Jak iść do opery i czerpać z tej jedynej przyjemności, a nie rozczarowania? Jak nie zasnąć podczas koncertów symfonicznych, a potem żałować, że wszystko to szybko się skończyło? Jak rozumiesz muzykę, która na pierwszy rzut oka wydaje się dość staromodna?
Okazuje się, że każdy może się tego wszystkiego nauczyć. Dzieci uczą się tego w szkole muzycznej (i bardzo, muszę powiedzieć, z powodzeniem), ale każdy dorosły może sam opanować wszystkie sekrety. Na ratunek przyjdzie podręcznik literatury muzycznej. I nie musisz się bać słowa „podręcznik”. Dla dorosłych jako podręcznik dla dziecka jest „książką z obrazkami”, która intryguje i fascynuje swoją „ciekawością”.
Na temat „literatury muzycznej”
Być może jednym z najciekawszych tematów, jakie studenci szkoły muzycznej są w literaturze muzycznej. Pod względem treści kurs ten jest nieco podobny do kursu literackiego, który jest studiowany w zwykłej szkole średniej: tylko zamiast pisarzy są kompozytorzy, zamiast wierszy i prozy, najlepsze utwory muzyki klasycznej i współczesnej.
Wiedza z literatury muzycznej rozwija stypendium i niezwykle poszerza horyzonty młodych muzyków w dziedzinie muzyki właściwej, historii krajowej i zagranicznej, fikcji, teatru i malarstwa. Ta sama wiedza ma również bezpośredni wpływ na praktyczne lekcje muzyki (gra na instrumencie).
Literatura muzyczna musi być badana przez wszystkich.
Kontynuując wyjątkową użyteczność, można polecić kurs literatury muzycznej dorosłym i początkującym muzykom samoukiem. Żaden inny kurs muzyczny nie zapewnia takiej pełni i podstawowej wiedzy o muzyce, jej historii, stylach, epokach i kompozytorach, gatunkach i formach, instrumentach muzycznych i śpiewach, sposobach grania i komponowania, ekspresyjnych środkach i możliwościach muzyki itp.
Co dokładnie odbywa się w trakcie literatury muzycznej?
Literatura muzyczna jest obowiązkowym przedmiotem studiów we wszystkich gałęziach szkoły muzycznej. Temat ten odbywa się przez cztery lata, podczas których młodzi muzycy zapoznają się z dziesiątkami różnych dzieł artystycznych i muzycznych.
Pierwszy rok - „Muzyka, jej formy i gatunki”
Pierwszy rok z reguły poświęcony jest opowieściom o podstawowych ekspresyjnych środkach muzycznych, gatunkach i formach, instrumentach muzycznych, różnego rodzaju orkiestrach i zespołach, o tym, jak właściwie słuchać muzyki i rozumieć muzykę.
Drugi rok - „Zagraniczna literatura muzyczna”
Drugi rok ma zwykle na celu opanowanie warstwy zagranicznej kultury muzycznej. Opowieść o niej zaczyna się od samej starożytności, od jej początków, poprzez średniowiecze, do głównych osobowości kompozytorów. Sześciu kompozytorów jest przydzielonych w oddzielnych dużych tematach i jest studiowanych na kilku lekcjach. To niemiecki kompozytor barokowy I.S. Bach, trzy „klasyki wiedeńskie” - J. Haydn, V.A. Mozart i L. van Beethoven, romantycy F. Schubert i F. Chopin. Jest sporo kompozytorów romantycznych, nie ma czasu na zapoznanie się z pracą każdego z nich na lekcjach szkolnych, ale ogólna idea muzyki romantyzmu jest oczywiście podana.
Wolfgang Amadeus Mozart
Sądząc po pracach, podręcznik literatury muzycznej obcych krajów wprowadza nas w imponującą listę różnych kompozycji. Oto opera Mozarta „Le nozze di Figaro”, oparta na wątku francuskiego dramaturga Beaumarchais, a także aż 4 symfonie - 103. Haydna (tak zwane kotły tremolo C), 40. słynna symfonia mniejszego Mozarta, V Symfonia Beethovena z tematem Fate ”i„ Niedokończona symfonia ”Schuberta, z najważniejszych utworów symfonicznych, Uwertura Egmonta Beethovena.
