Opera „Trubadur”: treść, wideo, ciekawe fakty, historia

Opera D. Verdiego „Trubadur”

Giuseppe Verdi natychmiast zwrócił uwagę na niezwykłą fabułę dramatu Antonio Garcia Gutierrez „The Troubadour”. Przyciągał go romantycznym nastrojem, jasnymi kolorami, kipiącymi pasjami i emocjonalnością. Ponadto praca wyraźnie śledzi temat walki, bohaterstwa i stabilności psychicznej. Napisane na tej fabule opera „Trubadur„- to barwna i emocjonalna praca. Pokazuje nieprzejednane kontrasty, starcia między dwiema przeciwnymi stronami, a także głębokie i niewiarygodnie piękne uczucia bohaterów. Narodowy smak nadaje muzyce szczególny urok, ponieważ wiele melodii jest bardzo zbliżonych do motywów ludowych. Salvatore Cammarano.

Podsumowanie opery Verdi „Trubadur” i wiele ciekawych faktów na temat tej pracy, przeczytaj na naszej stronie.

Podsumowanie „Trubadura”

Wszystkie wydarzenia w operze rozgrywają się w XV wieku w Hiszpanii (Vizcaya i Aragon).
Głównymi bohaterami opery są dwaj bracia, hrabia di Luna i trubadur Manrico, ale nawet nie wiedzą o ich bliskich związkach i wzajemnie się zastanawiają. Hrabia Lee jest zakochany w pięknej Leonorze i stara się o nią dbać. Jednak dziewczyna nie odwzajemnia go, ponieważ jej serce należy do innego - Manrico, z którym spotkała się na turnieju rycerskim i ukoronowała jego głowę wieńcem. Od tego czasu często myśli o nim, a nawet widzi go w snach.

Tymczasem stary wojownik Ferrando opowiada wszystkim o okolicznościach, w których dwóch braci zostało rozdzielonych. W rzeczywistości jeden z nich został skradziony przez Cygana Azuchenę i wrzucony do ognia. Ale okazuje się, że tego dnia przez pomyłkę spaliła własne dziecko i zaczęła wychowywać przybranego Manrico.

Obaj młodzi mężczyźni starają się osiągnąć położenie dziewczyny Leonory. Istnieje nawet pojedynek między nimi. Manrico zanurza swojego przeciwnika na podłodze, ale nie zabija go, czując, że jest trzymany przez jakąś siłę.

Wydawałoby się, że przeciwnik został pokonany, ale go tam nie było, nie mógł zatrzymać sprytnego wykresu i postanowił działać ponownie. Tym razem atakuje zamek Castellora, księcia Biskajskiego, który jest zmuszony poprosić o pomoc Manrico. Książę wzywa trubadura, aby pomógł chronić zamek przed atakami hrabiego di Luna. Szczęśliwym zbiegiem okoliczności to właśnie w tym zamku jego ukochana Leonora zostanie zakonnicą. Dziewczyna jest w rozpaczy, ponieważ wierzy, że Manrico nie żyje. W tym samym zamku, w pośpiechu i hrabiego di Luna, zamierza ukraść Leonorę i poślubić ją. Jest bitwa między jednostkami braci, a Leonora jest niesamowicie szczęśliwa, ponieważ dowiedziała się, że jej ukochany Manrico żyje. W międzyczasie żołnierze hrabiego chwycili matkę trubadura, Azuchen, i zabrali ją do obozu wojskowego. W zamku Manrico przygotowuje się do małżeństwa z Leonorą, ale dowiedziawszy się, że jego matka została zajęta, postanawia szturmować obóz wojskowy hrabiego. Niestety jego armia została pokonana, a on sam został schwytany i uwięziony w wieży więziennej w oczekiwaniu na egzekucję.

