Jacques Offenbach: biografia, ciekawe fakty, kreatywność

Jacques Offenbach

Za życia wybitnego francuskiego kompozytora otrzymał drugie, nie mniej donośne i pamiętne imię. Dzięki lekkiemu zgłoszeniu Gioacchino Rossiniego został nazwany Mozartem z Pól Elizejskich. Rzeczywiście, pomimo niemieckiego pochodzenia, to właśnie we Francji Jacques Offenbach otrzymał najwyższe uznanie, a jego talent został doceniony zarówno przez krytyków, jak i opinię publiczną. Ten wybitny muzyk, założyciel gatunku operetki, był w stanie umiejętnie wychwycić klucze do serc widzów, zachłanny dla rozrywki teatralnej z wyraźnym podtekstem lirycznym i społecznym.

Krótka biografia Jacquesa Offenbacha i wiele ciekawych faktów dotyczących kompozytora można znaleźć na naszej stronie.

Krótka biografia Offenbacha

Jacques Offenbach urodził się w niemieckim mieście Kolonia w 1819 r., 20 czerwca. Para Eberst (prawdziwe imię ojca Jacquesa) miała wówczas już sześcioro dzieci. W przyszłości w rodzinie pojawiło się jeszcze trzy dzieci, ale nie wszystkim spadkobiercom udało się wykazać zainteresowanie muzyką, mimo że rodzice nie byli obcy sztuce. Isaac Eberst, żydowski kantor, grał dalej skrzypce i uczył śpiewu. Zanim poświęcił swoje życie służbie w synagodze, zarabiał na życie, robiąc restaurację.

W wieku sześciu lat Jacques opanował podstawy gry na instrumencie smyczkowym i odniósł wielki sukces. Po 2 latach chłopiec zaczął pisać piosenki, a gdy miał 9 lat, rodzice zdecydowali, że jego syn powinien zwrócić uwagę na wiolonczela. Matka i ojciec zdecydowali, że skrzypce odbierają zbyt wiele mocy dziecku: Jacques miał słabe zdrowie od dzieciństwa. Gra na wiolonczeli zafascynowała młodszego chłopca, rok później bezbłędnie wykonał partie kwartetu. Joseph Haydnw wieku 13 lat Jacques Offenbach po raz pierwszy wystąpił na scenie sali koncertowej w Kolonii, gdzie wykonał oryginalne prace.

W 1833 r. Jacques rozpoczął studia w Konserwatorium Paryskim. W szkolnictwie wyższym obowiązuje zasada: nie przyjmować studentów obcego pochodzenia na zajęcia. Jednak Jacquesowi pomagał jego ojciec. Dosłownie błagał słynnego nauczyciela Luigiego Cherubiniego, aby posłuchał jego syna w przedstawieniu autora. W rezultacie Jacques został zapisany na kurs, ale studiował w Paryżu tylko przez rok: Offenbach nie lubił uczęszczać na zajęcia, dlatego opuścił wiele lekcji i zignorował recepty.

W 1844 r. Jacques ożenił się. W Ermini d'Alkan, córce hiszpańskiego wojska, która przewodziła szeregom reakcyjnej części, kompozytor zakochał się w pierwszym spotkaniu. Odbył się pod koniec lat 30-tych w jednym z salonów, w którym bywał Offenbach. Kompozytor nie spieszył się jednak z ofiarowaniem rąk i serc, ponieważ nie był pewien swojej zdolności finansowej. W 1844 utalentowany muzyk znacznie poprawił swoją sytuację finansową, udając się w podróż po Wielkiej Brytanii. W Londynie kompozytor był niezwykle ciepły, był absolutnym triumfem, geniusz Offenbacha w prasie nie wahał się porównać z absolutną inspiracją, a muzyk został nazwany „niesamowitym wiolonczelistą”, którego występ rodzi przyjemność.

W 1849 roku działalność muzyczna Offenbacha zaczęła gwałtownie rosnąć. Wkrótce otrzymał stanowisko dyrygenta we francuskim teatrze państwowym „Comedie Francaise”. W Operze-Comique Jacques był wymieniony jako wiolonczelista, ale jego służba w tej instytucji była nieustannie naznaczona dwuznacznymi, skandalicznymi sytuacjami. Stałe grzywny, w związku z którymi muzyk prawie nie płacił, a niezadowolenie z repertuaru pchnęło Jacquesa do zwolnienia.

