Domra: historia, wideo, ciekawe fakty, słuchaj

Instrument muzyczny: Domra

Przez długi czas w Rosji zwykli ludzie utalentowali swoje duchowe doświadczenia, a także wydarzenia w sztuce ludowej. Asystentami w tym były różne ludowe instrumenty muzyczne, których sztukę wykonania przekazywano z pokolenia na pokolenie. Jednym z tych narzędzi była domra - ulubieniec bawołów i zwykłych ludzi. Śpiewali i tańczyli pod nią, opowiadali bajki i epopeje, jej donośny głos i osobliwa barwa przyciągały uwagę słuchaczy. Domra często znajdowała się w centrum wydarzeń, czasem nawet dramatycznych, w wyniku czego popadła w niełaskę i na kilka stuleci zniknęła ze sztuki ludowej.

Czas minął, domra została odrodzona i po raz kolejny podbiła publiczność swoim niezwykłym dźwiękiem, podobnym do głosu dzwoniącego strumienia. Potrafi pokazać zarówno nastroje romantyczne, jak i urzekające piękno natury. Nic dziwnego w kinie, kiedy trzeba podkreślić urok rosyjskiej ziemi, często słyszymy drżący głos domry.

Historia domry i wiele ciekawych faktów na temat tego instrumentu muzycznego można znaleźć na naszej stronie.

Dźwięk

Domra to narzędzie o wspaniałych możliwościach ekspresowych, jasny i jasny głos jest łatwo rozpoznawalny. Z powodu silnego napięcia struny dźwięk domry dzwoni, ale szybko zanika. Barwa jest ciepła, miękka, promienna, aksamitna i bogata.

Pizzicato, uderza w struny w górę iw dół, tremolo, flageolets i glissandos - taki zestaw podstawowych technik używanych przez graczy domra.

Instrument jest zazwyczaj grany przez mediatora. Długie nuty są odtwarzane tylko za pomocą tremolo.

Domra to instrument o wielkim potencjale technicznym, dostępne są kompozycje o różnej złożoności i dowolnej orientacji stylistycznej - są to oryginalne prace i transkrypcje kompozycji kompozytorów klasycznych. Wirtuozowskie techniki arpeggiacji i pasażu, złożone figuracje rytmiczne, różne uderzenia, gra z interwałami i akordami to techniki, które mają wykonawcy.

Domra ma dwa typy: trójstronne - ma zakres od „E” do „E” czwartej oktawy; i czterostrunowy - zakres od „si” małego do „mi” czwartej oktawy.

Zdjęcie:

Ciekawe fakty

• Domrochei, podobnie jak dawni artyści domra.
• W odległej przeszłości domra została wykonana z pociętej na pół i oczyszczonej dyni.
• Domra i bałałajka to dwie różne modyfikacje tego samego rodzaju starożytnego instrumentu szarpanego sznurkiem.
• W 1654 r., Na rozkaz Nikona, patriarchy całej Rosji, pięć dużych, w pełni załadowanych wagonów z narzędziami bufonowymi, w tym domrami, sprowadzono na brzeg rzeki Moskwy i spalono tam publicznie. Ogromny pożar płonął przez kilka dni.
• Józef Stalin uwielbiał słuchać domry.
• A.A. Tsygankov - wirtuoz muzyki nazywany jest królem domry, a także „Domran Paganini”.
• W Stanach Zjednoczonych Ameryki istnieje stowarzyszenie miłośników gier domra i bałałajka, które istnieje od ponad 30 lat i liczy 400 członków.
• Na czterostrunowej domie, która ma strukturę i zasięg skrzypiec, możesz zagrać cały repertuar, napisany nie tylko na skrzypce, ale także mandolinę.

Budowa

Domra, podobnie jak skrzypce, jest bardzo kapryśnym instrumentem, a żeby brzmiał dobrze, musi być wykonany przez wysoko wykwalifikowanego mistrza z delikatnym uchem, a także dobrze przyprawionym drzewem.

Konstrukcja zawiera korpus narzędzia i szyjkę z głową.

