Przez całą historię występów niektórzy muzycy ufali swojej intuicji i twórczo bawili się pomysłami kompozytora, inni wykonawcy uważnie śledzili wszystkie instrukcje autora. Niewątpliwie we wszystkim - nie da się złamać tradycji literackiego czytania tekstu muzycznego autora.
Wykonawca może swobodnie odnajdywać barwę, dowolnie dostosowywać tempo i poziom dynamicznych niuansów, zachować indywidualny dotyk, ale zmiana i samodzielne aranżowanie semantycznych akcentów w melodii nie jest już interpretacją, jest współautorem!
Słuchacz przyzwyczaja się do pewnego rodzaju organizacji muzycznej. Wielu wielbicieli klasyki bierze udział w koncertach w Filharmonii, aby cieszyć się żywym pięknem dzieł muzycznych i nie chcą słyszeć progresywnych dewiacji wykonawczych, które zniekształcają prawdziwe znaczenie światowych arcydzieł muzycznych. Konserwatyzm jest ważną koncepcją dla klasyków. To ona jest!
W wykonywaniu muzyki dwie koncepcje są nierozerwalnie splecione, na których kładzie się fundament całego procesu wykonawczego:
- treść
- strona techniczna.
Aby odgadnąć (wykonać) utwór muzyczny w celu ujawnienia jego prawdziwego (autorskiego) znaczenia, konieczne jest, aby te dwa punkty były organicznie splecione.
Numer 1 zagadki - treść
Ta tajemnica nie jest tajemnicą dla wykształconego muzyka. Aby rozwiązać zawartość muzyki jest nauczany w szkołach, uczelniach i uniwersytetach od wielu lat. Nie jest tajemnicą dla nikogo, że przed rozpoczęciem gry musisz uważnie studiować nie notatki, ale litery. Najpierw było słowo!
Kim jest autor?
Kompozytor jest pierwszą rzeczą, którą należy się zająć. Kompozytor jest samym Bogiem, samym znaczeniem, samą ideą. Imię i nazwisko w prawym górnym rogu strony z muzyką przekieruje Cię do właściwego wyszukiwania ujawnienia treści. Do której muzyki gramy: Mozart, Mendelssohn czy Czajkowski - to pierwsza rzecz, na którą należy zwrócić uwagę. Styl kompozytora i estetyka epoki, w której powstała kompozycja, są pierwszymi kluczami w kompetentnej lekturze tekstu autora.
Co gramy? Obraz pracy
Tytuł sztuki jest odzwierciedleniem idei dzieła, jest to najbardziej bezpośrednia treść. Wiedeńska Sonata jest ucieleśnieniem orkiestry kameralnej, preludium barokowe to brzmiąca improwizacja organisty, romantyczna ballada to zmysłowa narracja z serca itp. Jeśli interpretujemy muzykę programową - muzykę o określonej nazwie, to jest jeszcze łatwiej. Jeśli przed tobą „Okrągły taniec gnomów” F. Liszta lub „Księżycowego światła” Debussy'ego, to rozwiąż zagadkę treści tylko z radości.
Wielu ludzi myli rozumienie obrazu muzyki ze środkami jego realizacji. Jeśli uważasz, że rozumiesz obraz muzyki i styl kompozytora na 100%, nie oznacza to, że go opanujesz.
Zagadka nr 2 - ucieleśnienie
Pod palcami muzyki muzyka budzi się do życia. Ikony notatek zmieniają się w dźwięk. Dźwiękowy obraz muzyki rodzi się ze sposobu, w jaki te lub inne wyrażenia, epizody zostały wypowiedziane, do których obrócony został akcent semantyczny i co było zasłonięte. Jednocześnie sumuje się i rodzi pewien styl artysty. Wierzcie lub nie, wierzcie lub nie, ale autor tego artykułu może już określić pierwsze dźwięki etiud Chopina, które je grają - M. Yudin, V. Horowitz lub N. Sofronitsky.
Tkanina muzyczna składa się z intonacji, a umiejętności wykonawcy i jego arsenału technicznego zależą od tego, jak te intonacje są wyrażane, ale arsenał jest bardziej duchowy niż techniczny. Dlaczego
Wybitny nauczyciel G. Neuhaus zaoferował swoim studentom niesamowity test. Zadanie wymagane do odtworzenia jednej notatki, na przykład „do”, ale z różnymi intonacjami:
- z podziwem;
- pytająco;
- ze smutkiem;
- z radością;
- groźnie;
- z radością;
- jak krzyk bólu;
- podniecony;
- ze zdziwieniem itp.
Taki test dowodzi, że żadne najbardziej zaawansowane aspekty techniczne muzyków nie będą miały znaczenia, bez wewnętrznego zrozumienia znaczenia muzyki i intonacji. Następnie, kiedy zdasz sobie sprawę, że „ekscytacja” jest trudna do przekazania z niezgrabnymi fragmentami, dołożysz wszelkich starań, aby nawet dźwięk skal, akordów i techniki małych koralików. Praca, panowie, tylko praca! To cała tajemnica!
Naucz się „od wewnątrz”, kultywuj siebie, wypełniaj się różnymi emocjami, wrażeniami, informacjami. Pamiętaj - wykonawca gra, nie instrument!
Zostaw Swój Komentarz