W 1855 r. Offenbach założył własny teatr i bulwar Bouffes-Parisiens. Początkowy repertuar składał się z pantomim i miniatur muzycznych, a później podstawa składała się z operetek. W 1858 roku, po udanej premierze „Orfeusza w piekle”, rozpoczął się trudny okres w życiu Offenbacha. Kompozytor musiał zmierzyć się z niejednoznaczną reakcją na jego twórczość. Negatywne recenzje krytyków, co dziwne, w korzystny sposób wywołują zachwyt publiczności, przyciągając jeszcze większą uwagę zainteresowanych odbiorców do operetki i jej autora.

Wojna francusko-pruska, która wybuchła w 1870 r., Dosłownie doprowadziła Offenbacha do ślepej uliczki, pogrążając się w moralnej i faktycznej beznadziei. Francuzi uważali artystę za ideologicznego wroga z powodu jego pochodzenia, a Niemcy wszędzie oskarżali Jacquesa o zdradę i szpiegostwo. Teatr pod dowództwem Offenbacha ogłosił upadłość na pokrycie długów finansowych, kompozytor udaje się w podróż do USA, gdzie zostaje powitany zaskakująco gościnnie i bez uprzedzeń. Pod koniec lat 70. Jacques wrócił do Paryża, gdzie ponownie pracował owocnie, mimo zainteresowania publiczności jego pracami.

W ostatnich latach Offenbach poświęcił swój czas pracy nad operą „Tales of Hoffmann”, ale nie miał czasu, aby ją ukończyć. 5 października 1880 r. Zmarł francuski kompozytor. Przyczyną był atak uduszenia. Offenbach został pochowany w północnym regionie Paryża, w granicach nekropolii Montmartre.

Ciekawe fakty

• Ojciec Jacquesa zmienił swoje nazwisko w 1808 roku, kiedy związał się świętymi więzami małżeństwa z Marianne Reedskopf. Izaak postanowił utrwalić w swoich inicjałach imię swojego rodzinnego miasta, Offenbach am Main.
• Jacques miał szczęście wcześnie zrealizować swój własny cel, co pozwoliło mu na szybkie rozwijanie umiejętności muzycznych. W latach 1831-1832 Offenbach, jako nastolatek, zaczął zarabiać pieniądze, rozmawiając w tawernach ze swoim bratem Juliusem i jego siostrą Izabelą. Jacques grał na wiolonczeli, inni młodzi członkowie trio - fortepian i skrzypce.
• Aby poślubić swoją ukochaną kobietę, Jacques zmienił swoją religię, wyrzekając się judaizmu i zostając katolikiem. Z Ermini Offenbachem żył przez 36 lat, przez całe swoje małżeństwo, pokazał się jako wierny i kochający mąż, w przeciwieństwie do frywolnych bohaterów dzieł, wylatujących spod pióra. W małżeństwie urodziło się pięć dzieci: 4 dziewczynki i chłopiec. Auguste urodził się jako ostatni, w 1862 r., Ale już w 1883 r. Opuścił ten świat.
• 25 września 1850 r. Miało miejsce tragiczne wydarzenie. Jacques bardzo ucierpiał podczas koncertu w mieście Touraine (Francja). Suknia jednej z zaproszonych pań przypadkowo się zapaliła. Próbując uratować kobietę od ognia, Offenbach zaczął gasić płomień gołymi rękami, co spowodowało poważne oparzenia. Kontuzje tymczasowo pozbawiły muzyka możliwości występu, ale o wiele smutniejsza wiadomość była wiadomość o śmierci rannej Madame De Vine, która została ogłoszona 4 dni po incydencie.

