Balet „Red Poppy”: treść, ciekawe fakty, wideo, historia

R. Glier balet „Red Poppy”

„Red Poppy” ... Ten balet pierwotnie uznano za najbardziej rewolucyjny występ w historii rosyjskiej choreografii. Nazywano go pięknym dziełem, a nawet arcydziełem radzieckiej sztuki baletowej. Niewątpliwie atrakcyjność i przytłaczający sukces w dużej mierze determinowała utalentowana praca jej twórców, a przede wszystkim autor muzyki - wybitny kompozytor Reingold Moritsevich Glier. Praca muzyka była utożsamiana z osiągnięciem tego wyczynu, ponieważ kompozytor, w swojej pracy opartej na tradycjach rosyjskiej szkoły klasycznej, śmiało wypełniał muzykę baletu nowymi treściami i umiejętnie łączył ją ze współczesnym życiem.

Podsumowanie baletu Gliera „Red Poppy” i wiele ciekawych faktów na temat tego utworu przeczytanych na naszej stronie.

Podsumowanie

Chiny lat dwudziestych ubiegłego wieku. Duży port morski, którego statki pochodzą z wielu krajów na całym świecie. Do jednego z cumów zacumował statek radziecki. W obszarze portu pod nadzorem nadzorców znajdują się ładowarki portowe - kulisy. Niedaleko znajduje się restauracja, ulubione miejsce rozrywki dla europejskich gości. Przy drzwiach restauracji tragarze przynoszą ze sobą palankin, z którego wychodzi Tao Hoa - młody, ale już znany tancerz. Dla wszystkich obecnych wykonuje taniec powitalny. Młody mężczyzna imieniem Lee Shan-fu zbliża się do dziewczyny, uważany jest za oblubieńca młodej aktorki.

W tym czasie doszło do incydentu w obszarze portu: jeden z kulisów, wyczerpany zmęczeniem, upadł i upuścił ładunek. Nadzorcy zaczęli bić go biczami, zmuszając go do wstania i kontynuowania pracy. Inni robotnicy stanęli po stronie towarzysza, ale pojawili się policjanci, którzy zmusili kulisów do odwrotu i poprosili o pomoc załogę radzieckiego statku. Po zapoznaniu się z incydentem władze portowe przybywają na miejsce zdarzenia. Biodra oferują kapitanowi radzieckiego statku rozwiązanie problemu siłą, ale otrzymuje odpowiedź, której Anglik wcale nie lubił. Po tym kapitan i marynarze pomagają kulisom w operacjach rozładunku. Tao Hoa uważnie obserwuje wszystko, co się dzieje: uderzyła ją decyzja i działania sowieckich marynarzy. Na znak rozkoszy tancerka przedstawia kapitanowi kwiaty, aw odpowiedzi otrzymuje od niego najpiękniejszy kwiat wyrwany z bukietu - czerwony mak. Lee Shan-fu, który widział tę scenę, pojawił się i uderzył swoją narzeczoną wybuchem zazdrości. Kapitan wstawił się za biedną dziewczyną, niż sam stał się kolejnym wrogiem.

Jest wieczór. Zagraniczni żeglarze i kulisowie bawią się i tańczą. Radzieccy marynarze nie stoją z boku, dołączają do wczasowiczów.

Szuka Lee Shan-fu w brygadzie Kylin, chce poinstruować go, aby zorganizował próbę kapitana radzieckiego statku. Nie podejrzewając Tao Hoa, spotykając kapitana, idąc z marynarzami wzdłuż nabrzeża, zaprasza go do odpoczynku w jaskini. Lee Shang-fu, widząc pannę młodą ze swoim patronem w palarni, aby sprowokować walkę, ponownie podnosi rękę. Kapitan odrzuca zazdrosnego narzeczonego, ale wspólnicy złoczyńcy rzucają się na niego nożami. Tao Hoa blokuje kapitana, który gwiżdże na pomoc przywołując swoich marynarzy. Wszyscy się psują, przestraszona dziewczyna pali opium i zasypia. We śnie zostaje ujęta przez wiele fantastycznych wizji.

Wakacje w domu bioder. Goście dobrze się bawią, tańcząc. Tao Hoa przypadkowo słyszy rozmowę gospodarza i jego narzeczonego. Anglik i Lee Shan-fu zgadzają się zatruć kapitana, który wraz z drużyną został zaproszony na to wydarzenie. Wszystko powinno się wydarzyć podczas ceremonii parzenia herbaty, a ona powinna wypić napój z trucizną.

