Czym jest chanson, historia chanson

Czym jest chanson, historia chanson

„W tej piosence po raz pierwszy spotkaliśmy nasze oczy ... Ta melodia na zawsze pozostanie dla mnie wspomnieniem naszego pierwszego pocałunku ... Pamiętasz, jak tańczyliśmy na ukończeniu tych rytmów?” Piosenka to pamięć. Słysząc twoje ulubione melodie, płaczemy i uśmiechamy się, odlatujemy w przeszłość, by ponownie poczuć pełen zakres emocji z poprzednich wydarzeń. Piosenka to życie wykonane w 7 nutach. Jest to szczególnie żywe, gdy słuchasz chanson. Losy tego gatunku muzycznego są pełne niesamowitych momentów i odkryć, które proponujemy teraz nauczyć.

O zmienności kultur

Jeśli zapytasz Rosjanina, czym jest chanson, to najprawdopodobniej odpowie: „Rażące piosenki”. Tak, rosyjska rzeczywistość odcisnęła piętno na postrzeganiu tego gatunku. Ale ta opinia jest daleka od prawdy. Powiedz głośno słowo chanson. Miękkie, delikatne, melodyjne, w żaden sposób nie kojarzy się z szorstkim „blatnyak”.

Dom chanson - Francja. Od francuskiego słowo tłumaczone jest jako pieśń ludowa. Biorąc pod uwagę kulturę kraju, z którego pochodzi ten gatunek, łatwo się domyślić, że chanson charakteryzuje się romantyzmem. Zobaczmy, jak rozpoczęła się historia tego kierunku muzycznego.

Historia Chansona

Brzmi to niewiarygodnie, ale jego korzenie sięgają XII wieku. W tym czasie we Francji zaczęli pojawiać się poeci lub lirycy. Skomponowali wiersze, w których śpiewali najbardziej wzruszające uczucie - miłość. Praca Truveri opisała proste wątki, typowe dla poezji ludowej. Teksty zostały nałożone na muzykę, w której ludzie śpiewali i tańczyli. Piosenki były polifoniczne. Kilka osób odśpiewało je od razu, zachwycając otaczających ich dziełami.

W następnych stuleciach fabuła została wzbogacona o motywy rycerskie i religijne, ogólnie rzecz biorąc, życie się zmieniło - zmieniły się także piosenki. Pierwotnie chanson był bez twarzy. Znajdź jakieś zapisy pierwszego chanson niemożliwe. Później wiersze zostały nagrane z przypisaniem autorstwa. Jednym z pierwszych przedstawicieli gatunku jest Guillaume de Macho.

Jako gatunek muzyczny chanson powstał dopiero pod koniec XIX wieku. Sztuka ludowa prowadziła wykonawców w ... kabarecie. To tutaj Francuzi cieszyli się wzruszającymi i ekscytującymi melodiami, które były nierozerwalnie związane z wierszami lirycznymi.

Mówiąc o wczesnym rozwoju chanson, nie sposób nie przypomnieć sobie Aristide Bruin. Występował w słynnym kabarecie „Czarny kot” i był znany nie tylko ze swoich piosenek, ale także w niezapomniany sposób: Aristide zawsze występował w czarnym płaszczu, na którym rzucono długi czerwony szalik. Warto zauważyć, że pisał w paryskim argot, specyficznym języku pewnej zamkniętej grupy, ze swoim słownictwem i fonetyką.

Drugą ikoniczną postacią jest Jeanne-Florentin Bourgeois. Ta romantyczna piosenkarka pojawiła się pod pseudonimem Mystenget. Miała okazję uczestniczyć w pokazie słynnego kabaretu Moulin Rouge, którym została dyrektorem artystycznym w 1925 roku. Najsłynniejsza piosenka Bourgeois została napisana pod wpływem uczuć: rozstanie z Maurice Chevalier doprowadziło do powstania „Monhomme”, który jest dobrze znany fanom francuskiego chanson.