1. Obudowa zawiera korpus i pokład.

• Ciało jest zwykle wykonane z zakrzywionych nitów, tworząc kształt półkulisty. Nity wykonane są z drzewa różanego, białego klonu lub falistej brzozy. Na korpusie są zainstalowane końcówki, zwane przyciskami.
• Deca jest przednią częścią ciała w postaci płaskiego owalu, pokrywającego ciało i graniczącego wzdłuż krawędzi ściany bocznej. W środku znajduje się wokalizator - rezonator mający kształtowe ujście. Na pokładzie nałożona powłoka, która chroni go przed zadrapaniami, i stoi, podnosząc sznurki i instalując dokładnie we właściwym miejscu. Deca jest zwykle wykonana z rezonatora świerkowego i jodłowego, klonu, a skorupa jest wykonana z twardego drewna lub materiałów syntetycznych.

2. Szyjka przymocowana do ciała kończy się głowicą z przymocowanym do niej mechanizmem młotkowym, który jest niezbędny do rozciągania sznurka. Do podstrunnicy przyklejony jest pad z pistoletami, które oddzielają progi, które są ułożone w sekwencji chromatycznej. Pomiędzy głową a szyjką szyi przymocowana jest nakrętka, która wpływa na wysokość strun. Wysoko uniesione struny są mocno dociskane do progów i komplikują działanie instrumentu.

Dźwięk domry jest wydobywany za pomocą małej płytki mediatora - plektronu, który ma owalny kształt i którego wielkość zależy od wielkości domry. Skorupy żółwia są uważane za najlepszy materiał dla mediatorów, ale teraz plektrony są również wykonane z różnych materiałów polimerowych.

Odmiany

Domra ma dwa typy, które różnią się liczbą ciągów i kolejnością.

Trójstronna domra (zaprojektowana przez V. Andreev) w orkiestrze nazywa się małą domrą, nastrojoną w ćwiartki. Czterostrunowa domra (konstrukcja Ljubimowa) jako skrzypce ma piąty kadr.

Każdy typ domry ma także podgatunki, które różnią się rozmiarem. W grupie trójstrumieniowej domry w praktyce zespołu i gry orkiestrowe są aktywnie wykorzystywane: bas, alt i piccolo; rzadko używany: kontrabas, tenor i mezzo - sopran.

Czterostrunowe domry (zaprojektowane przez G. P. Lyubimova) mają: bas, alt i piccolo, rzadkie odmiany: kontrabas i tenor.

• Piccolo - brzmi jasno i jasno, jego przenikliwy głos bardzo uzupełnia i ozdabia brzmienie całej orkiestry.
• Viola z miękkim i klatki piersiowej dźwiękiem w barwie jest zwykle używana do harmonijnego wypełniania między górnym i dolnym głosem, ale czasami przypisuje się mu momenty solowe.
• Bas - w całym zakresie ma bogaty, aksamitny dźwięk. Niższy rejestr instrumentu, jako właściciel ważnego, grubego i lekko ciężkiego głosu, ma za zadanie utrzymanie linii basu. Linie melodyczne, przypisane do średnich i wysokich rejestrów, które mają miękki i aksamitny odcień, brzmią bardzo barwnie i szczerze. Ze względu na duże rozmiary bas jest technicznie bardzo ograniczony, ponieważ wymaga dużego nacisku palców lewej ręki od gospodyni domowej.

Aplikacja i repertuar

Początkowo, w okresie odbudowy domry przez mistrzów pod kierunkiem muzyka, twórcy koła bałałajskiego i kompozytora V. Andriejewa, jego cel został określony jako melodyjny w orkiestrze instrumentów ludowych. Przez długi czas rola domry była właśnie taka: odgrywa ona tę samą rolę primy w orkiestrze ludowej, co skrzypce w symfonii. Domra przez długi czas pozostawała jedynie instrumentem orkiestrowym, a dopiero potem stała się zespołem, kiedy kwartet domrovo rozpoczął działalność koncertową pod orkiestrą V. Andreeva. Instrument pojawił się na scenie jako solista nieco później. Szkoda, ale w Rosji domra jako instrument ludowy nie był już używany.

