenia

Natychmiast należy podkreślić, że historia kolekcji miniatur fortepianowych ”Album dla dzieci„napisane Piotr Iljicz Czajkowski w 1878 roku i niezwykle popularna piosenka „The Old French Song”, która jest w niej zawarta, jest nierozerwalnie związana. Należy zauważyć, że stworzenie nieocenionego cyklu poprzedziła seria wydarzeń, które miały miejsce w życiu osobistym kompozytora. Latem 1877 r. Czajkowski popełnił lekkomyślny czyn, który zadał mu ciężkie rany umysłowe. Powodem było małżeństwo Antoniny Milyukovej, która okazała się wyjątkowa, w której mistrz szybko się rozczarował.

Aby w jakiś sposób rozwiać nieustające ciężkie myśli, które mogłyby doprowadzić do rozpadu Petera Ilicha, kompozytor pospiesznie opuścił Rosję i wyruszył w długą podróż przez kraje Europy. Wkrótce, aby rozjaśnić swój pobyt w obcym kraju, poprosił brata Modesta, aby przyjechał do Włoch wraz z głuchoniemym chłopcem Kolyą Konradim, który go osłaniał. Kompozytor, który nadmiernie kochał dzieci, traktował chore dziecko z wielkim ciepłem. Opieka nad Kolyą, którą Peter Ilyich opisał jako dobrodusznego i inteligentnego chłopca, przekazała kompozytorowi wiele przyjemnych chwil, które odwracały jego uwagę od jego ponurych myśli. Ważne jest, aby zauważyć, że przybrane dziecko Modesta nie było jedynym przedstawicielem młodszego pokolenia, które miało korzystny wpływ na stan psychiczny Czajkowskiego.

Na ulicach słonecznych Włoch kompozytor spotkał wiele dzieci, które zarabiając na żywe, inspirowane wykonanie pieśni ludowych, podbiły serce kompozytora. Szczególną uwagę zwrócił florencki chłopiec Petera Iljicza Vittorio. Jego piękny głos i uduchowiony śpiew sprawiły, że mistrz ma tak wiele pozytywnych emocji, że podzielił się swoimi wrażeniami na ten temat listami do swoich przyjaciół. Taki kontakt ze światem dzieciństwa, powodujący zachwyt i uczucie Czajkowskiego, popchnął kompozytora do pomysłu stworzenia cyklu małych kawałków dla dzieci, które pomogłyby młodym muzykom rozwinąć ich zdolności twórcze. Zgodnie z planem Petera Iljicza ta kolekcja powinna być podobna do „Album dla młodzieży„- cykl napisanych utworów fortepianowych Robert Schumann dla jej ukochanej córki Marii. Kolekcja wspaniałych miniatur fortepianowych stworzonych przez niemieckiego kompozytora romantycznego, po raz pierwszy, Czajkowski lubił i inspirował pomysł komponowania czegoś podobnego. Bez wahania przez długi czas, w lutym 1878 r. Peter Ilyich w swoim przesłaniu podzielił tę intencję z właścicielem wydawnictwa muzycznego Peterem Ivanovichem Yurgensonem i wkrótce otrzymał ciepłą aprobatę.

Po powrocie do ojczyzny Piotr Iljicz natychmiast udał się do Kamenki, majątku, w którym mieszkała z mężem i dziećmi młodsza siostra kompozytora Aleksandra Ilyinichna Dawydowa. To miejsce nie tylko zainspirowało Czajkowskiego do stworzenia wybitnych arcydzieł, ale także skłoniło do pełnego relaksu emocjonalnego. Jednak był jeszcze jeden powód, dla którego serce kompozytora wpadło do Kamenki. To jego siedem ukochanych siostrzenic i siostrzeńców, którzy zawsze czekali na przybycie ukochanego wuja Petita jako szczególnie ważnego wydarzenia.