Muzyka nie jest statyczna. Zmienia się pod wpływem nowych trendów. Na początku XX wieku rytmy jazzowe zaczęły podbijać świat. Wszędzie brzmiały nieswojo. Stworzyli nową kulturę, wprowadzili coś nowego do ustalonych trendów muzycznych. W rezultacie zaktualizowany chanson, w którym wyraźnie zabrzmiały motywy jazzowe, oraz ciekawe duety. W ten sposób słynny francuski chanson Charles Trenet wystąpił z pianistą jazzowym Johnnym Hess. Duet „Charles and Johnny” cieszył się publicznością przez trzy lata. Pierwsze koncerty odbyły się w 1933 r., Ostatnie - w 1936 r. Dlaczego muzycy przestali współpracować? To proste. W 1936 roku Charles Trenet został powołany do wojska, gdzie napisał najbardziej serdeczne i liryczne pieśni, nie bez udziału rytmów jazzowych.

Nawiasem mówiąc, początek XX wieku jest niezwykły nie tylko dzięki wpływowi innych muzycznych kierunków na rozwój chanson, ale także dzięki wydaniu tego gatunku poza kabaretem. Melodyjne piosenki zaczynają występować w salach koncertowych.

Styl kabaretowy sugeruje lekkość i pewien komiks, który odnotowano we francuskich piosenkach z tego okresu. Chanson stracił swoją zabawną, zabawną postać po drugiej wojnie światowej. Tragiczne wydarzenia, które ogarnęły Europę, nie przeminęły bez śladu w świecie muzyki. W przypadku pisania piosenek chansons wybierają głębsze, głębsze wątki, które w połączeniu z odpowiednią muzyką zmuszają je do ponownego rozważenia swoich poglądów na ten gatunek. Charakter chanson staje się poważny. Wykonujący autorzy wpływają na życie zwykłych ludzi w piosenkach, wyrażają niezadowolenie z władz. Czasami robią to odważnie i odważnie. Jest to typowe, na przykład, dla pracy Borisa Viana.

Po wojnie Georges Brassin zaczyna mówić. Jego praca jest niezwykła, ponieważ nie napisał własnych wierszy. Georges skomponował melodie do wierszy Victora Hugo, Antoine'a Paula, Francoise Villona i innych poetów.

Czas powojenny związany jest z inną nazwą w historii francuskiego chanson - z nazwą Edith Piaf. Zaczyna aktywnie je zwiedzać od połowy lat 40-tych. I są tacy, którzy nie wiedzą, że popularne piosenki „Non, jeneregretterien” lub „Padam ... Padam ...” - to chanson. Dzięki Edith Piaf chanson z tego okresu otrzymuje imię „kobieta”.

Druga połowa XX wieku to w pewnym sensie nowy rozkwit gatunku, który dał światu Joe Dassin, Iva Montana, Charles Aznarvour, Enrico Macias, Lara Fabian, Dalida, Mireille Mathieu i inni wykonawcy. Trudno znaleźć osobę, która przynajmniej przypadkowo nie usłyszała „Une Vie D'amour”, „Les Champs-Élysées”, „Pardone moi” lub „La vie en rose”. Nawet bez znajomości języka rozumiesz, że te pieśni miłosne są uczuciami, które chcesz przeżywać na nowo. Czy może dziwić popularność klasycznego francuskiego chanson w obecnych czasach? Nie

Współczesny chanson charakteryzuje się dwoma sposobami. Z jednej strony wykonawcy stosują się do tradycji tego gatunku, a wytwórnie płytowe wydają płyty z przebojami z ostatnich dziesięcioleci, z drugiej strony jest fuzja z muzyką elektroniczną, na przykład w pracach Benjamina Biola i innych dziedzinach. Zatem gatunki mieszane preferują Isabelle Geffroy, Camille Dalme. Jest to tak zwany „nowy chanson”, charakterystyczny dla francuskiej młodzieży. W każdym razie gatunek nie traci swojego uroku, dreszczyku emocji i romantyzmu, który urzeka serca melomanów na całym świecie.

Pochodzący z gatunku folk lub folk, chanson przeszedł znaczące zmiany. Doświadczył wpływu wydarzeń społecznych, różnych trendów muzycznych. Stał się bardziej profesjonalny i bezbłędny. Średniowieczny i nowy chanson - są to dwie różne koncepcje, połączone jedną podstawą. Porozmawiamy o tym, co to jest.

A co to jest chanson?