Jako solowy instrument koncertowy domra ujawniła się bardzo jasno, zwłaszcza że jej utwory zaczęły się komponować. Na szczególną uwagę zasługuje praca koncertowa N. Budashkiny, która naprawdę stała się perłą w repertuarze tego instrumentu, a także utwory w dużej formie autorstwa Y. Shishakova, B. Kravchenki, Y. Zaritsky'ego, które dodatkowo ujawniły jego nowe możliwości artystyczne.

Niestety, czcigodni kompozytorzy komponujący w innych gatunkach nie wykazują dużego zainteresowania domrą, a kompozytorzy - wykonawcy zazwyczaj piszą dla niego dzieła, między innymi: A. Tsygankov, G. Zaitsev, N. Penko, K. Volkov, V. Solomin , V. Sobolev-Belinskaya, V. Pozhidaev, N. Hondo, Y. Semashko, E. Podgaits i inni. Jednak domra nie obraża się pod względem repertuaru, instrument brzmi doskonale transkrypcje, napisane przez największych kompozytorów na skrzypce, flet, klarnet, fortepian. Są to arcydzieła takich kompozytorów jak I.S. Bach, PI Czajkowski, G. Venyavsky, F. Poulenc, A. Scarlatti, C. Saint-Saens, P. Sarasate, D. Szostakowicz, N. Paganini, S. Rachmaninow, C. Prokofiew, D. Gershwin, A. Piazzolla.

Działa:

N.P. Budashkin - Koncert la domra i orkiestra (słuchaj)

Yu.N. Shishakov - Koncert na domrę (posłuchaj)

Wykonawcy

Po długo oczekiwanym powrocie domra natychmiast znalazła swoich wielbicieli, którzy zaczęli aktywnie angażować się w rozwój i popularyzację tego narzędzia. Jednym z pierwszych profesjonalnych wirtuozów domberów był P. Karkin, który opracował podstawowe metody produkcji dźwięku i dzięki swojej niestrudzonej pracy wniósł znaczący wkład w rozwój umiejętności wykonawczych. Następcami spraw P. Karkina byli F. Korovai, V. Nikulin, R. Belov, Yu, Yakovlev, A. Simonenkov, M. Wasilijew, V. Krasnoyartsev, V. Kruglov, A. Tsygankov, T. Volskaya, V. Ivko, B. Mikheev, S. Lukin i inni.

Dziś być wykonawcą domrašy oznacza być zwolennikiem jego twórczości, a muzycy udowadniają to, tworząc swój własny, niepowtarzalny styl wykonawczy. Rezultatem tego entuzjazmu jest fakt, że domra stała się pełnoprawnym instrumentem akademickim wraz z fletem, skrzypcami, fortepianem, wiolonczelą, obojem, klarnetem i innymi.

Historia

Historyczne korzenie domry sięgają czasów starożytnych, ale kiedy i gdzie pochodziły z rosyjskiej ziemi, nikt nie może powiedzieć na pewno. W starożytnych, zachowanych dla nas kronikach, prawie nie ma na ten temat żadnych informacji. Różne narodowości miały instrumenty, które były bardzo podobne do domra: kontynuacja Turków od Turków, Kirghiz Dumra, Tadżyków z Tadjiks, Baszkirów z Dashkir, Kazachów z Dombra. Poprzednikiem wszystkich takich instrumentów jest owalny starożytny egburski tanbur, którego dźwięk wydobywano za pomocą małego, zużytego drążka. Domra również była do niego bardzo podobna, ale na rosyjskim instrumencie, wyrzeźbionym z drewna, z przymocowanym kijem - podstrunnicą i sznurkami wyciągniętymi z żył - grano kościami ryb lub piórami.