Razem z dziećmi chętnie chodził na spacery, brał udział w grach, prowadził fajerwerki, organizował wieczory taneczne, a także fascynująco opowiadał im o różnych krajach. Tak więc, pogrążając się w jasnym świecie dzieciństwa, Peter Ilyich czuł się całkowicie szczęśliwy. Nie oszukał nikogo swoją uwagą i miłością, ale nadal czuł szczególne przywiązanie do Bobika, więc sześcioletni Wołodia był czule nazywany w rodzinie. Przybywając tym razem i uważnie przyglądając się lekcjom muzycznym swojego zwierzaka, który chciał we wszystkim być jak wujek kompozytora, Czajkowski postanowił natychmiast rozpocząć realizację swojego pomysłu stworzenia cyklu lekkich utworów fortepianowych i zawsze z atrakcyjnymi nazwami dla dzieci. Kompozytor rozpoczął prace nad dziełami, w których znalazły się wspomniane miniatury „Old French Song” w ostatnich dniach kwietnia, aw wersji szkicowej skończył w maju. Po starannej edycji wszystkich sztuk Peter Ilyich wysłał kolekcję do wydawnictwa w lipcu z notatką o jego poświęceniu dla Kolyi Dawydowa. „Album dla dzieci. Kolekcja lekkich utworów dla dzieci. Imitacja Schumanna” pojawiła się po raz pierwszy przed młodymi muzykami pod koniec grudnia 1878 roku.

Treść pracy

Kompozytor usłyszał motyw, który Peter Ilyich komponował podczas szczerych podróży we Francji, tworząc szczerze marzycielską miniaturę o nazwie „Old French Song”. Ta dyskretna i szlachetna melodia, przypominająca ballady minstreli, była naprawdę starożytna i bardzo popularna w XVI wieku.

„Stara francuska pieśń” jest napisana kluczem g-moll i jest zamknięta w prostej dwuczęściowej formie repryzowej, którą można wyświetlić we wzorze I a + a II b + a I. Tempo określone przez kompozytora to Moderato assai (bardzo umiarkowanie).

Pierwsza część kompozycji, podtrzymywana w trzyczęściowej prezentacji wielogłosowego magazynu, otwiera się „cichym westchnieniem” - atakiem. Początkowa nuta sprawia, że ​​tonik przeskakuje kwartę, a następnie motyw przechodzi gładko do dominującej sceny, w ósmym czasie podobnym do gamma. Ponadto ekspresyjna melodia obraca się wokół notatki, a następnie powraca do toniku.

W drugiej części zmienia się delikatna i przemyślana natura kompozycji. Muzyka ożywa, linia melodyczna traci płynny ruch. Z powodu akompaniamentu staccato temat staje się wzburzony, a nawet przybiera alarmujący ton. Jego dalszy rozwój prowadzi do kulminacji (cykl 22). Potem przychodzi spokój, aw drugim zdaniu sekcji brzmi melodia pierwszej części.

Główne trudności napotkane podczas nauki gry „Old French Song”.

• Jednym z ważnych zadań stojących przed młodym muzykiem w pracy nad tym utworem jest nauczenie się pięknego prowadzenia linii melodycznej, uzyskania melodyjnego brzmienia i odpowiednio gładkiego legato.
• Polifoniczna prezentacja materiału muzycznego wymaga szczególnej uwagi początkującego pianisty. Powinien słuchać każdego głosu i upewnić się, że główna melodia brzmi jaśniej.
• Pewną trudnością w grze jest akompaniament w drugiej części. Wykonywalny staccato, powinien być lekki, ale jednocześnie dość wytrwały.
• Szczególną uwagę w pracy nad pracą należy poświęcić pedalizacji, która w tej pracy jest bardzo zróżnicowana.

"Stara francuska piosenka„często nazywane arcydziełem”Album dla dzieci„. Naprawdę jest najpopularniejszą i najczęściej wykonywaną sztuką, nie tylko z tej kolekcji, ale także z całego twórczego dziedzictwa Piotr Iljicz Czajkowski. Transpozycja tej pracy jest wykonywana dla wszystkich instrumentów nauczanych w szkole muzycznej, ponieważ urzekający urok kompozycji przyciąga zarówno uczniów, jak i nauczycieli.