Dowódca i marynarze ze statku radzieckiego przychodzą do domu dowódcy portu. Kapitan, widząc Tao Hoa, pozdrawia ją przyjaźnie, ale dziewczyna z modlitwą prosi go o opuszczenie domu Anglika.

Wszystko jest gotowe na początek ceremonii parzenia herbaty. Hips wyjaśnia kapitanowi, że jako najbardziej szanowany gość powinien otrzymać herbatę od najlepszego tancerza. Tao Hoa rozpoczyna swój taniec i, próbując opóźnić fatalny moment, opóźnia jego występ. W końcu, kiedy kubek jest w rękach kapitana i ma zamiar przynieść go do ust, dziewczyna przechyla naczynia, aby zapobiec próbie. Li Shan-fu, widząc, że nic nie stało się z ich planem, próbuje zastrzelić kapitana, ale nieszczęście ponownie prześladuje złoczyńcę, a on tęskni.

Przestraszeni, rozproszeni goście i Tao Hoa wychodzący na balkon patrzą, jak statek sowiecki został zakotwiczony i udał się na otwarte morze. Cieszy się, że wszystko jest tak szczęśliwe i nie zauważa rozwścieczonego Lee Shan-fu. Obwiniając dziewczynę we wszystkim, strzela i śmiertelnie ją rani. Chińscy rewolucjoniści, którzy przeniknęli do domu naczelnika portu, położyli martwego Tao Hoa na noszach pokrytych czerwonym suknem. Budząc się przez minutę, dziewczyna daje dzieciom wokół siebie czerwony kwiat - prezent od kapitana.

Na niebie pojawia się duży czerwony kwiat. Biedne spojrzenie na niego jako symbol wyzwolenia od obcych ciemiężców i płatki z czerwonych maków spadają na martwe ciało Tao Hoa.

Ciekawe fakty

• Nazwa baletu „Red Poppy” jest związana z głównym bohaterem, tak tłumaczona jest nazwa Tao Hoa z chińskiego.
• Przez pierwsze cztery lata od premiery balet Red Poppy był pokazywany na scenie Teatru Bolszoj ponad trzysta razy. W historii spektakli choreograficznych jest to rodzaj zapisu.
• Sukces baletu był taki, że cukiernie zaczęły produkować słodycze pod nazwą „Red Poppy”, a perfumy i mydło o tej samej nazwie pojawiły się w sklepach.
• Ekaterina Vasilyevna Geltser, wybitna balerina pierwszej, która wykonała rolę Tao Hoa, w czasie premiery miała 51 lat. Nazywano ją „prawdziwym właścicielem Teatru Bolszoj”. Taka uprzywilejowana pozycja aktorki z wiekiem została określona przez specjalne położenie Komisarza ds. Edukacji Ludowej A.V. Lunacharsky. Ponadto Geltser był pierwszym baletem, który otrzymał tytuł „folk”.
• Po premierze spektaklu zapytano jednego z widzów, jak bardzo lubi muzykę baletową? Odpowiedział, że z powodu nieustających braw, źle ją słyszałem.
• W 1955 roku na ekranach ukazał się film - balet „Red Poppy” do muzyki RM. Gliera, nakręcony w czechosłowackiej telewizji w reżyserii Pavela Blumenfelda.
• W latach pięćdziesiątych delegacja z Chin pod przewodnictwem znanego polityka Chen Boda została zaproszona do odwiedzenia Teatru Bolszoj, gdzie pokazali balet Red Poppy. Widząc wizażystów na scenie na początku przedstawienia, goście z Celestial byli urażeni faktem, że w Związku Radzieckim są reprezentowani przez takie potwory. Oburzenie Chińczyków było nieograniczone i byli nawet gotowi opuścić teatr, ale sytuacja została rozwiązana dzięki umiejętnościom naszych dyplomatów. Jednak po występie szef delegacji był niezadowolony z faktu, że występu o chińskim „Czerwonym maku” nie można nazwać, ponieważ kojarzą tę roślinę z opium - destrukcyjną substancją narkotyczną. Po pewnym czasie spektakl został przemianowany na „Czerwony kwiat”, a wkrótce został całkowicie usunięty z repertuaru teatrów, ponieważ między krajami doszło do konfliktu dyplomatycznego.
• Czerwony mak to symbol kwiatu, o którym powstało wiele pięknych legend. W starożytnym Egipcie symbolizował młodość i urok. W starożytnej Grecji - płodność. Na Wschodzie - szczęście, miłość i radość. W Chinach początkowo dostępny był sukces, piękno, odpoczynek i dystans od zgiełku, ale potem dostępne kobiety i burdele, aw XIX wieku, kiedy palenie narkotyku było bardzo popularne, stało się kojarzone ze złem.

