Aby mieć szeroki wachlarz głosów roboczych, każdy marzenie wokalisty. Ale nie każdy może uzyskać piękny dźwięk głosu w dowolnej części zakresu za pomocą profesjonalnych metod i starać się rozszerzyć go niezależnie ze szkodą dla zdrowia. Aby to zrobić poprawnie, wokalista musi przestrzegać pewnych zasad.
Zdolności głosowe i wiek wykonawcy
Zakres głosów zmienia się przez całe życie. Nawet z utalentowanymi dziećmi jest znacznie węższa niż u dorosłego wokalisty o przeciętnych zdolnościach, dlatego nie ma sensu rozszerzać go do 7-9 lat. Faktem jest, że u małych dzieci struny głosowe są nadal formowane. Aby uzyskać piękny dźwięk w tym wieku i sztucznie poszerzyć zasięg, marnuje się czas i wysiłek, ponieważ głos dzieci jest bardzo delikatny i łatwo mu zranić przy niewłaściwie wybranych ćwiczeniach. W procesie śpiewania jego zasięg się rozszerza, bez dodatkowego wysiłku. Rozpoczęcie aktywnych ćwiczeń na rzecz jej ekspansji jest najlepsze po zakończeniu młodszej młodości.
Po 10-12 latach formowanie głosu osiąga aktywną fazę. W tym czasie klatka piersiowa rozszerza się, głos stopniowo zaczyna nabierać swojego dorosłego brzmienia. Rozpoczyna się pierwszy etap wieku przejściowego, u niektórych dzieci (zwłaszcza chłopców) okres mutacyjny lub pre-mutacyjny. W tym czasie zasięg głosu zaczyna się rozszerzać w różnych kierunkach. Dzięki wysokim głosom, nuty falsetowe mogą stać się jaśniejsze i bardziej wyraziste, przy niskich głosach niższa część zakresu może być niższa o kwartę lub piątą. W okresie przejściowym (od 10 do 13 lub 14 lat) nie warto też sztucznie poszerzać zasięgu głosu, ponieważ może to zaszkodzić jego naturalnej formacji i spowodować obrażenia.
Po zakończeniu okresu mutacji możesz stopniowo rozszerzać zakres. W tej chwili zdolność do głosu pozwala tworzyć szeroki zakres i nauczyć się śpiewać w różnych tessitura. Nawet wąski zakres w ciągu 2 oktaw może być znacznie wydłużony, jeśli nauczysz się śpiewać poprawnie i poprawnie wpaść we wszystkie rezonatory. Kilka prostych ćwiczeń pomoże ci rozwinąć głos i nauczyć się, jak z łatwością wykonywać ekstremalne notatki z zakresu pracy.
To, co wokalista musi wiedzieć o zasięgu głosu
Zakres głosu składa się z następujących stref:
- strefa podstawowa (wysokość dźwięku mowy, co jest wygodne do wypowiedzenia);
- zakres pracy;
- zakres niepracujący, w tym niskie i wysokie nuty, które wokalista przejmuje przy śpiewie, ale nie używa podczas śpiewania utworów.
Każdy głos ma swoją własną strefę podstawową.. Jest to środek zakresu, wysokość, przy której wykonawcy mogą wygodnie mówić i śpiewać. Z nim i trzeba zacząć różnorodne śpiewanie, aby poszerzyć zakres głosów. W sopranu zaczyna się od mi i fa pierwszej oktawy, z mezzą zaczyna się od sylaby do bardzo dużej. Z głównej strefy możesz zacząć śpiewać w górę iw dół, aby zwiększyć zasięg swojego głosu.
Zakres roboczy - To jest część głosu, na której wygodnie śpiewać utwory wokalne. Jest znacznie szerszy niż strefa podstawowa i może być stopniowo zmieniany. Aby to zrobić, musisz nie tylko śpiewać poprawnie, używając wszystkich niezbędnych rezonatorów, ale także regularnie wykonywać specjalne ćwiczenia. Z wiekiem, przy regularnych zajęciach wokalnych, będzie się stopniowo rozszerzać. Jest to szeroki zakres roboczy najbardziej ceniony przez wokalistów.
Całkowity zasięg pracy - To jest pełne pokrycie głosowe kilku oktaw. Zwykle osiąga się to podczas śpiewania i śpiewania. Zakres ten obejmuje notatki robocze i niepracujące. Zwykle skrajne nuty tego dużego zakresu w utworach są śpiewane bardzo rzadko. Ale im szerszy będzie zakres niepracujący, tym bardziej dostępne będą bardziej złożone prace z dużą obsadą.
Zakres pracy zazwyczaj nie jest wystarczająco szeroki dla niedoświadczonych wokalistów. Rozszerza się, gdy śpiewa, pod warunkiem, że jest poprawny. Śpiewanie w gardle nie pomoże ci poszerzyć zakresu pracy twojego głosu, ale doprowadzi do chorób zawodowych wokalistów. Dlatego zasięg można przedłużyć tylko wtedy, gdy śpiewasz poprawnie.
Ćwiczenia: Jak rozszerzyć zasięg swojego głosu
Aby to zrobić, przed śpiewaniem musisz wykonać kilka prostych ćwiczeń.
- Znajdź podstawowe nuty na fortepianie i zacznij śpiewać proste śpiewy w zakresie piątej. Śpiew powinien być łatwy i bezpłatny, bez klipów głosowych. Głos musi płynąć łatwo i naturalnie, a oddech musi być podejmowany po każdym ogniwie śpiewu. Zwróć uwagę, jak głos zaczął brzmieć w każdej sekcji górnego zakresu. Po jakich notatkach zmienił się jego kolor i barwa? To są twoje notatki przejścia. Osiągając najwyższe nuty, stopniowo zaczynają spadać. Zwróć uwagę, kiedy głos całkowicie przełączył się na dźwięk klatki piersiowej i jak szeroki jest ten zasięg. Czy możesz śpiewać melodię swobodnie w tym Tessiture? Jeśli tak, to jest najniższa część zakresu roboczego.
- Po tym ćwiczeniu wybierz śpiew w zakresie oktaw i śpiewaj go w górę po samogłoskach. Na przykład sylaby „tak”, „u”, „liu” i wiele innych. To intonowanie znacznie rozszerzy zakres w najwyższych nutach i stopniowo będzie można śpiewać utwory o szerokim zakresie. Wielu nauczycieli wokalnych dysponuje dużym arsenałem ćwiczeń, które pomogą Ci poszerzyć zakres głosów dowolnego typu, od kontraltu po wysoki sopran liryczny i koloraturowy.
- Wybierz śpiewanie kompozycji z szerokim zakresem i dużymi skokami. Nawet jeśli będzie to tylko fragment złożonej piosenki, ale pomoże ci to rozszerzyć zakres pracy. Takim dziełem może być piosenka „No Me Ames” z repertuaru Jennifer Lopez lub „Ave Maria” Caccini. Musisz go uruchomić w wygodnym dla Ciebie Tessiture, zbliżonym do podstawowego brzmienia głosu. Prace te można wykorzystać, aby poczuć, jak rozszerzyć zakres głosów w praktyce.
- Oto kolejne zalecenie dotyczące rozszerzenia zakresu głosu. Należy spróbować śpiewać w ten sam sposób, wykonując skoki na szóstym w górę iw dół. Na początku będzie to trudne, ale wtedy będziesz mógł kontrolować swój głos w dowolnym miejscu na stronie. Jego zakres znacznie się rozszerzy, a będziesz w stanie śpiewać pięknie i jasno każdą złożoną pracę.
Sukcesy!
Zostaw Swój Komentarz