• Offenbach zamienił się w znak w życiu. Przesądni ludzie postrzegali kompozytora jako zły omen. Dla jego oczu Jacques był nazywany „Jettatore”, co przetłumaczone z języka włoskiego oznacza „złe oko”, w bardziej luźnej interpretacji słowo to można interpretować jako „egzorcysta”. G. Flaubert zauważył w swoim satyrycznym zbiorze aforyzmów „Leksykon wspólnych prawd”, że w społeczeństwie, kiedy wymieniano imię Offenbacha, zwyczajem było przykrywać dwa palce jego prawej dłoni, aby nie ponosić nieżyczliwości samego siebie.
• Offenbach był właścicielem wyjątkowego wyglądu, dlatego często stał się bohaterem karykaturalnych obrazów. Szczupła sylwetka, szydełkowy nos, wąska twarz w obramowaniu imponujących lekkich czołgów - wszystko to było częścią rozpoznawalnego obrazu. Specyfika wyglądu Jacques starał się zrekompensować stworzenie eleganckiego wyglądu. Jednak nie zawsze mu się to udawało. Satynowy czarny krawat - jedyna rzecz w szafie, którą Jacques niezmiennie preferował, inaczej nie zauważono. Raczej odwrotnie. Sukienki Offenbacha zawsze wyglądały ekstrawagancko, jasność łączyła się z awangardowym szokiem. Kompozytor nie uważał za haniebne noszenie kurtek o skomplikowanym wzorze, wysokich butów z frędzlami, ciemnego aksamitnego płaszcza i błyszczącego pasa z masywną sprzączką, a nawet okresowo wkładał wszystkie te rzeczy jednocześnie.
• Offenbach był zamieszany w skandal związany z naruszeniem praw autorskich. Kompozytor Adolphe Adam pozwał Jacquesa, twierdząc, że latem 1852 r. Na publicznym wydarzeniu wykonał humorystyczne kuplety skomponowane przez Adama i odmówił zapłaty autorowi. W rezultacie sąd nakazał Jacquesowi wypłacenie odszkodowania w wysokości 25 franków, tę samą kwotę należało zapłacić jako grzywnę.

• Jacques wyróżniał się konsekwencją w swoich preferencjach dotyczących smakołyków gastronomicznych. Uwielbiał zjeść obiad w jednej z 4 ulubionych restauracji. Jeśli wybór padł na instytucję Le Riche, posiłek składał się zawsze z następujących potraw: 3 jajka na twardo, kromka chleba tostowego, kotlet jagnięcy, puree ziemniaczane w postaci przystawki, a na deser - owoce.
• Jacques Offenbach miał kontrowersyjną postać, która nadała jego osobowości szczególny talent mistycyzmu i tajemnicy. Jak każdy utalentowany człowiek, był podatny na sceptycyzm i wahania nastroju. W kręgu przyjaciół kompozytor często stawał się duszą firmy, wesołym gawędziarzem i uważnym, wdzięcznym słuchaczem. Będąc uważnym i wnikliwym, Offenbach z godną pozazdroszczenia dokładnością zauważył cechy charakteru rozmówcy, które później znalazły odzwierciedlenie w postaciach jego operetek. Często jednak sam z sobą Offenbach pogrążał się w depresyjnym, uciążliwym stanie.
• Mistrz był zapalonym graczem. Uwielbiał hazard, jeśli to możliwe, nie przegapił okazji do doświadczenia Fortune. Pewnego razu, u szczytu lata 1869 roku, podczas premiery operetki Trapezunskaya Princess, autor dokonał przerwy między działaniami, aby zagrać w ruletkę.
• Offenbach niezwykle pełen szacunku stosunek do swojego zespołu kreatywnego. Nad librettem do większości jego operetek działali Henri Meliac i Louis Halevy. Kompozytor, który był przyzwyczajony do pracy w aktywnym rytmie, cenił tych autorów jako kolegów, ale czasami wymagał od nich, a nawet wykazywał pewien despotyzm. „Zobacz, pomyśl, pracuj” - takimi słowami, wytrwale i pouczająco pośpiesznie, zachęcaj i próbuj ustawić Offenbacha swoim wiernym towarzyszom w trybie pracy, uniemożliwiając im przejście na inne projekty lub relaks po kolejnej udanej premierze.

Kreatywność Jacques Offenbach

W latach trzydziestych kariera Offenbacha zaczęła nabierać tempa. Okres ten był naznaczony pracą w orkiestrze, a także współpracą z niemieckim kompozytorem Friedrichem von Flotovem, przedstawicielem romantycznego nurtu muzyki tamtych czasów.