Historia stworzenia

Balet „Red Poppy” to trudna i dość ciekawa historia. Rewolucja październikowa dokonała zasadniczych zmian w życiu naszego kraju. Zmiany społeczne zachodzące w państwie zostały żywo odzwierciedlone we wszystkich rodzajach sztuki: pisarze i poeci tworzyli dzieła wypełnione rewolucyjnym patosem. Dramatyczne teatry wystawiały sztuki współczesne. Nawet na scenie operowej zauważalne były znaczące przekształcenia, tylko balet pozostał nienaruszony. Administracje teatrów muzycznych wielokrotnie wzywały muzyków i dramaturgów do tworzenia choreograficznego przedstawienia na temat współczesny, ale wszystkie odwołania do postaci teatralnych były ignorowane. Doszło do tego, że w 1925 r. Teatr Bolszoj ogłosił konkurs na stworzenie takiego baletu, ale nie było odpowiedzi ponownie. Kompozytorzy czekali na odpowiednie libretto, a dramaturgowie nie mogli wybrać fabuły. Sprawa ponownie znalazła się w ślepym zaułku i na spotkaniu rady artystycznej Bolszoj zaczęto dyskutować o rozczarowujących wynikach nieudanej konkurencji, gdy nagle artysta Michaił Iwanowicz Kurilko nagle poprosił o głos. Znienawidzony obecną sytuacją wyjął gazetę i przeczytał wiadomość o tym, jak sprowadzono radziecki statek do portu w Chinach, który przyniósł żywność pracownikom tego wschodniego kraju. Kurilko wyjaśnił oszołomionym członkom Rady Sztuki, że jest to wspaniały spisek dla libretta baletowego i pokrótce opisał, jak widzi ten spektakl na scenie. Zainteresowany uczestnikami spotkania z jego historią, Michaił Iwanowicz natychmiast otrzymał propozycję napisania literackiej podstawy sztuki na zaproponowanym przez siebie wątku. Ta prośba jest bardzo zawstydzająca dla artysty: tak, miał niewielkie doświadczenie, ale tylko w przerobieniu libretta. Następnego dnia Kurilko spotkała się w teatrze z Eleną Wasiljewną Geltser, która opowiedziała o tym, co wydarzyło się na spotkaniu Rady Sztuki. Po radości tego, co usłyszał, wybitna balerina przekonała Michaiła Iwanowicza, aby nie odmawiał przyjęcia propozycji i obiecał mu wszelką pomoc i wsparcie. Geltser natychmiast przypomniał sobie swoją trasę po Chinach, entuzjastycznie opowiadając o kulturze i sztuce starożytnego wschodniego kraju. Balerina, zarażona ideą wystawienia pierwszej radzieckiej sztuki na temat rewolucyjny, szybko znalazła podobnie myślących ludzi i zebrała ich wokół siebie. Muzyka została przeznaczona do napisania do Gliery, która z entuzjazmem zabrała się do pracy, ponieważ on sam nie mógł się doczekać tej propozycji. Kompozytor, z wielką odpowiedzialnością za wszystko, co robił, zaczął gruntownie studiować wszystkie subtelności tańca klasycznego, a ponadto dokładnie zapoznał się z chińską muzyką ludową. Wszyscy pracowali nad baletem z wielkim entuzjazmem. Spektakl został podzielony na trzy akty: w drugim akcie dyrektor zespołu baletowego V.D. Tikhomirov, aw pierwszej i ostatniej choreografii powierzyli utalentowanemu tancerzowi Lewowi Aleksandrowiczowi Laschilinowi.