Ponadto bada się sonaty fortepianowe - 8. Sonatę Beethovena „Żałosna”, 11. Sonatę Mozarta ze słynnym „tureckim rondem” w finale i Sonatę Haydna Radiant D Major Sonata. Z pozostałych utworów fortepianowych książka wprowadza etiudy, nokturn, polonez i mazurki wielkiego polskiego kompozytora Chopina. Badane są także utwory wokalne - pieśni Schuberta, jego genialna pieśń-modlitwa „Ave Maria”, ballada „Król lasu” w tekście Goethego, ukochana „Wieczorna Serenada”, szereg innych piosenek, a także cykl wokalny „Piękny młyn”.
Trzeci rok „Rosyjska literatura muzyczna XIX wieku”
Trzeci rok studiów jest w całości poświęcony muzyce rosyjskiej od najdawniejszych czasów i prawie do końca XIX wieku. Jakie pytania nie mają wpływu na początkowe rozdziały opowiadające o muzyce ludowej, o sztuce śpiewu kościelnego, o pochodzeniu sztuki świeckiej, o głównych kompozytorach epoki klasycznej - Bortnjanskim i Bieriezowskim, o romansie Varlamova, Gurileva, Alyabyeva i Verstovsky'ego.
Wraz z ponowną promocją głównych postaci sześciu głównych kompozytorów: M.I. Glinka, A.S. Dargomyzhsky, A.P. Borodin, poseł Musorgski, N.A. Rimsky-Korsakov, PI Czajkowski. Każda z nich jest prezentowana nie tylko jako genialny artysta, ale także jako wyjątkowa osobowość. Na przykład Glinka nazywa się przodkiem rosyjskiej muzyki klasycznej, Dargomyzhsky - nauczyciel muzycznej prawdy. Borodin, będąc chemikiem, skomponował muzykę tylko „w weekendy”, a Musorgski i Czajkowski, przeciwnie, opuścili służbę dla dobra muzyki, Rimski-Korsakow w młodości udał się na okrążenie globu.
M.I. Opera Glinka „Rusłan i Ludmiła”
Materiał muzyczny opanowany na tym etapie jest obszerny i poważny. W tym roku wykonywana jest cała seria wielkich rosyjskich oper: „Ivan Susanin”, „Rusłan i Ludmiła” Glinki, „Syrenka” Dargomyzhsky, „Książę Igor” Borodina, „Borys Godunow” Musorgskiego, „Śnieżna dziewczyna”, „Sadko” i „Opowieść o Caru” Saltan „Rimski-Korsakow”, Eugeniusz Oniegin ”Czajkowski. Zapoznając się z tymi operami, uczniowie nieświadomie wchodzą w kontakt z dziełami literackimi, które stanowią ich podstawę. Co więcej, jeśli mówimy konkretnie o szkole muzycznej, to te klasyczne dzieła literackie zostaną rozpoznane, zanim nauczą się w szkole ogólnokształcącej - czy to nie jest dobre?
Oprócz oper w tym samym okresie, studiuje się wiele romansów (Glinka, Dargomyzhsky, Tchaikovsky), wśród których ponownie znajdują się te napisane na wersetach wielkich rosyjskich poetów. Są też symfonie - „Bogatyr” Borodina, „Zimowe sny” i „Patetyczne” Czajkowskiego, a także genialny pakiet symfoniczny Rimskiego-Korsakowa - „Szeherezada” oparty na baśniach „Tysiąc i jedna noc”. Z dzieł fortepianu można nazwać cykle główne: „Obrazy z wystawy„ Musorgski i „Pory roku” Czajkowskiego.