W połowie lat pięćdziesiątych Offenbach był już właścicielem własnej sali koncertowej, ale wciąż musiał znosić konserwatywną cenzurę regulującą strukturę i treść utworów do produkcji teatralnych. W tym czasie twórcza praca Offenbacha bardzo dobrze „pasuje” do właściwych zasad, a zatem z pozazdroszczenia spójnością przedstawiana publiczności. Występy w gatunku operetkowym miały składać się z jednego aktu, a liczba postaci była ograniczona do trzech postaci, wykluczono udział chóru w produkcjach. Pierwszy pokaz pracy ”Orfeusz w piekle„, która miała miejsce w 1858 roku, zrobiła furorę w tym kontekście. Była to sensacja w świecie teatralnym. Autor przedstawił wyrafinowanemu społeczeństwu bohemy dzieło dwóch aktów, z których każde miało 2 sceny. uosobienie burżuazyjnego porządku nowo utworzonego Drugiego Cesarstwa.

Jacques Offenbach nazywany jest ojcem wiedeńskiej operetki, twórcą, który stał u początków gatunku. Stworzył sztukę „Orpheus in Hell” w stolicy Austrii, wielki sukces. Operetka stała się swego rodzaju stabilną podstawą dalszego sukcesu kompozytora w tym gatunku, a także była inspiracją dla dzieł utalentowanych zwolenników, w tym Johann Strauss.

Praktycznie każda operetka w Offenbach jest naznaczona satyrycznym wyglądem: autor ośmiesza snobizm nieodłącznie związany z najwyższą klasą społeczeństwa europejskiego, a także jednostki, częściej - wybitne postacie polityczne. Sentymentalność wobec większości podobnych szkiców muzycznych jest niezwykła, ale jasna ironia, dowcip i pozytywny nastrój są obecne w obfitości. Potwierdza to w najwyższym stopniu ciepło przyjęta przez publiczność operetki ”Piękna Elena„(1864) iŻycie w Paryżu" (1866).

Z początkiem lat 60. w twórczości Offenbacha pojawił się niewyrażony kryzys twórczy. Kompozytor nadal pracował pilnie, ale zauważył, że kapryśna publiczność miała dość swoich dzieł, a co roku coraz trudniej jest zaskoczyć i śmiać widza. Na czele są nowe talenty, które mogą zniechęcić nietrywialną prezentację i oryginalną fabułę. Po klęsce Francji w wojnie z Prusami gusta wymagającego społeczeństwa zmieniły się całkowicie, „dając” Offenbachowi, niegdyś uprzywilejowanemu przez uwagę, tajny tytuł nie do pozazdroszczenia ducha, jakim stało się samo Drugie Cesarstwo.

Pod koniec lat 70. kompozytor rozpoczął pracę nad operą opartą na pracach Ernesta Hoffmanna. Praca ta była niezmiernie ważna dla Jacquesa: widział w niej zbawienie od zmierzchu nieistnienia, w które pogrążyły go liczne odmowy francuskich domów operowych. Los zadecydował, że kompozytorowi nie udało się dopełnić wcielenia jego wspaniałego planu: autorowi udało się stworzyć prolog i pierwszy akt dzieła ”Tales of Hoffmann„Pod koniec życia Offenbach najwyraźniej poczuł gorzki posmak rozczarowania i żałował, że spędził tak wiele czasu bezpośrednio na operetce jako głównym gatunku swojej pracy.

Mimo że autorstwo francuskiego kompozytora należy do ponad 110 dzieł scenicznych i imponującej liczby kompozycji instrumentalnych, Jacques Offenbach zasłynął jednak ze swojej operetki. Te dobrze znane występy muzyczne to „paląca” mieszanka społecznej satyry fabularnej, pamiętnych melodii i jasnych, dynamicznych, czasem prowokujących dla ich epoki, tańców. Offenbach, dzięki talentowi i ciężkiej pracy, zarabiał i potrafił doświadczyć sławy, uznania, honoru za życia. Ustawodawca gatunku, wiolonczelista, dyrygent, muzyk wirtuozowski stał się symbolem paryskiej kultury muzycznej drugiej połowy XIX wieku.