Leonora jest gotowa zrobić wszystko, aby uratować ukochaną i oferuje hrabię, aby być z nim, jeśli puści Manrico. Szczęśliwy hrabia di Luna natychmiast się zgadza, nie zdając sobie sprawy z tego, że dziewczyna już zabrała śmiertelną truciznę, żeby nie upaść. Leonora jest eskortowana do wieży więziennej Manriko i przekonuje kochanka, by wkrótce uciekł. Jednak trucizna już zaczęła działać, a ona umiera w jego ramionach. Graf di Luna, widząc tę ​​scenę, wpada w rozpacz i, w przypływie gniewu, nakazuje zabić swojego rywala właśnie tam. Prowadzi cygańskiego Azuchena do okna, żeby mogła zobaczyć, jak jej syn umiera, ale rzuca mu w twarz straszne zdanie, że Manrico jest jego zaginionym bratem.

Zdjęcie:

Ciekawe fakty

• Fabuła opery oparta jest na prawdziwych wydarzeniach, które są opisane w źródle literackim.
  
• Fabuła jest tak zafascynowana Verdiże sama muzyka, napisał to w zaledwie 29 dni.
  
• Pierwsza produkcja w Rzymie była otoczona mistycyzmem, ponieważ noc była niezwykle ciemna i burzliwa.
  
• Opera „Trubadur” jest jedną z najpopularniejszych na świecie i znajduje się w złotej kolekcji oper.
  
• Podczas pracy nad operą librettista Salvatore Cammarano umiera nagle, a koniec trzeciego, a także czwartego aktu, ukończył poeta E. Bardare.
  
• Wiele melodii operowych stało się ulubionymi rewolucyjnymi piosenkami Włochów.
  
• Libretto spektaklu jest zbyt skomplikowane, nawet po uważnym przeczytaniu go, nie jest zrozumiałe, w jaki sposób Manrico staje się trubadurem iw rzeczywistości, dlaczego sam król hiszpański ma takie zaszczyty.
  
• Fabuła Troubadoura jest po prostu niemożliwa do poprawnego i dokładnego odtworzenia, bez zbłądzenia. W Mediolanie trzymaliśmy nawet butelkę szampana w tawernie w pobliżu teatru „La Scala” dla tych, którzy wciąż to potrafią.
  
• Aby pomóc publiczności, kompozytor i libreciści przedstawili historie wyjaśniające, co dzieje się na scenie.
  

• Verdi zdawał sobie sprawę, że jego praca okazała się zbyt ponura, potwierdził w liście do swojego przyjaciela C. Maffei.
  
• Miserere z opery Troubadour, według samego kompozytora, służył jako prototyp słynnego procesu Radamésa odAida". Nawet są podobieństwa w okrzykach Amneris i Leonory.
  
• W 1949 roku operę nakręcił reżyser K. Gallone.
  
• W operze „Trubadur” łączy się jeden zabawny incydent z życia kompozytora. Po zakończeniu pracy nad projektem postanowił zadzwonić do krytyka muzycznego, który zawsze był sceptyczny wobec Verdiego i był uważany za przeciętnego pisarza. Utraciwszy mu jedne z najbardziej udanych numerów, które podobały mu się, kompozytor zapytał, czy krytyk lubi to, co usłyszał. Oczywiście pokonał muzykę, nazywając ją płaską i nieciekawą. Verdi był bardzo szczęśliwy, słysząc to i rzucił się, by uścisnąć dłoń surowego krytyka, który był oszołomiony wszystkim, co się wydarzyło. Kompozytor zauważył, że był bardzo szczęśliwy i wcale nie rozczarowany, ponieważ jego słowa oznaczają, że nowe dzieło oczekuje niewątpliwego sukcesu.
  
• Kolejny interesujący fakt związany jest z pracą wielkiego mistrza. Kiedyś zapytano go, jaki rodzaj kreacji uważa za najlepszy. Bez zastanowienia Verdi odpowiedział, że dom, który zbudował dla starszych muzyków.
• Warto zauważyć, że złożoność partii głównych bohaterów, jak również ich nadmierna emocjonalność, zmusiły wiele teatrów na świecie do porzucenia produkcji „Trubadura”.
• Tylko kilku światowej sławy wykonawców: Pavarotti, Domingo, Callas, Caruso, Tebaldi, Netrebko naprawdę poradziło sobie z trudnymi częściami.

