A. Khachaturian „Saber Dance”: historia, treść, wideo, interesujące fakty

Aram Khachaturian „Tańcz z Sabrami”

Aram Khachaturian. Imię tego wybitnego kompozytora jest dobrze znane we wszystkich zakątkach świata, ponieważ niezwykle piękna muzyka jego dzieł z pierwszych dźwięków podbija ludzkie serca. Dzieła maestro, w które zainwestował całą moc swojego talentu, wyróżnia błyskotliwość rzemiosła, głębia treści, prawdziwa narodowość i wspaniała doskonałość. Wśród wielu pięknych kompozycji kompozytor ma jeden niesamowity utwór. Sam Aram Iljicz nie był dla niego zbyt przyjazny, czasami nazywając go „zbuntowanym i hałaśliwym dzieckiem”, ale mimo to stał się tak sławny, że stał się wizytówką kompozytora na całym świecie. Oczywiście mówimy o „Taniec szabli„, która następnie zyskała taką światową popularność, że pierwotnie została napisana na ostatni akt baletu„ Gayane ”, została wykonana jako niezależna praca.

Historia „tańcz z szablami” Chaczaturian, treść pracy, a także ciekawe fakty na naszej stronie.

Historia stworzenia

Ponieważ „Saber Dance” jest numerem zawartym w słynnym Balet Arama Chaczaturiana „Gayane”, następnie, oczywiście, stworzenie dwóch prac między sobą jest nierozerwalnie związane. Należy zauważyć, że prekursorem powstania tych pięknych dzieł był kolejny esej kompozytora, który odegrał ważną rolę w ich wyglądzie.

Pod koniec lat trzydziestych Aram Khachaturian, będąc autorem wielu dzieł, był u szczytu swojej twórczości. Mniej więcej rok przed tym, jak w Moskwie odbyły się prywatne rozmowy z wpływową przywódczynią partii Anastasem Iwanowiczem Mikojanem w Moskwie, poruszył temat stworzenia pierwszego baletu narodowego. Ta rozmowa nie została zignorowana, a po pewnym czasie kompozytor otrzymał rozkaz tworzenia muzyki do spektaklu choreograficznego na temat ormiańskiego tematu. Podpalając zadanie postawione przed nim, by stworzyć dzieło, które powinno urzekać barwą narodową, wiosną 1939 roku pilnie wyjeżdża do Armenii, gdzie zanurzony w świecie muzyki ludowej, pisze balet „Szczęście” na libretcie Gevorga Hovhannisyana. Pół roku później spektakl, pierwotnie wystawiony w Erywaniu w Teatrze Baletu Opery, został pokazany w Moskwie w październiku. Pomimo tego, że publiczność, urzeczona muzyką i choreografią Chaczaturiana autorstwa choreografa Ilji Yagubyana, bardzo dobrze przyjęła balet, krytycy nie zaniedbali niedociągnięć spektaklu dotyczących jego dramaturgii.

Chaczaturian, który zawsze traktował swoją pracę z wielką odpowiedzialnością, był niezadowolony z tego wyniku, a kiedy w 1941 r. Kierownictwo Teatru Opery i Baletu w Kirowie zaproponowało kompozytorowi przepracowanie baletu nowym librettem, zgodził się z radością. Znany krytyk literacki Konstantin Derzhavin napisał literacką podstawę do nowej sztuki, która została nazwana na cześć głównego bohatera, Gayane.

Nadchodząca wojna nie powstrzymała zespołu kreatywnego, a prace nad nową wersją baletu, która rozpoczęła się jesienią w Leningradzie, kontynuowano w Perm, gdzie Chaczaturian został wysłany na ewakuację wraz z zespołem Teatru Kirowa. Wynik ”Gayane„zostało ukończone za pół roku, ale ważne jest, aby pamiętać, że ponieważ niektóre wątki z baletu„ Szczęście ”zostały zachowane w nowym spektaklu, kompozytor przeniósł to, co najlepsze w dawnych czasach, do jego nowego dzieła. Balet „Gayane” stał się zreformowanym baletem „Szczęście”.

Zbliżała się premiera spektaklu zaplanowanego na grudzień 1942 r., A próby baletu były już w toku, ale odcinek, który później stał się znany jako „Saber Dance„partytura nie była jeszcze. Muzyka tego arcydzieła pojawiła się dosłownie w przededniu premiery Gayane i tak się stało. Reżyser teatralny zadzwonił do Arama Khachaturiana i poprosił go o skomponowanie muzyki tanecznej, która po prostu musi zostać włączona do ostatecznej akcji spektaklu. Kompozytorowi nie spodobał się ten pomysł i początkowo silnie się temu sprzeciwiał, jednak po pewnym uspokojeniu Khachaturian napisał kompozycję, spędzając tylko jedenaście godzin na jej kompozycji, dając choreografowi partyturę Tańca Kurdów, jak początkowo nazywała się ta liczba, na pierwszej stronie mistrz wykonał napis na pierwszej stronie: „Cholera, ze względu na balet!”.