Prace nad „Czerwonym makiem” były w pełnym toku, gdy teatr zmienił zarządzanie. Wykorzystali to przeciwnicy baletu, którzy nie przyznali, że w „świątyni sztuki” umieścili sztukę na fabule z życia codziennego, a poza tym scena teatralna została zbezczeszczona przez jakiegoś chłopskiego tańca. Faktem jest, że aby stworzyć żywy wizerunek sowieckich marynarzy, Kurilko poprosiła Gliere'a o wstawienie na koniec pierwszego aktu tańca marynarza „Jabłko”. Negatywnie nastawiona administracja zawiesiła próby przedstawienia. Jednak grupa entuzjastów prowadzona przez Geltsera wykazała bezprecedensową inicjatywę i przy wsparciu dziennikarza M. M. Amshinsky'ego rozpoczęła spotkania z twórcami baletu „Czerwony Mak” z pracownikami moskiewskich fabryk i zakładów. Podczas takich wydarzeń czytano libretto, opowiadano o ideologicznym składzie spektaklu, pokazywano szkice scenografii, Glier wykonał numery muzyczne na fortepianie, a Geltser tańczył. Ostatecznie wykonano taniec „Apple”, zawsze zachwycając publiczność, a publiczności zadano pytanie kontrolne, czy kontynuować pracę nad baletem. Po takich rozmowach administracja wielu przedsiębiorstw zaczęła wydawać fundusze na zakup biletów dla pracowników za to wykonanie i natychmiast poinformowała o tym prasę. W wyniku wykonanej pracy wszystkie przeszkody zostały pokonane, a premiera, zaplanowana na ostatni dzień sezonu teatralnego 14 czerwca 1927 r., Odbyła się nawet bez przeszkód.

Produkcje

Po udanej premierze, która odbyła się w czerwcu 1927 roku, balet „Czerwony Mak” stale zbierał pełne sale. Przez dwa lata na scenie Teatru Bolszoj przeszedł ponad dwieście razy. Prasa stale publikowała pochwały: odnotowano zalety spektaklu, a także utalentowaną pracę autorów i artystów. Półtora roku później, w styczniu 1929 r., W Teatrze Kirov odbył się pokaz baletowy, ale Leningraders zobaczył spektakl edytowany w sposób zauważalny: nie tylko choreografia, ale także wynik pracy został znacząco zmieniony. Należy również zauważyć, że premiera „Czerwonego maku” w Kijowie odbyła się jesienią tego samego roku 1929. Jego osobliwością było to, że autor muzyki baletowej, Reinhold Moritsevich Glier, stał za panelem orkiestrowym. Był to jego debiutancki występ jako dyrygenta spektaklu muzycznego. Wkrótce prawie wszystkie teatry muzyczne ZSRR, które miały kompozycje baletowe, zawierały w swoim repertuarze „Red Poppy”, a poza tym zaczęły przygotowywać balet do inscenizacji w takich krajach jak Bułgaria, Polska, Czechosłowacja, Rumunia i USA.

Kolejny wzrost popularności tej sztuki nastąpił w latach pięćdziesiątych. W październiku 1949 r. Ogłoszono Chińską Republikę Ludową, a to znaczące wydarzenie skłoniło teatry muzyczne do wznowienia produkcji spektaklu. Balet ponownie uległ znaczącym zmianom, ale tym razem nawet edytowano libretto, a następnie choreografię i partyturę. Spektakl był tak udany, że Teatr Bolszoj pokazał go w Green Theatre of Gorky Park, który może pomieścić kilka tysięcy widzów, a wkrótce został nagrodzony nagrodą państwową. Pomimo popularności sztuki, Glier ponownie, po raz czwarty, podjął przeróbkę partytury, którą ukończył na krótko przed śmiercią. Ostatnia wersja baletu, która zmieniła nazwę na „Czerwony kwiat”, została pokazana w Teatrze Bolszoj w listopadzie 1957 r., Ale ze względu na zmienione stosunki polityczne między ZSRR a Chinami przetrwała tylko dziesięć produkcji.

Minęło ponad pięćdziesiąt lat, aw 2010 roku Czerwony Mak rozkwitł ponownie, ale tym razem wydarzył się najpierw we włoskiej stolicy, a potem w Krasnojarsku.

„Czerwony Mak” - balet, stworzony specjalnie na rewolucyjny temat, był ważnym etapem w historii rosyjskiej sztuki choreograficznej. Pomimo faktu, że od jego powstania upłynęło ponad osiemdziesiąt lat, nie stracił on swojej wartości artystycznej, a to jest bezsporne, biorąc pod uwagę siłę wpływu, jaki ma dzisiaj na współczesnego widza.