Popularne arie i numery z opery „Trubadur”

Leonore Cavatina "tacea la notte placida" - słuchaj

Song Azuceny „Stride la vampa” - słuchaj

Aria Leonory IV „D'amor sull'ali rosee” - słuchaj

Chór cygański „Vedi! Le fosche notturne” - słuchaj

Historia powstania „Trubadura”

Opera „The Troubadour” oparta jest na sztuce dramaturga Gutierreza, który był wielkim sukcesem zaprezentowanym publiczności w Madrycie w 1836 roku. Romantyczna opowieść, pełna intryg, walk, rodzinnych tajemnic z niesamowitym dramatyzmem, natychmiast przyciągnęła uwagę Verdiego. Podziwiał jasne kolory dramatu, a także niezwykle ostre sytuacje z wrzącymi pasjami i niezrównanymi bohaterami walki o wolność osobistą. Po starannym rozważeniu planu zaczął pisać kolejną operę.

Nawiasem mówiąc, pomysł stworzenia opery „The Troubadour” powstał podczas pracy nad arcydziełem innego kompozytora - „Rigoletto„Warto zauważyć, że sama praca przebiegała w bardzo trudnym okresie życia kompozytora. W tym czasie przeżywał utratę matki i był także poruszony problemami z produkcją Rigoletto. Wszystkie te czynniki opóźniły pisanie Troubadour. Kompozytor stworzył muzykę dość szybko, libretto zostało stworzone przez S. Kammarano i uważa się, że nieco pogłębił główną intrygę opery, czyniąc ją jeszcze bardziej zagmatwaną. Nagła śmierć librecisty przerwała pracę Verdiego nad partyturą. Działania Misia już pracujący młody poeta L. Bardar, który cieszył szkice Cammarano.

Produkcje

Pierwsza produkcja miała miejsce w Rzymie, w Teatrze Apollo 19 stycznia 1853 r., I natychmiast odniosła niesamowity sukces publiczności. Domowi wielbiciele talentu wielkiego Verdiego mogli zapoznać się z jego kolejnym arcydziełem, zaprezentowanym w Teatrze Bolszoj w 1972 roku, dzięki niemieckiemu reżyserowi Erhardowi Fischerowi. Główne role zagrali Y. Mazurok, T. Milashkina, E. Obraztsova, V. Piavko.

Już w 1993 r. Opera została wznowiona, dopiero teraz w języku włoskim i trwała w repertuarze do końca lat 90-tych. Wielu muzykologów twierdzi, że „Trubadur” jest niezwykle rzadki w Rosji ze względu na niezwykle złożone partie wokalne. Wśród nowoczesnych produkcji warto zwrócić uwagę na premierę 2012 roku, która z powodzeniem odbyła się w „Nowej Operze”. Zespół z Włoch pracował nad tą wersją. Reżyserem był Marco Gandini, scenograf Italo Grassi. Spektakl okazał się dość tradycyjny, nie licząc abstrakcyjnego scenografii: ogromne kolumny w postaci kryształów, oświetlone od wewnątrz, które najprawdopodobniej symbolizowały głównych bohaterów. Dużą rolę przypisano także lekkiej „punktacji”.

Wśród świata nowoczesnych produkcji należy zwrócić uwagę na premierę Festiwalu w Salzburgu, który odbył się 15 sierpnia 2014 roku. W wielu krajach przeprowadzono transmisję opery na żywo. Główne części spektaklu wykonali tak wybitni wokaliści jak Anna Netrebko i Placido Domingo. Reżyserem opery jest Alvis Hermanis.

Kolejna nowoczesna produkcja, której nie można poruszyć, z powodzeniem odbyła się w marcu 2016 r. W paryskiej operze Bastion. Reżyseria Alex Uye. Najbardziej utalentowani wokaliści reprezentowani przez Annę Netrebko i Yusifa Eyvazova (choć występowała w różnych kompozycjach), a także niesamowity pokaz świetlny i scenografia nadały tej wersji szczególne znaczenie. Fabuła opery zdecydowała się przenieść w czasie pierwszej wojny światowej.

Niezwykle ekspresyjna muzyka Giuseppe Verdi, a także ciągła intensywność pasji w operze sprawia, że ​​słuchacze stale monitorują wszystko, co dzieje się na scenie. Oferujemy zapoznanie się z innym arcydziełem tego genialnego kompozytora i obejrzenie opery ”Trubadur".