Ciekawe fakty

Pomimo tego, że balet „Gayane”, który nie pochodził ze scen wiodących teatrów w kraju przez ćwierć wieku, był bardzo drogi sercu Chaczaturiana, kompozytor nie lubił „Tańczyć z szabla”. Aram Ilyich był zły, że ze względu na znacznie większą popularność kompozycji za granicą, został nazwany nikim innym jak „Pan Saybrdans” (Pan „Sword Dance”). Ponadto mistrz uwierzył, że „Taniec z mieczami” pchnął jego łokcie i przyćmił inne prace.
Po wydaniu baletu „Gayane”, muzyka zapalająca „Saber Dance” bardzo szybko zyskała popularność i była nadawana niemal codziennie w radiu. Krążyły pogłoski, że zrobiono to na korzyść samego Josepha Vissarionovicha Stalina, który był w dobrym nastroju, kiedy słuchał kompozycji, a nawet zaczął z przyjemnością stukać.
Liczby z baletu „Gayane” Arama Khachaturiana: „Dance with Sabres”, „Lullaby” i „Lezginka” przez pięćdziesiąt lat zostały obowiązkowo włączone do divertissementu tanecznego prezentowanego podczas ostatnich występów w Rosyjskiej Akademii Baletu. A.Y. Vaganova.
W połowie lat czterdziestych „Taniec z szablami” zyskiwał popularność z prędkością błyskawicy nie tylko w naszej ojczyźnie, ale także za granicą. W 1948 roku stało się hitem, że odwiedzający bary i restauracje w Stanach Zjednoczonych najczęściej chcieli usłyszeć grając w szafy grające. W tym samym czasie trzy orkiestry symfoniczne zaprezentowały swoje wersje atrakcyjnej kompozycji na raz, a według wyników cotygodniowego amerykańskiego magazynu Billboard od razu zajęła czołowe pozycje wśród dzieł muzyki klasycznej. Na tej podstawie nowojorski magazyn „Newsweek” zalecił ogłoszenie roku 1948 „rokiem Chaczaturiana w Stanach Zjednoczonych”.
„Sabre Dance” może pochwalić się tym, że został wpisany do Księgi Rekordów Guinnessa jako najczęściej wykonywany i popularny utwór muzyczny.
Cztery takty ze środkowej części „Sabre Dance” zostały przedstawione na przedniej stronie ormiańskiego nominału o wartości 50 dram, w obiegu od 1998 do 2004 roku.

Reżyseria z miłości do osadzenia muzyki „Sabre Dance” w ścieżkach dźwiękowych ich filmów. Film jest tak wiele, że nie można wymienić wszystkiego, ale oto niektóre z nich: „Kilka Barkley z Broadwayu” (USA, 1949), „Jeden, dwa, trzy” (USA, 1961), „Amarcord” (Włochy, 1973) , „Jumping Jack” (USA, 1986), „Repentance” (ZSRR, 1987), „Ruthless Defense” (USA, 2008), „Concert” (2009). „Paper Birds” (Hiszpania, 2010).
W animacji „Sabre Dance” można usłyszeć w tak znanych filmach, jak „No, poczekaj chwilę!” Nr 6, The Simpsons and Madagascar 3.
„Taniec z szablami” jest obecnie szeroko stosowany do dubbingowania różnych wydarzeń sportowych, na przykład w łyżwiarstwie figurowym i gimnastyce rytmicznej. Ponadto muzyka kompozycji Arama Khachaturiana jest bardzo lubiana przez hokeistów z „Buffalo Sabres”, profesjonalnego klubu służącego w National Hockey League, a także słynnego ormiańskiego piłkarza Henrikha Mkhitaryana. Kiedy grał w Szachtar Donieck i strzelił gola, za każdym razem na stadionie zabrzmiała muzyka słynnego tańca Chaczaturiana.

Treść „Sabre Dance”

„Sabre Dance” to temperamentny taniec pełen odważnej siły i ognia, który jest jasno pomalowany w narodowy smak. W nim Aram Khachaturian malowniczo pokazywał sprawność i zręczność, co zwykle widać na świątecznych festiwalach ludowych.

Szybki, precyzyjny rytm, dźwięczny, czasem nawet ostry orkiestrowy dźwięk pracy podkreśla zręczność dzielnych Ormian i ich umiejętność posługiwania się bronią.

Kompozycja, napisana kluczem G-dur i zawarta przez autora w trzyczęściowej formie, rozpoczyna się cztero-uderzeniowym intro, które daje słuchaczowi pewną energiczną postawę. Następnie wykonywane przez grupę drewnianych instrumentów i ksylofon gwałtowna melodia tańca orientalnego pędzi gwałtownie, co od pierwszej nuty niesie ze sobą szaleństwo. Ostre harmonie i na początku powtarzające się, a potem pozornie deptanie melodyczna linia tańca tworzą żywy obraz silnych ludzi. Temat jest powtarzany dwa razy, a następnie wzrasta do niewielkiego trzeciego.

Poniższa środkowa część kompozycji jest zbudowana na kontraście z pierwszą częścią. Zmienia się nie tylko charakter muzyki, ale także jej rozmiar: zamiast muzyki czteropłatowej staje się ona muzyką trzy-płatkową. Kompozytor rysuje tu zniewalający kobiecy wizerunek. Łagodna melodia o niezwykle dziwacznym rytmie wykonywanym przez altówki i wiolonczele, na tle przezroczystego akompaniamentu, oprócz ozdobionego uroczymi fletowymi plecami, szczególnie przyciąga swoją gracją i wdziękiem. Następnie powraca materiał tematyczny pierwszej części, w którym kompozytor tak wyraźnie namalował obraz muzyczny, że nawet nie widząc tancerzy, można wyraźnie przedstawić ich dumne ruchy.

"Saber Dance„. To świetny esej Aram Khachaturian nazywana najbardziej pamiętną i najbardziej szaloną muzyką XX wieku. W krótkim czasie, po przelocie dookoła świata, od razu zyskał ogromną popularność, która została z powodzeniem zachowana przez dziesięciolecia. W obecnym czasie prawie niemożliwe jest spotkanie osoby, która nie rozpoznałaby tej kompozycji od pierwszych dźwięków.