Chanson to narodowa cecha kultury francuskiej. Główną zasadą tego gatunku jest to, że utwór jest zazwyczaj wykonywany przez samego autora. W tym przypadku muzyka jest nierozerwalnie związana z tekstem, który jest pewną fabułą. Każda piosenka to osobliwa historia z własnymi emocjami i obrazami.

Wymieniamy cechy francuskiego chanson, aby lepiej zrozumieć ten gatunek:

• Realizm - innymi słowy, są to piosenki o życiu. Jeśli prześledzisz biografie słynnego chansona, to nie jest trudno wyróżnić jeden wzór: wykonawcy zmieniają swoje życie, swoje sukcesy i nieszczęścia, sukcesy i straty w notatkach. Okazuje się, że utwory są „naładowane” prawdziwymi, szczerymi emocjami, które urzekają miliony fanów;

• poetycki W klasycznym chanson charakterystyczna jest przewaga tekstu nad muzyką. Ten ostatni działa jak rama. Akompaniament muzyczny podkreśla element emocjonalny, tworząc harmonijny kawałek;

• treść i głębia tekstu. Lekkie teksty, które nie niosą głębokich uczuć i myśli, zwykle rozciągnięte, przypisuje się chanson, ponieważ ten gatunek ma inny kierunek. Lekkość jest bardziej typowa dla piosenek pop. Granice między tymi gatunkami są bardzo warunkowe, ale to nie przeszkadza nam nazywać współczesnych francuskich artystów chansonnies, choć z pewnym rozciągnięciem. Przy okazji, chanson za granicą jest nazywany, aby wymienić wszystkich francuskojęzycznych śpiewaków.

Realizm, poezja i zwięzłość - to fundament, który nie zmienił się od czasów truwer. Cokolwiek dzieje się z muzyką, dłoń trzyma tekst. To on zwraca szczególną uwagę w klasycznym chanson.

Czy jest rosyjski chanson?

Błędem jest zakładanie, że tak zwany „rosyjski chanson” powstał na początku lat 90-tych. Jego rozwój nastąpił pod koniec XVIII i na początku XIX wieku. W tym czasie rosyjscy śpiewacy, pod wpływem melodyjnej francuskiej piosenki, śpiewali romanse. Nieco później zaczęli kojarzyć się z pieśniami ludowymi, zaczęli brzmieć smak kultury miejskiej, na przykład Odessy i Petersburga, a także narodowej. Nie przeszedł przez rosyjskie życie restauracyjne i chanson. Głównym elementem utworu był ładunek semantyczny, jak francuski.

Okazuje się, że chanson na naszej drodze to połączenie różnych kultur w jednym gatunku. Dotyczy to romansów miejskich, pieśni barda i samego „blatnyaka”. Ale dlaczego te ostatnie stały się tak wyraźnie związane z rosyjskim chanson?

Zastąpienie pojęć nastąpiło na początku lat 90-tych. Kryzys, bezrobocie, wysoki wzrost przestępczości - tak żyła wówczas Rosja. Nic dziwnego, że muzyka z niewoli zaczęła wypełniać świadomość publiczną. Aby zwiększyć sprzedaż złodziei piosenek, producenci zaczęli nazywać je chanson po francusku. Mimo to „rosyjski chanson” brzmi o wiele bardziej harmonijnie i piękniej niż „blatnyak”. W miejsce wyrafinowanych i uduchowionych utworów nadeszła muzyka o wątpliwej jakości życia za kratkami.

Badacze muzyki zalecają dzielenie się złodziejami, pieśniami barda i romansami. Pomimo wspólnego komponentu - fabuły - są to różne gatunki, które charakteryzują kulturę rosyjską. A chanson był i pozostaje francuski, co nie przeszkadza nam cieszyć się wzruszającymi i ekscytującymi kompozycjami z określonym akcentem.

Przyszłość francuskiego chanson rysowana jest na różne sposoby. Niektórzy uważają, że może to wyprzeć muzykę pop, inni uważają, że gatunek ten ginie na tle współczesnych dźwięków. Możesz długo dyskutować i rozumieć, kto ma rację, a kto nie. Zamiast tego lepiej jest włączyć nagrania francuskich artystów i zanurzyć się w świat własnych doświadczeń i emocji. Przecież to do tego stworzono chanson.