Czwarty rok - „Domowa muzyka XX wieku”
Czwarta książka o literaturze muzycznej odpowiada czwartemu rokowi studiów przedmiotu. W tym czasie zainteresowania studentów koncentrują się na muzyce narodowej XX i XXI wieku. W przeciwieństwie do poprzednich wydań podręczników do literatury muzycznej, ta ostatnia jest aktualizowana z godną pozazdroszczenia regularnością - materiał do nauki jest całkowicie przerysowany, wypełniony informacjami o najnowszych osiągnięciach muzyki akademickiej.
Ss Balet Prokofiewa „Romeo i Julia”
Czwarty numer opisuje osiągnięcia kompozytorów takich jak S.V. Rachmaninow, A.N. Scriabin, I.F. Stravinsky, S.S. Prokofiev, DD Shostakovich, G.V. Sviridov, a także cała plejada kompozytorów ostatniego czasu lub nowoczesności - V.А. Gavrilina, R.K. Shchedrin, E.V. Tiszczenko i inni.
Zakres analizowanych prac jest niezwykle rozbudowany. Nie jest konieczne wymienienie ich wszystkich, wystarczy wymienić takie arcydzieła, jak Drugi koncert na fortepian i Fortepian i orkiestrę Rachmaninowa, słynne balety Strawińskiego (Petrushka, Firebird) i Prokofiew (Romeo i Julia, Kopciuszek „),„ Leningrad ”symfonia Szostakowicza,„ Wiersz ku pamięci Siergieja Jesienina ”Sviridova i wiele innych genialnych prac.
Czym są podręczniki do literatury muzycznej?
Dziś nie ma wielu wariantów podręczników do literatury muzycznej dla szkoły, ale wciąż „różnorodność”. Jeden z pierwszych podręczników, w których studiowali masowo - książki z serii podręczników do literatury muzycznej autora I.A. Prokhorovoy. Bardziej nowoczesne popularne autorów - V.E. Bryantseva, O.I. Averyanova.
Autor podręczników literatury muzycznej, w które zaangażowany jest niemal cały kraj - Maria Shornnikova. Jest właścicielem podręczników do wszystkich czterech poziomów nauczania przedmiotu. To miłe, że w ostatniej edycji podręczniki są również wyposażone w płytę z nagraniem dających się zrealizować prac w najlepszym wykonaniu - w ten sposób rozwiązuje się kwestię znalezienia odpowiedniego materiału muzycznego na lekcje, prace domowe lub do samodzielnego studiowania. Ostatnio pojawiło się wiele innych znakomitych książek na temat literatury muzycznej. Powtarzam to takie podręczniki z wielką korzyścią dla siebie mogą czytać i dorośli.
Te podręczniki szybko odlatują w sklepach, nie są tak łatwe do zdobycia. Faktem jest, że są one publikowane w bardzo małych wydaniach i natychmiast zamieniają się w rzadkość bibliograficzną. Sugeruję, aby nie tracić czasu na szukanie zamów całą serię tych podręczników bezpośrednio z tej strony w cenach wydawcy: wystarczy kliknąć przycisk „Kup” i złożyć zamówienie w oknie sklepu internetowego, które się pojawi. Następnie wybierz metodę płatności i dostawy. I zamiast chodzić po księgarniach w poszukiwaniu tych książek, dostaniesz je w ciągu kilku minut.
Przypominam, że dzisiaj, jakoś przez przypadek, zaczęliśmy rozmawiać o literaturze, która byłaby przydatna dla każdego początkującego muzyka lub po prostu zainteresowana muzyką klasyczną danej osoby. Tak, niech to podręczniki, ale spróbuj je otworzyć, a następnie oderwać się od czytania?
Podręczniki na temat literatury muzycznej są jakimiś błędnymi podręcznikami, zbyt interesującymi, by nazywać je po prostu podręcznikami. Przyszli szaleni muzycy studiują je w swoich szalonych szkołach muzycznych, a nocą, gdy śpią młodzi muzycy, rodzice ci z entuzjazmem czytają swoich rodziców, ponieważ jest to interesujące! Tutaj!
Zostaw Swój Komentarz