Domra w Rosji była bardzo popularna, ludzie dzielili się jej smutkiem i radością. Pod domrą śpiewali i tańczyli, składali bajki i opowiadali eposy. Narzędzie, które było bardzo łatwe w produkcji, było bardzo popularne wśród zwykłych ludzi i zabawiało ludzi - bawołów. Hałaśliwa i lekka domra przez pięćset lat zabrzmiała w chłopskich chatach, na rynku, a nawet w królewskich rezydencjach. W XVI wieku, w celu zorganizowania rozrywki na dworze królewskim, powstała Komnata Poteshnaya - rodzaj dworskiej orkiestry tamtych czasów, w skład której wchodzili także członkowie domu, jak nazywano wykonawców domra.

W XVII wieku mroczne czasy nadeszły dla bufonów, tworząc wesołe wyobrażenia i często nieprzyzwoicie drażniąc władzę kościelną i świecką.

Poważne niezadowolenie szlachty i kościoła spowodowało prześladowanie muzyków. Na specjalne zamówienie króla w 1648 r. Bufony zostały wysłane na wygnanie lub stracone, a narzędzia, w tym domry, zwane demonicznymi, zostały zebrane i zniszczone. Domra została eksterminowana i nikt o niej nie pamiętał przez 200 lat. Dopiero pod koniec XIX wieku w odległej wiosce, w odległej wiosce, na strychu zrujnowanej chaty, znaleziono instrument z owalnym ciałem i nikt nawet nie pamiętał, jak to się nazywa.

Na podstawie obrazów w starożytnych dokumentach doszli do wniosku, że jest to narzędzie domra. Ponieważ udało jej się przeżyć, pozostaje tajemnicą, ale śpiąca piękność musiała wrócić do życia.

Odtworzono kształt unikalnej rzadkości i szkice V. Andrieja, twórcy pierwszej orkiestry instrumentów ludowych, a także z udziałem entuzjasty i patrioty N. Fomina w 1896 r. Mistrza instrumentów skrzypcowych S. Nalimovym domra. W tym czasie V. Andreev zorganizował już zespół bałałajski, który z powodzeniem występował w Rosji i za granicą, ale aby spełnić swoje główne marzenie, aby stworzyć pełnoprawną orkiestrę, potrzebne było narzędzie, które pięknie poprowadziłoby linię melodyczną, a domra była do tego bardzo odpowiednia.

V. Andreev wraz z S.Nalimovem opracowali, a następnie stworzyli różne rodzaje domra: piccolo, alt, tenor (rzadko używany), bas i kontrabas (nieużywane), które stały się głównym zestawem orkiestr instrumentów ludowych. Dziesięć lat po odrodzeniu domra, która ma niewielki zasięg, była używana tylko jako instrument orkiestry. Na początku XX wieku, na prośbę dyrygenta G. Lyubimova, mistrz S. Burov skonstruował domrę, która nie miała trzech strun, jak Andreevskaya, ale cztery. Dostrajała kwinteuty jak skrzypce i miała odpowiedni zasięg. Niewątpliwie zwiększony zasięg czterostrunowej domry stał się zaletą, ale był gorszy od „trójstrumieniowego” koloru barwy. Po pewnym czasie, we współpracy z G. Lyubimovem i S. Burovem, powstały domry o różnych rozmiarach - od piccolo do kontrabasu, wszystkie miały 4 struny i piątą ramkę. Domras stał się częścią orkiestry domra, która niestety nie trwała długo.

Prawdopodobnie nie ma na świecie instrumentu o tak dramatycznym losie jak domra. Będąc u szczytu popularności, popadła w niełaskę, zniknęła tragicznie i długo była zapomniana. Został on ponownie ożywiony, ale dopiero teraz nie rozbawia ludzi na ławce w pobliżu wiejskiej chaty, ale z dźwiękiem przedstawia słuchaczy w wielkich salach koncertowych.

Dzisiaj domra, młody i obiecujący instrument o znacznych możliwościach oraz gatunek akademicki, który wzniósł się na wyżyny, ma bardzo wielką perspektywę twórczą, ponieważ zainteresowanie nim stale rośnie.